近日，由湖南卫视播出的新电视剧《小巷人家》才刚开播几天就好评不断。剧中闫妮，蒋欣的演技再次受到了观众们的认可。
网友不禁感叹又一良心剧的出现。这部剧，不仅演员们的演技在线，整个剧组的设计包装让网友直呼：够真实，够“穷”！
《小巷人家》：一面镜子，照见国产剧的真与假
国产剧，这片曾经承载着无数人梦想与情感的沃土，如今却常常让人感到迷茫和失落。高楼大厦、高奢品牌的服装、无瑕的妆容，这些元素充斥着屏幕，却难以引起普通观众的共鸣。
难道一部剧的目的就是捧火某个明星，肆意展示不凡的颜值？
湖南卫视新剧《小巷人家》的出现，简直是让观众疲惫的心灵得到了安慰。它没有华丽的包装，没有跌宕起伏的剧情，有的只是对普通百姓生活的真实描绘，对时代印记的细致刻画。
它以一种近乎朴素的方式，贴近了那个年代的历史，更引发了我们对当下国产剧的思考。这部剧，就像一面镜子，照见了国产剧的真与虚。它告诉我们，真正的艺术，来源于生活，也高于生活。
场景还原：在细节中触摸历史的温度
年代剧，不言而喻，就是要展现特定年代的社会风貌以及人文情怀。可是许多国产剧却在场景搭建上敷衍了事，将奢华的布景强加于“穷人”角色，导致剧情与设定严重脱节，让观众倍感出戏。
《小巷人家》则反其道而行之，剧组没有选择搭建华丽的布景，而是深入实地取景，力求还原70年代末期普通百姓的生活场景。这部剧为其他影视剧打了个行业标杆，展示了什么叫做用心打磨，不糊弄观众。
看看这部剧，再想想那些所谓的“年代剧”，高下立判。
剧中闫妮饰演的黄玲一家，居住在一间狭小的房屋里。昏暗的灯光，斑驳的墙面，无一不展现着那个年代生活的不易。
厨房里，被烟熏火燎的墙壁、缺角的砖块、生锈的水龙头，这些细节都真实地还原了那个年代普通家庭的生活状态。没有滤镜，没有美化，有的只是生活的原汁原味，这才是真正的现实“写真”。
这些细节，无一不体现着那个年代的社会风貌。
剧组在宁波老街的取景，不仅展现了当地特有的地域风情，更唤起了不少七八十年代观众的集体回忆。这才是真正的年代剧，它不是简单的故事叙述，而是对历史的尊重，对生活的敬畏。
新剧开播就“引爆”全网，究竟是给观众们下了多少剂量的“迷魂汤药”？
演员演技：于平凡中绽放光彩
一个好的演员，能够赋予角色鲜活的生命，让观众感受到角色情感间的细微变化。
近年来一些国产剧的演员却常常沉迷于“偶像包袱”，难以真正融入角色，导致表演浮夸、失真，网友直呼没有代入感，经常跳戏。
《小巷人家》的演员们，则用精湛的演技，为我们诠释了什么是真正的“演员的自我修养”。他们没有过多的修饰，没有华丽的服饰，有的只是对角色的深刻理解和对生活的真切感悟。
闫妮饰演的黄玲，一个典型的家庭妇女。她的生活单调没有色彩，除了做家务就是照顾一家老小的生活起居，尽管生活贫苦，但她依然持有一颗乐观积极向上的心。
闫妮的表演，没有丝毫的矫揉造作，她将黄玲的勤劳、善良、隐忍，演绎得淋漓尽致。她臃肿的穿着，不离身的袖套，都成为了角色的标志，也成为了观众心中难以磨灭的记忆。
蒋欣饰演的宋莹，一个精炼果敢，洒脱不羁的女性。她虽然生活在小巷里，但她对生活充满热情，对未来充满希望。
蒋欣的表演，既有女性的柔美，也有时代的烙印。她鲜艳的服饰，一头卷发，都展现了那个年代女性对美的理解和对平凡生活中的激情。
她们将两种完全不同的女性角色，却都将“穷人”的形象刻画得入木三分。没有刻意扮丑，没有夸张的肢体语言，有的只是对角色的深刻理解和对生活的真切感悟。
她们的表演，不仅让观众看到了角色的内心世界，也让观众感受到了那个年代的社会风貌和人文情怀。
《小巷人家》的大爆，很程度上是取决于演员们对角色悉心雕刻。他们用极具征服力的演技实力，赋予了角色生命，也为国产剧树立了新的标杆。
这部剧告诉我们，真正的演员，重要的不是所谓外表有多好看，而是在于对角色的塑造和对生活的感悟。
依靠演员的用心加持，难道剧组草草应付了事就能躺赢？
良心剧：是“演”穷人，还是真穷人？
国产剧市场繁荣的背后，也隐藏着诸多问题。其中最突出的，莫过于对现实的扭曲和对“穷人”形象的误读。
一些剧作为了制造戏剧冲突或迎合市场需求，将“穷人”设定得过于戏剧化、脸谱化，甚至脱离了现实生活的基础。这不是违背了真实还原社会现实的原则吗？
国产电视剧，不应该仅仅存在于“演剧”这个肤浅的层面。编剧和导演们似乎陷入了一种误区，认为“穷人”就等于穿着破烂、蓬头垢面，或者为了突出主角的“励志”，刻意将他们的生活环境设定得极端恶劣。
这种对“穷人”形象的刻板印象，不仅缺乏真实性，也缺乏对底层人民的尊重。
与这些虚化的剧情相比，《小巷人家》则显得格外真实和接地气。剧中角色的穿着、饮食、居住环境，都与他们的经济状况相符。
黄玲一家挤在狭小的房子里，衣服颜色暗淡，甚至补丁摞补丁；他们吃的饭菜简单清淡，没有大鱼大肉，只有粗茶淡饭。这些细节全部都真实地反映了那个年代普通百姓的生活状态。
这部剧自开播以来热度不断，主要是依靠于剧中本身的设计细节。
它没有刻意去“演”穷人，而是通过时代的印记真正的展现出当时那个年代的“穷”。它更没有回避现实生活的不易，更没有美化生活的艰辛。
细节之处见真章：小物件，大时代
一部优秀的年代剧，不仅要还原大场景，更要注重小细节。因为正是这些看似不起眼的小物件，才能真正唤起观众的时代记忆，引发情感共鸣。
《小巷人家》在细节处理上可谓一丝不苟，用心琢磨。
从带花的暖水瓶、火炉上的烧水壶、厨房里的竹编菜篮子，到招待客人时桌子上的盘子和零食，每一个小物件都经过精心挑选，力求还原那个年代的真实风貌。
剧中多次出现——自行车、缝纫机、手表。这些物件，对于现在的年轻人来说或许有些陌生，但对于经历过那个年代的人来说，却是满满的回忆。
黄玲对缝纫机的珍视，也体现了那个年代人们的勤俭持家。一件衣服破了，舍不得扔掉，就用缝纫机补一补，继续穿。
这种节俭的习惯，在物质匮乏的年代尤为常见，也体现了人们对生活的珍惜和对未来的希望。
此外，剧中还展现了80年代的新兴产品，例如电冰箱、彩电等。这些物件的出现，不仅改变了人们的生活方式，也预示着时代的变革和社会的进步。
《小巷人家》的成功，离不开对细节的精益求精。正是这些小物件，串联起了那个年代的点滴生活，也唤起了观众的集体记忆。
笔者认为
在未来，希望国产剧有更多的良心剧组拍摄，并且创作灵感都源自于真正切切的现实生活中。想必这样一来，没有热度反而是不现实的不是吗？我们期待看到更多像《小巷人家》这样的作品，它们真实，关注普通人的生活，用真挚的情感打动人心。
《小巷人家》的成功，不仅是对过去时代的致敬，也是对未来影视行业高质发展的启示。它提醒国产剧要贴近现实，更要关注普通人的命运。
参考资料：
大众日报：2024-10-31《《小巷人家》温暖热播中，多元烟火群像展现时代印记》
光明网：2024-10-31《《小巷人家》：以喜剧画风包裹着温暖向上的内核》
红星新闻：2024-10-29《《小巷人家》开播，正午阳光回到熟悉的赛道》
