大家好，今天是2017年的6月20号，去年的今天，曾先森是在上海国际电影节看片呢。

今年我没去，现在坐在电脑前看了看这半年来自己写的影评。发现，我骂了很多烂片，也推荐了一些冷门的小片，今天这个时间就差不多算是今年的一半吧，推荐下这半年来自己喜欢的几部电影吧。 第一部，首推《摔跤吧！爸爸》，不要说半年最佳，很有可能是全年最佳。不要说全年最佳，很有可能是全球的全年最佳。曾先森是哭着离开影院的，我记得记得最后半小时那雄浑的背景乐，更记得那个凌厉的剪辑。阿米尔汗神级的健身，足以打动人心的剧本，让这部电影成为现象级的佳作。

《爱乐之城》的好不仅仅在于浪漫与梦想的交织，在于唯美与现实的冲突。它无比残忍的说出一个真理，一个人没梦想不可怕，没天赋更加可怕。没天赋意味着什么，你知道吗？除了意味着她必须付出更多也未必能成功之外，还意味着她需要被鼓励，被长期生活在否定的环境下。可偏偏她最终成功了。

这个爱情故事里最残忍的一幕，没天赋的人做上了自己最喜欢最向往的职业当了明星。有天赋的艺术家，只能开家酒吧。这种现实的锋利切割，在它美伦美焕的配乐与摄影中真实的呈现出电影艺术的魅力。 还有三部华语电影要推荐，它们的分数可能都不怎么高。但它们都可以被人们记住，曾先森喜欢《您好，疯子》。这部电影讲一个人分裂成其中人格的神经病，有看点。这部电影就是把讨巧的情节和给劲的发挥合并在一起，给人一股震撼的力量。而在氛围营造上，也能心事功力，惊悚、紧张、阴森、不寒而栗却不刻意，方寸之间都是功力。每个个体在挣扎，在幽默，在表现自己不是精神病，又是精神病的时候，那种手舞足蹈是戏剧化的。但难能可贵的是，他们的尽力表演在张狂中的表达刚刚好，因为可以发挥所以就让你过瘾。

为了还原糖精厂的魔幻感，相国强镜头里的路显得特别得长，之后再使用长焦镜头，把大门、人物与工厂之间拍出了挤压感，这无疑奠定了影片的整体视觉风格。这部电影叫《少年巴比伦》。

而在一众无比相似的人物群像里，相国强导演还是拍出了势利的人物，滑头的角色以及各种相似却各具特色的人群。而主人公董子健饰演的路小路无疑是最出彩的一个。

董子健又成功地扮演了一次自己最擅长的角色，成长的少年，内向自卑又始终有被激发起迸发气焰的表现是他最拿手的。少年心事重重，被环境和时代所压抑的董子健，曾先森见得太多了。

《少年班》里在一群天才的集体中，他痛苦地挣扎又不愿暴露地压抑着。

在《青春派》里，他在高考前拍毕业照时，当着全校师生的面，大声地用泰戈尔的诗句向暗恋了三年的女生表白，最终收获了甜蜜的初恋。

在《山河故人》里无依无靠的异国孩子，在机舱里毫无征兆地吻向张艾嘉的时候，那原本突兀得无法被理解的忘年恋，被他渴望炙热的眼神完好地消解掉。

这种东西，恰恰是用不修饰的拙笨，完成出最特别的精彩。

故事的结局，也在诉说着这种真实的疼痛和失败的青春。路小路的失败谱写了对那样一个工业时代，每一个如螺丝钉般的卑微小人物组成的时代悲歌。真实往往比高大上更能打动人，自卑远远比完美更能接近人，失败远比成功感动人。这正是《少年巴比伦》，最最打动我的地方。它有现实的东西，也有魔幻荒诞的东西，值得推荐。 而另外一部荒诞的电影，则来自台湾的《健忘村》。这部电影总能让曾先森想起当年的《捉妖记》，同样是这样的奇幻中带着欢快。荒诞、奇情、精巧的拼凑成一幅浮世绘，它告诉你的是这是你可以做的梦，也让你知道你还有做梦的权利。

而有梦的人，有梦的人生至少能没有烦恼。它的主旨，就是能让人看到世间的美好，而它的故事，是用光影的幻觉，轻盈的幽默去诠释它。这部电影里的每个人物几乎都在闪着光芒，我喜欢舒淇。

对于烦恼这个关键词的立意显得更加高级，毕竟这是人性的缺点，是世间的冲突、对抗，嫉妒，猜忌，甚至是战争的缘起。所以，它造的这个梦是与我们的生活息息相关的，这就把这个看似遥远的桃花源的童话直接推到我们每个人的面前。 6个月，拼凑了曾先森喜欢的5部电影，如果照这个势头发展，今年选10佳是不是有望了呀？反正去年和前年，曾先森是选不出10部的。 这5部电影在豆瓣上的打分有很高的，也有不高，有喜欢的童鞋不妨去看看，明显都有汁源了。