商业就像开车，跑在最前面的那辆领头车视野总是最为开阔、纵深和敏锐，它一边探路，一边引领着整个车队向充满未知的远方进发。
对于中国在线娱乐视频领域的从业者来说，一年一度的爱奇艺iJOY悦享会是最为期待的，谁都想知道行业头部玩家到底在想什么，对行业趋势如何研判，未来到底该怎么做才能抓住新机遇。
10月22日，2020爱奇艺iJOY悦享会在上海举行，爱奇艺创始人、CEO龚宇在演讲中给出行业趋势的干货分享：影视分众已经成为行业发展的必然趋势，内容创作需要更加关注多样性创新、注重作品精神内涵的品质提升；当前，用户在爱奇艺互联网电视上的消费时长已超越手机端，互联网电视将成为精品专业内容消费最重要、最终极、最大的终端；D2C（Direct-to-Consumer）模式已成为视频平台未来长期发展的清晰方向。
爱奇艺早早地洞察到了以上新趋势，并做了技术、内容和商业模式的前瞻性布局，让全行业都有了清晰的发展思路。
01
影视分众时代来临，
内容必须多样化且更注重内涵价值
“是否能准确把握内容创作和科技创新两个领域的关键发展趋势，决定了平台最终能否创作出符合市场需求和让用户喜爱的内容，这是爱奇艺工作的重心，也将为在线娱乐行业未来的发展带来深刻的影响。”演讲一开场，龚宇就坦言，他创业做爱奇艺这10年，每天10多个小时的思考，其实一直就是在关注内容创作和科技创新这两件事。
社长连续参加了多年的爱奇艺iJOY悦享会，也发现龚宇的演讲总在围绕内容创作和科技创新两大核心主题词展开。实际上，这不是简单的老生常谈，而是因为行业发展真谛就是如此朴实无华，而爱奇艺总是牢牢地盯住了这盏行业前进的“灯塔”，从不偏航。
而内容创作的灵魂来自对用户需求的深刻洞察和理解。爱奇艺发现，随着视频消费群体的年轻化，随着用户心智的不断成熟和价值的多元化，过去凭借一部爆款达到万人空巷的时代已经过去，互联网时代观众更加成熟、需求更加多样，每一类观众对品质的要求也越来越高。在此环境下，影视分众成为新的符合市场规律的发展方向。
“分众时代非常清晰的来临了，虽然不是最成熟的阶段，但这个时代确实来临了。”，龚宇旗帜鲜明地指出，未来，内容创作一定是多样性创新，才能满足用户的多种需求。内容创作者必须遵循这个市场规律去创作，平台将更加关注用户需求和创作者的多样性，以合适的团队创作匹配对应用户需求的内容。
通俗地讲，就是视频用户审美和价值观不断提升和分化，变得更加挑剔和多元了，幻想用一部作品搞定所有用户的时代一去不复返，那就得更加注重内涵品质和精神滋养。
02
互联网电视内容消费崛起，
大屏战略刻不容缓
如今，随着手机的普及，一个家庭的客厅里，电视的核心地位在不断下滑，一家人坐在一起看电视的场景也越来越少。
而疫情的发生，让电视的地位又一次回归，因为家庭成员之间相聚的时间越来越长，在一起看个电影，追个剧变得非常频繁了。有孩子的家庭，即使上网课，家长也不愿意让孩子长时间抱着小小的手机或者平板去长时间上课，而更多选在互联网电视上进行。比如，社长在家，女儿练芭蕾、小提琴甚至看动画片，都是从爱奇艺里搜索相关视频内容，或者手机投屏到电视去看。毕竟，电视大屏的欣赏效果要好得多，且一家人可以共享。
消费者行为的改变，也被大数据忠实地记录着。爱奇艺悦享会上，龚宇分享了一组用户终端消费时长上的关键数据：今年年初，用户在互联网电视上消费爱奇艺的总时长已超过手机；十一期间，互联网电视消耗的总时长超过了手机加平板电脑。
基于此，龚宇得出结论：“互联网电视端视听体验更好，是做精品专业内容最重要、最终极的终端，未来也将是最大的终端。”
爱奇艺新消费事业群NCG总裁兼首席营销官王湘君也表示，家庭OTT大屏价值正在释放，正在到来的5G将让我们的大屏实现最大的改变，OTT大屏不仅成为引导家庭消费的平台，同时也成为一个非常大的容器，成为以内容为牵引力的互联网枢纽，将移动屏和大屏打通，为内容影响力升级，以及打造全新的消费场景。
基于这样的判断，爱奇艺也早已基于互联网电视终端展开一系列技术、内容和营销布局。
03
D2C商业模式是方向
技术除了在改变内容传播渠道效率和体验，还在改变商业模式。龚宇带来一个对视频行业有预见性的商业模式——D2C，即Direct-to-Consumer，视频内容可以直接传递给用户。
龚宇指出，现在的影视、电视行业，即使经过了一百多年的变革，一直没彻底解决内容创作者和观众之间最公平的交易方式的问题，因为用户和内容中间隔着电影院、电视台、声音控台等等，出于技术和商业模式的限制，视频内容触达用户并不直接，成本也不低。
而未来，内容创作者可以用DRM数字版权保护技术，将自己的内容封装上传到爱奇艺平台，任何观看痕迹都将被记录、且不可篡改、永久保留，爱奇艺作为平台提供传输、宣传等公共服务。这种公平的交易方式，将由用户直接决定作品的票房收入和影响力，建立一个更加公平的媒体生态。营销角度同理，广告主也可以通过D2C营销和用户建立新连接，最终更高效地进行商品和服务售卖。
龚宇预测，D2C模式已经成为长视频未来长期发展的清晰方向，可能未来五年或者十年内，创作者就可以直接把内容非常低成本地呈现给观众。
04
爱奇艺亮出内容风向标
按照知名媒体人、《源流说》的作者吴晨光的说法，内容才是“源”，技术是“流”，内容源优质，再加上传播技术流的辅助，才可以相得益彰，互相成就。反之，如果内容源品质不好，传播技术流再先进，也无法让内容这个“源”走得更远。
对于视频行业，最终触达用户和让用户愿意为之付费的永远是内容，可以说，内容是一切的承载。技术无论怎么进化也是在为内容服务，为内容的获取体验服务，而内容的高质量也是保证商业模式持续运转的核心。
爱奇艺面对影视分众和大屏时代，会拿出怎样的创新内容去铸造自己的护城河呢？爱奇艺将坚持内容投入，储备丰富的片单，布局多元的赛道。本次大会上，爱奇艺发布了近150部重点内容，超200部优质片单，涵盖剧集、综艺、电影、动漫、体育、儿童和娱乐多产业内容。内容战略方面，综艺将布局六大潮流赛道，剧集推出三大品牌剧场、四个致敬系列，以及四大矩阵的动漫内容和全球顶级体育赛事等。
爱奇艺专业内容业务群（PCG）总裁兼首席内容官王晓晖表示，匠心消费的高溢价时代步步走来。后疫情时代，人们对未来的不确定性表现的更加谨慎。爱奇艺思考的，是需要关注当下，以积极的内容给予用户信心，用高品质内容传递美好的生活态度。这样的思路，在爱奇艺的内容战略和作品里都得到了呈现。
综艺领域，基于对当代年轻人娱乐生活和精神消费的洞察，持续布局潮流内容赛道是爱奇艺综艺不断发力的重点，用潮流综艺呈现年轻人的文化兴趣。接下来，爱奇艺将布局潮偶像、潮舞台、潮生活、潮情感、迷综热潮、尖叫浪潮六大潮流综艺赛道，为用户持续创造快乐。
剧集领域，随着当下网剧发展呈现出题材古转今、创作天转地、形式长转短、表演弱变强的四大趋势，王晓晖对此提出，爱奇艺将联合网生派、学院派、海归派等不断崛起的影视新生力量，持续创造高品质内容。平台将推出包括迷雾剧场在内的“三大剧场”品牌和“四大致敬”系列非常值得期待。
很显然，从爱奇艺公布的视频内容来看，基本都是基于影视内容分众化趋势创作的，尽可能在满足不同圈层人对不同内容的高质量需求，也正是这样对用户需求的满足，才使得爱奇艺的内容播放市场占有率达到行业头部水平。
根据第三方云合数据显示，2020年爱奇艺戏剧正片有效播放市场份额占比达到40%，综艺市场正片有效播放时长份额占比为38%，两者均位列行业TOP1，强大的原创内容生产能力成为平台不可复制的优势。目前，爱奇艺已经建立超过60余个内容工作室，依靠创意人才、技术优势、组织协调能力深扎剧集、综艺等领域，确保内容生产的专业度和高品质，构筑平台原创内容护城河。
05
品牌长期主义的百亿扶持计划
在危机和机遇并存的时代，品牌才是企业最深的护城河，在青年文化不断深耕的爱奇艺，正以多样化的内容生态和有价值观的内容矩阵重塑线上线下的流量格局和用户体验，并依托新消费价值网打造爱奇艺“袋鼠”百亿品牌扶持计划，助力新消费品牌崛起。
王湘君表示，爱奇艺将以内容IP、明星艺人、流量三大资源，“保护”、扶持新生品牌跨越诞生到成熟的周期，凡是具备年轻化、有趣、满足新兴生活方式、能够与爱奇艺内容深度绑定的品牌，未来都将是爱奇艺“袋鼠”的合作对象。
在新品牌的范围和合作方式上，针对成熟品牌集团孵化的新品牌、成长型品牌等企业，爱奇艺将定制多种品牌成长计划，与合作伙伴共担风险、共享收益；通过共创品牌、扶持新品牌和新消费品等模式，帮助品牌被更多用户看见、感知和喜爱。
在扶持品牌的道路上，爱奇艺也积累了丰富的经验。新消费品牌如每日黑巧、自嗨锅作为爱奇艺首批扶持品牌，通过与《中国新说唱2020》《非日常派对》《未知的餐桌》等内容IP绑定及与《青春有你2》出道的THE9成员刘雨昕、虞书欣艺人代言的合作，已经迅速成长为当下的热门新兴品牌之一，实现了品牌价值和销售表现的双丰收。
实际上，全力支持优秀消费品牌的发展，这是爱奇艺在以长远的眼光做战略生态布局。毕竟，流量只有将用户喜欢的品牌，借助内容的载体，创造最巧妙的消费场景，送达到它潜在的分众精准用户跟前，才能得到最大的利润变现，这才是对优质内容最好的回馈。
