林婉珍在4月4日晚上走完了她95年的人生旅程，这位水墨画家用画笔记录岁月流转，用文字诉说往事浮光，她的一生好像就是一幅未完成的水墨画卷，时而浓墨重彩，时而淡淡如烟。

离开平鑫涛的婚姻让林婉珍开始了水墨创作的人生，她在画纸上寻找自我，师从了吴文彬、徐谷菴等诸多名家，用画笔描绘花鸟鱼虫，让山水意境流淌在纸上，这些年里办了三百多场展览，四本画集里装着她的心路历程。

水墨画总是给人一种疏离感，就像林婉珍选择在八十八岁高龄才出版《往事浮光》，用文字记录下那些不愿提起的过往，或许是时间让她看淡了一切，又或许是不想带着遗憾离开人世。

她总是说画画让她找到了生命的另一种可能，从皇冠文化的第一个员工到独当一面的艺术家，这条路走得并不轻松，但每一笔都是她生命的延续。

在书法界，林婉珍的名字渐渐有了分量，那些被收藏在中正纪念堂、国父纪念馆的作品，都是她用心血换来的成就。

画画的时候，她常常一坐就是好几个小时，笔下的花鸟虫鱼仿佛有了生命，那些年的酸甜苦辣都融在墨色里。

有人说她的画风恬淡，却又透着一股坚韧，大概是经历过风雨的人，才能在平淡中见真章。

记者采访她的时候，她总是说自己只是个普通的画家，却在无意中透露出对艺术的执着追求。

最后一次公开露面是在2022年，那时的她已经92岁了，但看上去精神矍铄，说起画画时眼睛还是会发亮。

《往事浮光》的出版在2018年引起不小的轰动，登上畅销榜的背后是一位老人对往事的重新审视。

林婉珍在书中坦白写道，当年琼瑶给她打电话要求放手的情景，那时的痛苦至今难忘，但她选择用平和的语气讲述这段往事。

她说写这本书不是为了揭人伤疤，而是想留下一个真实的故事，让后人能够了解那段历史的另一面。

在与平鑫涛的婚姻里，她不仅是妻子，还要兼顾皇冠的工作，同时操持家务带大三个孩子。

离婚后的日子并不好过，但她选择了一条完全不同的路，把痛苦化作创作的动力。

每次提起往事，她都说是水墨画救了她，让她在最难过的时候找到了精神寄托。

平鑫涛创办皇冠文化的时候，她是第一个员工，但没想到最后会以这样的方式结束。

有记者问她后不后悔写这本书，她说人生没有后悔药，重要的是活出自己。

琼瑶的出现彻底改变了林婉珍的人生轨迹，这场三角恋最终以一场离婚收场。

面对媒体的追问，琼瑶始终强调与平鑫涛的感情是真诚的，但这种说法在林婉珍看来更像是一种伤害。

林婉珍说，写书的时候她已经原谅了很多事，但有些真相还是需要说出来。

那些年的纷争现在想来恍如隔世，三个人都已经离开人世，恩怨情仇也都随风散去。

有人说这是一个老掉牙的故事，但在当时却掀起了轩然大波，反映出社会对婚姻忠诚的态度。

林婉珍的孩子们对这段往事一直保持沉默，或许在他们眼中，这些都已经不重要了。

回忆往事时，林婉珍说得最多的是感恩，感恩苦难让她遇见了艺术。

时至今日，这个故事依然会被人提起，但已经很少有人去评判对错。

林婉珍的画作总是带着一种特别的韵味，那些花鸟画里藏着她对生活的感悟和理解。

她的画室里堆满了各种画作，每一幅都像是生命历程中的一个印记，承载着不同时期的心境。

朋友们说她晚年变得越发豁达，画风也更加随性自然，不再过分追求技法的完美。

有评论家说林婉珍的作品特别之处在于，她能把生活中的平凡事物画得充满诗意。

她常常对学生说，画画不是为了画得多好看，而是要画出自己的感受。

创作时的林婉珍总是很专注，仿佛忘记了时间的流逝，只剩下笔墨纸砚的对话。

即使到了九十多岁，她依然保持着创作的习惯，说这是支撑她走下去的动力。

直到生命的最后时刻，她都没有放下画笔，这或许就是艺术家的坚持。

2018年的《往事浮光》像是一颗投入平静水面的石子，激起了人们对过往的重新思考。

书中提到，当年皇冠文化还很小的时候，她既要照顾家庭又要帮忙打理公司的事务。

林婉珍说，写这本书的初衷是想留下一些真实的记录，让后人能看到历史的另一面。

有人说这是一本迟来的自白书，但林婉珍认为任何时候说出真相都不算晚。

在书中，她详细描述了与平鑫涛相识相恋的过程，以及后来婚姻破裂的经过。

那些年的酸甜苦辣，在书中都变成了平实的叙述，看不出太多的怨恨。

时隔多年，林婉珍选择用更理性的方式来看待过去，这也是一种难得的智慧。

这本书的成功出版，某种程度上也是对她人生的一种肯定。

2022年的那次公开露面，是很多人对林婉珍的最后印象。

她看上去精神很好，谈起艺术创作时依然充满热情，完全看不出年近百岁。

家人说她一直保持着创作的习惯，直到生命的最后时刻都没有放弃。

有记者问她如何看待人生的得失，她说最重要的是活出自己想要的样子。

林婉珍的一生经历了太多起起落落，但她最终找到了属于自己的人生价值。

她常说，人生没有白走的路，每一步都是成长的过程。

到了晚年，她已经能够平静地面对过去的一切，这大概就是生命的智慧。

现在她离开了，但留下的艺术作品和那本自传，会让人们记住这个坚强的女性。

林婉珍的一生，某种程度上见证了台湾文化界的变迁和发展。

从皇冠文化的创立到发展，她都是亲历者，也是重要的参与者。

那个年代的文化产业还很小，每个人都在摸索着前进，充满了艰辛和困难。

她说，现在回想起来，那段艰难的岁月反而让人感到格外珍贵。

作为一个时代的见证者，她用画笔和文字记录下了很多值得回味的故事。

在她的作品中，能看到传统文化与现代思潮的碰撞和融合。

林婉珍的离去，也意味着那个时代的故事少了一个讲述者。

但好在她留下了那么多艺术作品和文字，让后人能够了解那段历史。

林婉珍的人生经历了传统与现代的转变期，从相夫教子到追求艺术理想。

她的水墨作品里既有传统技法的传承，又能看到现代艺术的创新元素。

在艺术界，她是一个特别的存在，既懂得传统文化的精髓，又能接受新的观念。

朋友们说她晚年的作品更加自由奔放，不再拘泥于传统的表现形式。

她总说，艺术创作最重要的是表达内心的感受，形式反而是其次。

这种观念在当时的艺术界算是比较前卫的，但她坚持走自己的路。

随着年龄的增长，她的作品风格也在不断变化，越来越有个人特色。

艺术评论家认为，正是这种变化让她的作品有了更深的生命力。

林婉珍曾说，如果不是为了孩子，她可能会选择一条完全不同的人生道路。

与三个孩子的感情一直都很深厚，即使在最困难的时候，她也没有放弃过。