刘有成 1949年生，安徽省寿县人。中国美术家协会会员，国家一级美术师，安徽黄山山水画研究院院长，安徽省壁画院副院长，合肥市美术家协会副主席，清华大学美术学院高研班导师，天津杨柳青画社签约画家，当代黄山画派代表性人物。刘有成主攻黄山山水画，尤善作巨幅。曾先后应邀为我国驻瑞典、以色列、南非等国家大使馆，北京人民大会堂、京西宾馆、国家财政部，中共安徽省委、省政府、省政府国宾馆,合肥市政府机关重要厅堂，以及江苏华仁、南京锶矿、浙江易锋、辽宁金玛、新疆南方等大型集团、机构创作了以黄山为主题的巨幅山水画作品五十余幅。作品广为各界收藏和赞誉，被誉为当代宫庭画家，红墙画家。刘有成以黄山为题材的山水画学术性教材和作品集已由天津杨柳青画社，人民美术出版社出版发行十数本（集）。有的被译为外文出版发行至国外，有的已多次再版。刘有成早期有版画作品，水彩画作品，八十年代开始有黄山题材山水画作品共数十幅参加由中国美术家协会主办在国内外的展览，以及其它方面重要展览并有多次获奖。近年，《中国近现代名家精品丛书一一刘有成黄山山水画精品选》已由著名美术出版社杨柳青画社出版，全国发行。全书共收录刘有成近年精品力作，宏篇巨制四十余幅。

在当代中国画坛，刘有成以主攻黄山题材山水画而成绩斐然，以其对国画艺术的执着追求和卓越贡献，书写着独属于自己的辉煌篇章。他的艺术生涯与黄山紧紧相连，在国画创作的道路上不断攀登，作品不仅展现出极高的艺术水准，更蕴含着深厚的文化底蕴和巨大的收藏价值。

一、溯源艺术生涯：与黄山共舞的国画征程

1949年，刘有成出生于安徽寿县，这片浸润着悠久历史与灿烂文化的土地，赋予了他对艺术的敏锐感知与无限热爱。自幼，他便在传统文化的滋养下，对国画产生了浓厚兴趣，那些灵动的笔墨、悠远的意境，如同磁石一般深深吸引着他，开启了他的国画启蒙之旅。

上世纪80年代，刘有成毅然投身于国画领域，专注于中国山水画的研究与创作。而黄山，这座集天地之灵气、纳自然之精华的奇山，成为了他艺术创作的核心主题与灵感源泉。黄山的奇峰怪石、苍松翠柏、云海日出，无一不让他心醉神迷。他常常不辞辛劳，多次深入黄山，与黄山的一草一木对话，与每一处峰峦云雾相拥。在黄山的怀抱中，他观察自然的瞬息万变，感受山川的雄浑气魄，捕捉每一个令人心动的瞬间，将这些珍贵的体验深深烙印在心底，为日后的创作积累了丰富素材。

1980年，刘有成开始潜心钻研青绿山水画。他一头扎进传统绘画经典之中，对古代名家的青绿山水作品进行反复临摹、分析与揣摩，深入领悟传统青绿山水画的笔墨精髓与色彩运用技巧。他从王希孟的《千里江山图》中汲取宏大的构图与绚丽的色彩，从赵伯驹的作品里学习细腻的笔触与精致的描绘。经过无数个日夜的磨砺，他逐渐掌握了青绿山水画的核心技法，为自己的创作奠定了坚实基础。

1984年，刘有成以黄山为题材创作的青绿山水画横空出世，在国画界引起了巨大轰动。这幅作品以独特的视角、精妙的笔墨和绚丽的色彩，将黄山的雄伟壮丽与空灵意境展现得淋漓尽致，仿佛让观者置身于黄山的奇景之中，感受到大自然的鬼斧神工。此后，他一发不可收拾，不断探索创新，创作出了一系列以黄山为主题的佳作。

在创作过程中，刘有成不断突破自我，融合多种绘画风格与技法。他将传统青绿山水的典雅庄重与水墨山水的清新淡雅相结合，既保留了青绿山水的色彩之美，又增添了水墨山水的韵味与意境。同时，他还大胆吸收现代绘画的构成元素，对画面进行精心布局，使作品更具视觉冲击力与现代感。他笔下的黄山，时而云雾缭绕，如诗如画；时而峰峦叠嶂，气势磅礴；时而松涛阵阵，生机勃勃。每一幅作品都饱含着他对黄山的深情厚谊，也展现出他对国画艺术的独特理解与诠释。

刘有成的作品频频在全国美展及其他重要展览中亮相，屡获殊荣。他的艺术成就得到了广泛认可，成为当代黄山画派的代表性人物。他还积极参与国内外的文化交流活动，先后在法国、日本、新加坡等国举办画展，将中国国画艺术的独特魅力传播到世界各地，让更多的人领略到黄山的壮美与中国文化的博大精深。

除了创作，刘有成还致力于国画艺术的传承与发展。他担任安徽黄山山水画研究院院长等重要职务，积极培养年轻一代的国画人才。他毫无保留地将自己的创作经验与绘画技巧传授给学生，鼓励他们在继承传统的基础上勇于创新。他还出版了《墨彩飞舞—刘有成山水画近作选》《水墨山水画法》等多部著作，这些著作不仅是他个人艺术生涯的总结，更是国画爱好者和学习者的宝贵教材，为推动中国山水画的发展做出了重要贡献。

二、探寻收藏价值：艺术魅力与市场价值的完美融合

刘有成的作品在艺术市场上备受追捧，具有极高的收藏价值，这源于其作品多方面的独特魅力与深厚内涵。

从专业地位来看，作为中国美术家协会会员、国家一级美术师，刘有成在国画界拥有崇高的声誉与广泛的影响力。他在艺术创作、研究和教育等方面的卓越成就，使他成为国画领域的领军人物之一。他的专业地位不仅是对他个人艺术才华的认可，更为他的作品赋予了权威性和品质保障，成为收藏市场中衡量作品价值的重要标准之一。

刘有成的作品风格独特，辨识度极高。他以黄山为创作母题，通过精湛的笔墨和独特的艺术构思，营造出了一种独具魅力的山水意境。他笔下的黄山，既展现了黄山的自然之美，又融入了他对人生、对自然的深刻感悟，具有强烈的艺术感染力。他对黄山云海的描绘堪称一绝，被誉为“江南第一云”。他运用灵动多变的笔墨和丰富细腻的色彩，将云海的变幻莫测、轻盈飘逸表现得栩栩如生。在他的作品中，云海时而如轻纱般缭绕于山峰之间，时而如波涛般汹涌澎湃，给人以强烈的视觉冲击与心灵震撼。这种独特的风格使他的作品在众多国画作品中脱颖而出，成为收藏家和艺术爱好者眼中的珍品。

在学术影响方面，刘有成的作品具有重要的研究价值。他以黄山为题材的山水画学术性教材和作品集由天津杨柳青画社、人民美术出版社等权威出版机构出版发行，其中部分作品还被译为外文在国际上传播。这些教材和作品集不仅展示了他的创作成果，更系统地阐述了他的艺术理念、创作方法和绘画技巧，为中国山水画的学术研究提供了丰富的资料和有益的借鉴。他的作品在国画教学、研究和创作中发挥着重要的示范作用，推动了中国山水画艺术的理论发展与实践创新。

刘有成的作品在展览和获奖方面成绩斐然。数十幅作品参加中国美术家协会主办的国内外展览及其他重要展览并多次获奖，这些奖项是对他艺术成就的高度肯定，也进一步提升了他作品的知名度和艺术价值。每一次获奖都如同为他的作品增添了一道光环，吸引着更多人关注和喜爱他的作品，使其在收藏市场中的价值不断攀升。

此外，刘有成的作品被我国驻多国大使馆，北京人民大会堂、京西宾馆、国家财政部等众多重要机构收藏，这充分证明了他作品的艺术价值和文化内涵得到了社会各界的高度认可。这些权威机构的收藏，不仅提升了他作品的声誉和影响力，更为其作品在收藏市场中树立了良好的品牌形象，成为收藏市场中的热门藏品。

刘有成的艺术生涯是一部与黄山共舞、与国画同行的壮丽史诗。他以坚韧不拔的毅力和对艺术的执着追求，在国画领域取得了卓越成就。他的作品以其独特的艺术风格、深厚的文化内涵和巨大的收藏价值，成为中国国画艺术宝库中的璀璨明珠。在未来的艺术发展道路上，他的作品将继续闪耀光芒，为传承和弘扬中国国画艺术做出更大的贡献。