7月6日，动漫电影《伞少女》上映了。电影改编自左小翎和魏莹的漫画《伞少女梦谈》。

影片正式上映之前，《伞少女》发布了由小百花越剧团演员李云霄献唱的原创越歌《月中仙》片段。

作为越剧演员李云霄的粉丝，笔者抱着很大期待走进影院。

然而，笔者看完，只能默默感叹一句，形式精美，内容空洞。虽然主创团队在弘扬传统文化上花了很多心思，但影片却因剧作硬伤，最终未能从市场竞争中破局出圈。

弘扬传统文化的心

不同于一些国产动画电影取材于中国神话传说或者历史故事，《伞少女》的故事创意是“万物有灵”。物灵是器物有了灵性化为人形，有了自己的性格和生命力，使命是完成主人生前的愿望。

影片以青罗伞的物灵“青黛”的视角和线索展开故事。“青黛”为了完成前朝公主的愿望，与念物阁工匠墨阳踏上了守护黑玉剑物灵“忘归”的旅程。

影片通过精美的画面向观众呈现了大量珍贵文物。特别是开篇，观众被带入“青黛”的视角，目睹了念物阁中陈列的三彩方形枕、龙鳞装书、鬼工球等奇珍异宝，得到了极致的视觉体验。

以物灵表现人和文物、器物之间的情感链接，影片设定不仅极具想象力，而且特别容易引发观众共情。

影片中，念物阁工匠墨阳沉迷于文物修补，他对每一件器物注入了浓厚的情感。在他的眼中，每个器物都带有主人的情感和温度，“每个器物都是岁月的孩子”。他也是支撑物灵“青黛”完成成长的关键人物，最终他为了拯救念物阁所有物灵牺牲了自己。

很多观众‌被墨阳“择一事终一生”的匠心精神打动，无怪乎有人把这部片子称为动画版《我在故宫修文物》。

除此之外，在讲述柳小婵的支线故事中，影片细致展现了非遗手工技艺——绒花的制作过程，令人眼界大开。

值得一提的是，越剧演员李云霄不仅为电影演唱原创越歌《月中仙》，还为歌曲编排设计了舞蹈。导演沈杰在采访中提到制作最难的一场戏，就是越歌《月中仙》段落。二维动画电影一秒钟是24帧，跳舞需要一帧帧画出来……

不得不说，主创在中国传统文化的元素设计方面上花了颇多心思，也下了不少工夫。

支离破碎的故事

我之所以为《伞少女》感到惋惜，是因为明明它有好的题材立意、故事创意和精美的画面，但影片故事的世界观架构不清晰、不完整，结构和线索混乱，最终故事走向完全失控。

影片开篇交代背景。前朝公主将自己心爱的青罗伞送至念物阁珍藏，并交代青罗伞物灵“青黛”，为了天下太平，务必守护好黑玉剑物灵“忘归”。

然而黑玉剑物灵“忘归”不顾前将军意愿，执意要为将军复仇。“青黛”与工匠墨阳一起踏上了阻止“忘归”的旅途。自此叙事重心开始偏移，转向表现物灵“青黛”寻找自我的意愿，即除了完成主人的愿望，还要追寻自我的价值和意义。

影片开始讲述支线小故事。“青黛”和墨阳给春桃姑娘送信和帮助柳小婵修复簪子。两个小故事占了不少篇幅，戏剧功能却很薄弱，既未辅助于人物塑造，也未推动主线故事发展。

最后一个支线故事，虽然跟主线连上了，但在这个小故事中，只有人物情绪，没有完整叙事。观众只能从节度使和“忘归”的只言片语中得知节度使和将军似有误会，对故事的来龙去脉并不清楚。

再说回到主线和开篇世界观架构的问题。前朝公主被谁灭国？将军和节度使为谁而战？公主、将军和节度使是什么样的人物关系和命运线索？这些内容影片均未表现清楚。所以，观众始终无法理解青罗伞物灵“青黛”和黑玉剑物灵“忘归”的对立关系和行为转变逻辑。

最遭人诟病的地方是故事结局。大反派古镜与前面的剧情设定毫无关联，“青黛”发现自己能“以灵补灵”，“有人类为物灵献出生命，物灵就能变成人的样子”等强设定毫无铺垫。最终剧情生拉硬拽，仓促收尾。

除此之外，堆砌金句不是讲故事，也无法表达主题。影片中充斥了很多看似富有哲理的台词，但这些台词在缺乏逻辑的故事中也变得苍白空洞。比如“不是所有主人说的都是对的”“我生来就是杀戮的武器，复仇才是我的使命”“被爱包围的人就算迷路，也像一场旅行”等。

一些热爱国产动画电影的网友看完后表示疑惑：如果影片讲述念物阁里各种物灵们的趣味日常，我会愿意看，为什么最后一定要强行表现家国大义？

如果创作者懂得做减法，能在清晰完整的世界观架构之上，围绕主要人物和视角展开故事，理顺人物的行为动机和变化逻辑，影片的市场表现不会是现在的水平。

【文/张红柳】