在文字中证道。——唐泪

电影《无双》。

或是香港电影最后的辉煌。

以当下“港产片”的黯淡处境，乃及灰暗态势，这句话应该经得起时间的考验，除非在将来，出现什么惊天逆转。

而早在几年前，香港电影金像奖，就破天荒出现了“两年一届”的奇观。

原因很简单，没有足够参选的片子。

这当然是衰微之兆。

而今呢？

以金像奖影帝论。

有种观点大行其道，也即，新世纪之前的香港电影金像奖，龙争虎斗、高手辈出，此后因为港片逐渐衰微，就沦为菜鸟互啄。

确有一定道理，但不完全。

身在香港电影黄金年代的那些演员，当然优势很大。

那一代天才幕后电影人，皆在盛年，电影资源又丰沛，随时有工可开，进而撞上好作品的概率就相对较大。

所以但凡略有一定天赋，脑瓜子比较聪明的人，都有上台竞技的机会。

场面也必然就显得热闹。

这显而易见。

后来者就没那么幸运。

名导、名编剧与名监制，或功成身退、或意兴阑珊、或转战他方，电影公司兴衰更替，机会变少、出产好作品的概率下降。

这无可辩驳。

但并不意味着，演员的表演能力，也同样下降一个梯度。

说白了，演技这事，有迹可循。

它不但靠经验、靠积累、靠讲戏、靠资源，也靠天赋、靠琢磨、靠思考、靠失败，也靠痛苦中蜕变，靠更难的角色，不一而足。

有些种子，只要有合宜的环境，就会长成参天大树。

比如郭富城。

或可这么说一句。

如果要从新世纪后崛起的香港演员中，挑选一位代表性人物，笔者只会考虑郭富城，不带一丝犹疑。

这么说，必然会招致异议。

但无论以天分、态度、投入与付出，还是以作品的厚度和最终抵达的高度，乃及当下状态而论，郭富城都是万中无一之选。

简单点说。

绝大多数演员，在经验富足或者受到市场、业内肯定之后，都会开始不断重复自己，从眼神、肢体语言到台词节奏，几乎都原样照搬。

即便有变，也相当细微。

郭富城则反道而行，表演几乎不带“重样”。

而他的变，恰好是在以《三岔口》和《父子》连庄影帝，在影坛获得偌大名声之后，才真正到来。

也仅短短几年时间，期间只经过了《C+侦探》、《白银帝国》、《风云2》、《全城戒备》这四部电影的打磨，他就交出了《最爱》这种巅峰层级的表演。

奇迹的背后，是天分、空杯与求变。

但很有趣。

郭富城的奖运实在糟糕。

在过去的很多年，香港电影金像奖都不待见他。

这不是空口胡言。

《三岔口》那年，突然出现个“右二”律，梁家辉凭《黑社会》封帝。

全无瑕疵的《父子》，爆冷输给《我要成名》的刘青云。

再后来，《C+侦探》输给《投名状》的李连杰、以《杀人犯》输给《岁月神偷》的任达华，《寒战》和《浮城大亨》无提名，《无双》这样惊艳顶级的表演，也仅提名，《麦路人》再输一场。

唯独《踏血寻梅》赢了。

与他合作过的翁子光，曾经两次点评过郭富城，有点意思。

一则说，郭富城的表演方式，很难在金像奖得票，然后又讲，郭富城的表演，是“莎翁”式的，延展开来诠释，也即很有底蕴、艺术感和舞台感。

联系起来看，不无道理。

那么，回到香港电影金像奖。

如果要问，它所欢迎和首肯的表演类型，是什么样的？

该怎么答。

其实翻开金像奖获奖演员目录，答案自见。

大略来讲，金像奖所求者，是自然和接地气的表演，而非深度与艺术。

换句话说，也就是更为强调表演的技术基础面和角色“画形”，转而就不那么注重“形而上”的艺术层面，比如爆发、深度与升华。

当然，如果拿当下的郭富城来判断，其实在《九龙城寨之围城》中，他客串的“杀人王”角色，一举手、一投足，一沉眉、一展颜，都完美契合，香港电影金像奖关于表演的“典范”标准。

所以奖项一物，或评审标准关系极大。

这也就能够解释。

为何金像奖有不少“烂片”夺帝现象，而许多被公认演技颇佳者，反而可能获奖寥寥，甚至有些实力派演员，还一直都未能得到金像奖的垂青。

故或只能说一句，荣誉是荣誉，演技是演技。

始终应该作品为王。

话说回来。

开篇之时，谈及了早前曾经出现过的“两年一届”奇观，并非无的放矢。

年度迄今，在内地仅上映了《临时劫案》、《九龙城寨之围城》、《谈判专家》和《海关战线》这四部电影。

当下此时，香港那边有过多少小制作上映，尚未可知。

但即便是有，也几乎处于“无声无息”的状态，掀不起任何波澜。

以此观之。

第43届香港电影金像奖，也或不太可能有太多影片参与，进而就意味着，一如前些年份，参与竞逐金像奖影帝的人选数量，也或极其有限。

谁人可得提名？

笔者角度，尤其青睐郭富城在《临时劫案》中的表演，也一早放言，该角色有极大可能，令郭富城第二度问鼎香港电影金像奖影帝的殊荣。

然触目所及，或只有一个《谈判专家》中的刘青云，可堪当作对手，不见其余。

姑且不论结局输赢。

若竞者寥寥，即便你再如何英雄了得，或也滋味寡淡，兴味索然。

所映照者，恰是香港电影的落寞。

早前。

郭富城在个人巡回演唱会上，曾经对歌迷讲，自己仍然会执着于歌、影两个舞台，所以不但要继续做好一个歌手，也仍然要去当好一个演员。

但“港产片”的步步式微。

仍在港影江湖中的一众艺人，皆将面临严峻现实。

当投资一再紧缩，又哪里来片可拍？

即便一众大佬，自组公司、投资开机以救，若“港产片”票房市场，迟迟不能回暖，能承受“扑街”到几时，又能持续到几时？

这道题，当真难解。