精神场所

山谷里灿烂的花草在那里生灭了千年，叶片生死循环，有一天偶然被人带走，人注入了情绪，从此隽永。像是你在天空下、山谷里、花海间、我心中。

展厅的设计首先从“精神场所”的概念出发，试图打破传统展厅的线性叙事逻辑。空间不再仅仅是产品的背景，而是成为了一种情感的延伸。设计师通过极简的几何形态与柔和的色调，营造出一种静谧而深邃的氛围，仿佛将访客带入了一个与外界隔绝的沉思空间。

逻辑推延

表达呈现

初见

在当代设计语境中，展厅早已超越了单纯的产品展示功能，转而成为一种精神场所的构建。邓恩涂料展厅的设计，正是基于这一理念，将空间转化为一种情感的载体，通过材质、光影与色彩的微妙互动，营造出一种沉浸式的体验，让访客在步入的瞬间，便能感受到品牌所传递的深层价值。

这是与路旁人行道相连的友善空间，既有私密性又有通透感。

步入展厅，首先映入眼帘的是那一抹浓郁而深邃的红，如同一团炽热的火焰，瞬间点燃了参观者的视觉神经。墙面采用了邓恩涂料独特的质感工艺，细腻的纹理在灯光的映照下，仿佛诉说着涂料背后的精湛工艺与匠心独运。

展厅的外立面更是独具匠心，如同临街的本杰明·摩尔涂料展厅一样，为我们提供了一种独特的外立面思考范本。新的外立面由不同尺度的矩形和呼应品牌标志的三角开口形体构成，这些几何形体相互穿插、咬合与拼接，借助一条虽不可见却显然存在的中心轴线，建立起一种非对称的均衡感。这种设计与周围商业体形成鲜明对比，宛如一首独特的建筑旋律，吸引着过往行人的目光，让他们忍不住停下脚步，想要一探究竟。

两侧墙面上，整齐排列的方形凹槽内嵌着金属质感的圆形物件，宛如跳动的音符，奏响了空间的韵律之美。这些金属元素与红墙形成鲜明对比，既增添了空间的层次感，又巧妙地呼应了涂料在不同材质上的表现力，为整个展厅奠定了高端、精致的基调。

色彩的叙事

从单一到多元的情感表达：色彩是邓恩涂料展厅设计的另一核心元素。设计师通过不同色调的乳胶漆，构建出一个从冷到暖、从单一到多元的色彩叙事。

展厅的空间布局犹如一场精心编排的交响乐，充满了节奏与韵律之美。原本可能各自独立的区域，通过巧妙的设计被打破、拆解和重构，形成了一个整体的展示体验空间。就如同勒·柯布西耶所追求的现象透明性，在这个展厅中，局部与整体的关系被重新定义。

在有限的空间内做了一小小的静思空间，像小的时候小朋友的秘密基地，一个非常自我的内心独处之地。

而那些看似不经意摆放的长椅，实则是精心设计的休憩空间，其材质与色彩与整体环境完美融合，为参观者提供了一个舒适的停留之所，让他们能够静下心来，细细品味展厅的每一个角落。

光影，是这个展厅设计中不可或缺的灵魂元素。设计师如同光影的魔术师，巧妙地运用光线的明暗、强弱和投射角度，赋予空间灵动的生命力。顶部的圆形光源宛如静谧夜空中的明月，洒下柔和而均匀的光芒，轻抚着每一寸空间。光影在墙面上跳跃、流淌，与色彩交织出一幅幅变幻莫测的画面。

邓恩涂料展厅的设计，最终回归到“精神场所”这一核心概念。它不仅仅是一个展示产品的空间，更是一个情感的容器，一个让访客在其中找到自我、感受生活的场所。通过材质、光影与色彩的巧妙运用，设计师成功地将空间转化为一种精神的表达，让邓恩涂料的品牌价值在无声中深入人心。

项目信息▼

项目名称：山谷隐喻/邓恩涂料展厅

项目地址：中国 河北

完工时间：2024年12月

设计公司：安年设计

设计总监：刘天亮

设计团队：杨少龙、霍静龙、杨立媛

灯光设计：东尚灯光/陈胜男

项目摄影：图派

项目策划：樊福宝