今年的两会已经正式落下帷幕。
每年两会期间,来自不同行业领域、不同地区的委员及代表们,都会带着精心准备的提案和建议步入会堂。由于他们所处的行业位置较高,往往能够敏锐地察觉到潜在问题,而他们提出的一些提案,也确实推动了行业的进步与发展。
在这其中,演艺圈的代表们备受瞩目。能够在两会中入座的明星,基本都是在演艺圈取得了一定成就、德才兼备的人物。
与其他行业相比,他们更为大众所熟知,因此他们的提案也格外受到关注。他们的发言有的情感真挚,有的直面内娱丑闻、角度犀利,有的则切实贴合到底层群体的生活。今天,咱们就来聊一聊两会期间 6 位明星的发言,先从言辞最为激烈的冯远征开始说起。
冯远征:直击 “文盲演员” 乱象在上一届政协会议中,冯远征作为委员参与其中。当时,他在提案中针对资本影响、限制演员片酬以及整治饭圈乱象等问题进行了探讨。在那个时期,这几个问题无疑是演艺圈的 “死穴”。如今三年过去,演艺圈在这些方面确实有了不小的改善。
而在今年的会议上,已经担任北京人艺院长的冯远征,站在了更高的位置,经历更为丰富,看待问题也更加清醒、透彻。此次,他将提案的矛头直接指向了流量时代下的 “文盲演员” 现象。
老一辈演员在个人文化素养方面,都经得住考验。他们丰富的文化阅历,为塑造角色提供了深厚的底蕴,使其能够在表演中厚积薄发。然而,年轻一代艺人在这方面却令人大失所望。
有的艺人在路演时,被问及对角色的理解,却无言以对,场面尴尬冷场;有的艺人参加直播,连最基本的常用汉字都会写错;甚至还有艺人连建党、建国的概念都混淆不清,却依然戏约不断。最终,连官媒都看不下去,亲自下场痛批这些明星是 “绝望的文盲”。
其实,大部分从专业院校毕业的科班演员,文化基础原本是不错的。但在流量时代,不少艺人凭借长相迅速走红,甚至被捧为一线顶流。这类明星数量越多,演艺圈 “文化空心” 的乱象就愈发严重。
针对这一现象,冯远征提出了 “精英式培养” 方案:重点对口艺术院校,控制招生规模,不向流量妥协,对真正有表演天赋的学生进行集中培养;同时,推动行业建立演员文化等级认证制度,打破 “唯流量论” 的评价标准。
在采访中,冯远征多次强调:“如果想在演艺道路上走得长久,就一定要好好学习。” 简而言之,演员拼到最后,拼的一定是文化。
然而,客观来讲,流量演员背后牵扯到了众多的利益关系。作为观众,我们殷切期盼着这一局面能够早日得到转变,但也深知这一过程注定任重而道远。
今年是张凯丽担任政协委员的第八个年头。在以往的会议中,她提出了许多有价值的建议,比如整治自媒体乱象,强调文艺工作者要脚踏实地等。去年,她关注的是短视频的健康发展,而今年,她将目光投向了时下热门的短剧领域。
短剧的盛行并非偶然,背后有着多重因素。一方面,电视剧频繁注水,使得观众对冗长拖沓的剧情逐渐失去耐心;另一方面,短视频融入日常生活,改变了大众的娱乐习惯和心理及行为倾向。如今,短剧时代的到来已不可阻挡,那么,如何规范和提升这一新生行业,就成为了关键问题。
在短剧诞生之初,确实存在诸多问题。例如,部分短剧通过露骨的女性形象博眼球,剧情充斥着赘婿豪门恩怨复仇、千篇一律的穿越回古代等俗套情节。不过,在近两年相关管控措施出台后,这类无底线的短剧已大幅减少。张凯丽在提案中所关注的,主要是 “短剧如何实现精品化”。
她举例说,同样是穿越到朝鲜战场的题材,有的短剧可能会拍成带着现代武器横扫敌人的神剧,而有的则可以用心打磨,创作出能够带给大众触动和深思的作品。如今,越来越多的明星大咖也开始涉足短剧赛道。去年,周星驰推出了《金猪玉叶》,全剧共 24 集,每集时长 5 分钟。该剧剧情节奏紧凑,但整体呈现出高开低走的态势。
可以预见,关于短剧规范的提案,除了张凯丽之外,其他与会人员也会有所提及。我们期待未来短剧能够在精品化的道路上加速前行,真正创作出能够破圈的优质作品。
在去年的全国政协会议上,甄子丹呼吁电影圈从业者多到香港拍电影,他还畅想未来是否能够开发出一款耳机,戴上就能实现实时翻译,让外国观众能够直接在影院欣赏中国电影。而在今年的会议上,他的发言依然围绕着香港电影展开。
甄子丹提出,香港电影人应该向《哪吒 2》学习,在拍摄前认真对故事内容和市场进行评估。《哪吒 2》登陆香港市场后,甄子丹第一时间带着家人前往影院观看,并晒出了海报合影照片。他的一些好莱坞友人也向他打听这部电影,这让他深感自豪,坦言中国文化已经走向世界。
在会议期间,甄子丹接受媒体采访时的一些言论频频登上热搜。比如,在通道行走时,有台湾媒体询问他对于宝岛艺人转发 “台湾省称谓” 的看法,他态度强硬地表示:祖国统一是必须的。甄子丹的这一表态,充分展现了他坚定的爱国立场,赢得了众多网友的点赞和支持。
去年政协会议期间,廖昌永就曾谈到自己对 “粉丝文化” 的看法。他认为粉丝文化是一把 “双刃剑”,一方面对艺人的知名度提升有帮助,另一方面,艺人也可能因粉丝的荒唐行为而受到牵连。因此,他强调艺人和粉丝之间应该通过作品来建立连接,过度的捧杀只会对艺人造成伤害。
在今年的会议上,廖昌永将重心更多地放在了校园学生的文化培养上。他建议安排更多的名家大师走进校园,让学生在真实的互动场景中拓宽视野,感受艺术的熏陶。作为中国著名歌唱家以及上海音乐学院院长,廖昌永也对当下的音乐市场发表了自己的见解。
近年来,在短视频的推动下,网络上各种音乐风格百花齐放。经典歌曲、国风国潮音乐以及快节奏流行乐曲等,都在网络上拥有了广泛的传播和受众。廖昌永表示,艺术创作本身就是继承与创新相互作用的过程,尽管音乐风格多样,但人们对美的追求始终不变。
他还指出,音乐在生活中有着独特的作用,从某种意义上说,它是人类社会中情感维系的重要纽带。一直以来,廖昌永都致力于推动中国艺术歌曲走向世界舞台,通过结合琴棋书画等舞台形式,让更多人了解中国文化。他的这些努力,对于传承和弘扬中国音乐文化具有积极而深远的意义。
靳东不仅是政协委员,还是中国煤矿文工团团长,于去年 8 月履新。中国煤矿文工团隶属国家文旅部,是正局级事业单位,与各类民间影视协会有着本质区别。因此,靳东拥有国家编制,是正儿八经的国家厅级干部,其级别比他在《突围》中饰演的齐本安还要高。
虽然靳东早年因 “诺贝尔数学奖” 的言论引发过一些争议,且近年来参演的电视剧在角色突破方面也乏善可陈,但在政协委员这个岗位上,他确实尽职尽责。在今年的会议上,他提出的几个提案几乎都冲上了热搜,而这些提案能够引发关注,并非仅仅依靠 “名人效应”,仔细品味就会发现,它们确实具有一定的水平。
靳东本人对 AI 滥用问题有着深刻的体会,尤其是 AI 换脸现象,他已经多次 “领教”。在他主演的《突围》中,剧方就运用了换脸技术,将一位争议演员的面部进行了替换。由于这是一种补救措施,且涉及的戏份不多,虽然画面看起来有些别扭,但整体对剧情影响不大。
然而,随着技术的发展,AI 换脸的应用不再局限于影视制作行业。其门槛的降低,使得一些别有用心之人利用它进行诈骗等违法活动。在短视频平台上,靳东的 AI 视频一度泛滥成灾,不少年纪较大的女性被 “假靳东” 所骗。靳东对此痛心疾首,感慨道:一些喜欢他影视剧的观众,被 AI 换脸视频骗得很惨,这种行为性质极其恶劣。
男明星遭遇 AI 换脸主要被用于诈骗,而女明星的处境则更为糟糕。许多无良网络用户将淫秽视频中的人脸通过 AI 技术替换成女明星的脸,给当事人带来了极其恶劣的影响。2024 年 3 月,一起 “涉黄 AI 换脸案” 震惊社会,主犯虞某声称:“只要能看到脸的都能换。” 最终,虞某因制作、传播淫秽物品牟利罪,被判处有期徒刑七年三个月。
除了上述这些令人不齿的行为,AI 制作还引发了一系列版权问题。今年《哪吒 2》热映期间,一些人为了获取流量,利用 AI 技术生成哪吒或太乙真人的视频,并在网络上大肆传播以赚取收益。这种行为看似热闹,实则严重侵犯了片方的角色版权。还有当下热门的 “角色 AI 配音” 讲电影赛道,虽然形式新颖,但目前对于其边界的界定还没有明确的规范。靳东能够在会议上提出 “AI 滥用” 这一问题,充分显示出他看待事情的视角十分犀利,其观点发人深省。
“遗嘱库” 提案
靳东提出的 “遗嘱库” 提案,并非针对娱乐圈,而是与普通大众的生活息息相关。他认为,随着我国 60 岁以上老年人数量的不断增加,国家有必要推出一个 “遗嘱库”,老年人可以每年对自己的遗嘱进行更新。这样一来,在未来一旦出现遗产纠纷,就能够依据当事人的意愿进行处理,从而有效减少因遗产问题引发的社会矛盾。
这个提案无论是否由靳东本人首创,作为政协委员,他能够将这样具有建设性和现实意义的想法提出来,就是为社会做出的一份贡献。对于提案上热搜一事,靳东只是简单回应:因为这些提案都与大家的生活紧密相连。他的这种务实态度,也赢得了不少人的认可和尊重。
刀郎:为成都音乐之都建设建言刀郎不仅是一位备受欢迎的歌手,在去年年末,他通过补选成为了成都市人大代表。今年成都市召开人大会议时,刀郎作为代表出席并发表了真挚的发言。
刀郎对成都的音乐基因与开放氛围赞赏有加。他表示:“成都的音乐氛围浓厚,人才济济,如今音乐产业的发展环境也非常优越。我会持续关注成都音乐之都的建设,为推动音乐产业的发展贡献自己的力量。” 过去的一年里,刀郎的演唱会场场火爆,一票难求。我们期待在新的角色上,他能够继续发光发热,为成都的音乐事业发展带来更多积极的影响。
这些明星们在两会中提出的不同提案和建议,都值得我们给予肯定。能够参与到两会中,与各界人士共商国是,是一种莫大的荣誉。而他们能够肩负起这份荣誉,提出有价值、不卑不亢的建议,无疑都是值得称赞的。他们以自己的影响力,为行业的发展、社会的进步贡献着力量,也让我们看到了公众人物应有的担当。