卡地亚当代艺术基金会将于2024年10月20日迎来创立40周年纪念。值此之际，卡地亚基金会隆重宣布将于2025年底揭幕位于巴黎皇家宫殿广场的全新空间。新馆由知名建筑师让·努维尔（Jean Nouvel）担任设计，由此开启卡地亚基金会历史的崭新篇章。继1994年迁至拉斯帕伊大道（Boulevard Raspail）之后，卡地亚基金会再度彰显其在巴黎城市和文化图景、乃至国际当代艺术舞台上的重要地位。
卡地亚当代艺术基金会将于2025年入驻由让·努维尔担任内部建筑设计，
坐落于巴黎皇家宫殿广场的历史建筑内。摄影 © Luc Boegly
让·努维尔负责卡地亚当代艺术基金会全新建筑项目
让·努维尔将全新建筑项目和谐地融入到这座奥斯曼风格历史建筑的格局之中，与其所蕴含的历史性和独有的城市风貌展开对话。1855年，在拿破仑三世推行的城市改造计划之下，这座建筑宣告落成，并作为卢浮宫大酒店（Grand Hôtel du Louvre）投入使用，后于1863年改建为卢浮宫百货公司（Grands Magasins du Louvre），1978年又化身为卢浮宫古董商场（Louvre des Antiquaires）。在本次改建中，让·努维尔沿建筑外墙设立整排宽阔高耸的落地窗，与皇家宫殿广场、圣奥诺雷路（rue Saint-Honoré）和里沃利路（rue de Rivoli）三面相通，为游客和行人带来耳目一新的城市景观。
建筑内部设有8,500平方米的公共空间，包括6,500平方米展览空间，其中1,200平方米分布于5个可以活动的平台中，可根据需要在建筑内部灵活调整展区面积和参观路线，营造高达11米的垂直布局。此外，还有通过各个灵活平台组成、占地1,200平方米的开放式长廊。由此，让·努维尔将这座历史建筑改造成独树一帜的创新空间，赋予展览空间常变常新的特色，尽显卡地亚基金会支持艺术家挥洒创意、以丰富多元的形式推广当代艺术的承诺。
“自创始以来，卡地亚当代艺术基金会始终秉承三大原则。首先，无论艺术家为公众所熟知或初露头角，卡地亚基金会始终以艺术家及其创作为核心。第二，卡地亚基金会致力于支持跨领域的创作形式，面向包括绘画、摄影、建筑、电影、设计、时尚等丰富的艺术形式提供创作与展示场所。第三，卡地亚基金会的运作严格独立于卡地亚品牌的商业活动。基于上述原则，卡地亚基金会于1984年10月20日在茹伊昂若萨斯（Jouy-en-Josas）诞生，迁至拉斯帕伊大街之后依旧延续相同理念，入驻于正对卢浮宫的皇家宫殿广场新址之后，亦将继续传承这一使命。” —— 阿兰·多米尼克·贝兰（Alain Dominique Perrin），卡地亚当代艺术基金会创始主席
“入驻在一个底蕴如此深厚的位置和历史之中，意味着必须发明一些东西。而这些发明不应该用钢铁和石头来解读。我们应该另辟蹊径：那就是给艺术家以最大限度地表达自己的权力。这样的场所需要建筑家的胆量和勇气，让艺术家在其他机构可能无法实现的计划得以实现。卡地亚基金会也许可以成为那样的一种机构：它提供最具差别化的空间、最多的展览方式和最多的视角。通过改变展示的举措，我们力图能够在这里做到在其他地方无法做到的事情。”——让·努维尔
卡地亚当代艺术基金会：致力推动当代艺术创作的40年历程
1984年10月20日，时任卡地亚国际总裁阿兰·多米尼克·贝兰创立了卡地亚当代艺术基金会，全法第一家致力于当代艺术的私立基金会就此诞生。设立于茹伊昂若萨斯镇蒙塞尔（Montcel）庄园的卡地亚基金会秉承以艺术家为核心的理念，借助兼容并蓄的跨领域策展理念，以独到方式激发公众对当代艺术各个面向的好奇心。基金会开创先河，通过丰富的展览和驻地计划，为国际知名艺术家和来自不同文化和地域的新锐人才提供自由创作与交流的重要空间。
1994年，卡地亚当代艺术基金会迁至巴黎拉斯帕伊大道261号，其壮观的玻璃钢铁结构建筑由让·努维尔亲自设计。他为这座“巴黎丰碑”注入大胆创意，以玻璃幕墙取代围墙，将其打造为通透开放的展览空间，令场地不断变幻面貌，从而重新定义室内外的空间关系。此后，诸多艺术家从这一前卫设计中汲取灵感，创作出与建筑风格产生强烈共鸣的作品。
2025年底，卡地亚当代艺术基金会将从拉斯帕伊大街迁入巴黎皇家宫殿广场的全新空间，书写其辉煌历史的第三篇章。
值创立40周年纪念之际，卡地亚当代艺术基金会推出六集特别系列播客节目，追溯其过往历史。从1984年创立到初露峥嵘，从令人难忘的展览到不为人知的轶事，这一系列播客为听众呈献了珍贵的历史档案和独家访谈，重温了基金会独树一帜、驰而不息的历程。
“Voir venir, Venir voir”*系列播客自9月17日起在卡地亚当代基金会官方网站上陆续发布，每周更新一集。
卡地亚当代艺术基金会新址落地窗装置作品外景。
摄影 © Martin Argyroglo
作为周年纪念庆典的一部分，卡地亚当代艺术基金会还为皇家宫殿广场新址落地窗打造了全新的装置作品，以致敬过往与基金会合作过的艺术家。其中，让·努维尔、阿涅斯·瓦尔达（Agnès Varda）、克劳迪娅·安杜哈尔（Claudia Andujar）、北野武、谢罗阿纳维·哈基希维（Sheroanawe Hakihiiwe）、玛丽·洛西尔（Marie Losier）及罗恩·穆克（Ron Mueck）等三十多位艺术家和名人的肖像相继呈现于高达7米的落地窗前，生动展现了卡地亚当代艺术基金会发展至今的历史轨迹。
此外，卡地亚当代艺术基金会还将出版一本关于成立40周年纪念书籍——《Voir venir, Venir voir*》，书中汇集带有文字与图片的逾160场展览，以及12篇介绍合作艺术家和过往重要展览的专题文章，娓娓讲述其推动当代艺术蓬勃发展的四十载历程。本书已于2024年10月9日出版。
*标题“Voir venir, Venir voir”的灵感来自保罗·维利里奥（Paul Virilio）为卡地亚当代艺术基金会策划“故土：此处即彼处” 展览（Terre Natale, Ailleurs commence ici，2008年至2009年）时使用的语句。
关于卡地亚当代艺术基金会(Fondation Cartier pour l’art contemporain)
卡地亚当代艺术基金会是一家私立文化机构，通过策划展览、现场表演和对谈交流，面向全球公众传播各个领域的当代艺术创作。由卡地亚于1984年创立，卡地亚当代艺术基金会位于巴黎，其建筑由让·努维尔设计。卡地亚当代艺术基金会通过策划独一无二的艺术项目来探索不同领域的创作，其中囊括了视觉艺术、表演艺术、建筑、设计、时尚、哲学和科学等。近40年来，卡地亚当代艺术基金会始终致力于发掘最为杰出的当代艺术家，充分展现其才华，并将展览空间打造成为艺术家与科学家的交流平台，让他们能够携手创作和当今全球重大问题相关的项目。卡地亚当代艺术基金会的收藏丰富多元，由近2000件作品组成，它们亦是基金会与来自世界各地的500多位艺术家建立联系的最好见证。卡地亚当代艺术基金会持续关注人类与自然的关系，并策划制作了众多集体项目（展览、个人艺术作品、出版物、表演艺术和公共演讲），探讨气候变化、生物多样性、森林砍伐等当代环境问题。卡地亚当代艺术基金会也与来自巴西、巴拉圭、委内瑞拉和澳大利亚原住民部落的当代艺术家建立了长期的友谊，关注原住民语言及其文化多样性。卡地亚当代艺术基金会与多家全球顶尖艺术机构建立了合作伙伴关系，致力于吸引更多公众关注当代艺术家的作品，并在他们观点的启发下展开更多的思辨。
