郭德纲的《四郎探母-叫小番》惊醒过多少听相声睡觉的人？又有多少人是听了郭德纲的叫小番才知道《四郎探母》这出戏的？

很多人都知道，郭老师之前就唱过戏，在当时唱戏是迫不得已，因为要活下去，后来唱戏不赚钱，重新开始说相声，也是为了活下去，现在相声火了，想要达到更大的高度几乎不可能了，生活上衣食无忧了，那干点自己喜欢的事，这也没什么不好的。

之前郭老师接受采访的时候，解释了自己为什么爱唱戏。

郭老师的原话：我对戏曲的爱是不一样的，因为它救过我的命，我指着它吃，所以我爱它，而且我知道它好在哪，我愿意它好。

郭老师之前唱戏，主要就是“下乡演出”，因为城里的剧院不会让你在那唱，你一个毫无名气的小人物，把你的海报贴出去，观众不买票，这就是问题所在，你自己说自己好，观众不买账。郭老师说它知道戏曲好在哪，这话不假，唱戏看的是角儿，卖票的也是角儿，这个角儿得是观众认可的，之前还有知名的“京剧国家演员”说郭老师唱戏的水平就是高级票友，但是如果他和郭老师同时演出，唱同样一出戏，卖票肯定是卖不过郭老师的。

就像郭老师说的一样，唱戏需要有合适的剧目，合适的演员，戏曲跟相声不一样，同样一出戏，不同的演员唱出来的感觉是不一样的，过去的戏曲名角儿很多，因为每个人都有自己的成名作，后人就算模仿也是学不来的，现在唱戏的都是听着录音，老师一句句教的，所有人都是一样了，那你凭什么出名？

麒麟剧社能够卖出票，让年轻人愿意买票看戏，就是因为它“不走寻常路”，过去唱戏中规中矩，麒麟剧社的戏，却总是“有点不正经”，戏曲里面穿插唱歌和段子，让观众看的懂有欢乐。过去的经典曲目有很多，现在不改编的话，很多年轻人是看不懂的，就比如历史类的戏曲，很多和书本还有电视剧里面剧情是不一样的，不经常听戏，你是看不懂的，这才是问题所在。

郭老师把戏曲弄得“俗气”，就是为了让年轻人能看懂。不然戏唱到一半你就走了，下次不会再买票了，唱戏要想好起来，需要有角儿，郭老师唱戏跟科班不搭边，但是靠着相声成了大师，他再唱戏就有人愿意看看怎么样，后来发现欢乐不少，下次还愿意买票看，这就是传承。

麒麟剧社的戏，夹杂的“不正经”不到整段戏的10%，不影响整段戏的演出，观众有了乐呵，才愿意去听剩下的90%，下次还愿意抢票，但是没有这10%，麒麟剧社也火不起来，卖不出去票。