惊！南京站“京”字多一横，背后竟藏着这些不为人知的秘密
最近南京站出现了一件挺有意思的事儿，这事儿把好多网友都吸引过来关注了。
我们看看其他人怎么说，路过南京站时，意外发现南京站的“京”字竟然多了一横。
这个发现一在网络上就迅速引发了热烈的讨论，网友们分成了两拨，两拨人持续地展开激烈的辩论。
一派认为这明显是个错别字，堂堂南京站不该犯这样的低级错误；另一派则猜测这或许是设计师有意为之，背后有着不为人知的深意。
这一话题竟登上了网络热搜，引得全国网友纷纷予以关注。
这样这个多了一横的“京”字究竟是无心之失，还是另有隐情？
今天就让我们一同揭开它背后神秘的面纱。
探寻“京”字之谜背后的书法渊源
南京站站名的这三个大字，乃是由知名书法家武中奇所书写。
1907年，武中奇在山东省长清县呱呱坠地。在书法这片天地里，他的地位那可是相当高哇，曾担当中国书法家协会的理事呢，也当过顾问；这个时候，他还兼职着江苏省文联的顾问，以及江苏省书法家协会的主席等职务呢。
他的书法风格十分独特，将魏碑所具备的雄浑以及磅礴的气势与草书所具有的灵动并且洒脱的韵味，巧妙地融合在了一起，因而在书法界开创出了属于自己的一派。
他的作品于国内获致一致好评，在国际上亦具显著影响力。伦敦的不列颠博物馆将其作品予以收藏，且山东省特地成立了“武中奇书法研究协会”。
在南京这个地方，很多具有代表性的地点以及一些研究机构等都保存着他的书法作品呢，其中就有南京站的那个站名。
面对网友的质疑，武中奇的弟子一功站出来解释。
他表示网友们其实是没有领会老师的良苦用心，这个看似多了一横的“京”字实际上蕴含着深厚的文化底蕴。
在“中国传统书法艺术”当中对于“汉字形态”以及“结构”进行别具一格的阐释，这是较为常见的一种创作手法。
书法家们常常会突破平常的规矩，借助灵巧的构思以及特别的表现方式，给汉字赋予崭新的活力；他们以别样的思维去诠释汉字，使其焕发出独特的魅力。
武中奇所写的“京”字尽管和日常的书写规范不一样，不过呢；从书法艺术这个层面来讲，它实实在在地符合书法在营造意境以及展现艺术美感方面的追求。
在他的创作理念里头，每一个笔画呢，每一个结构呀，都历经了精心的构思以及设计，其目的便是传达出独有的艺术意境。
从书法史看“京”字的多元写法
为进一步证实这一观点，我们不妨回顾一下浩瀚的书法历史。通过查阅书法网及众多书法典籍，不难发现，历史上诸多书法大家以及重要碑帖中，都能找到“口”字中间加一横的“京”字写法。
在东汉隶书成熟之时的经典之作《张迁碑》里京”字的那个“口”里面多了一横；它的笔画，显得古朴，且厚重满溢着汉隶所特有的韵味。
《张迁碑》的书法风格质朴，且显得茂盛，刚硬同时又很有力，在那方正整齐之中，又蕴含着诸多的变化，它对后世书法的发展产生了极为深远的影响
《张猛龙碑》里的“京”字采用了这般写法，故而魏碑所拥有的险峻态势以及挺拔气质得以充分展现出来此碑刻乃是魏碑书法中具代表性的作品其一，其字体结构极为严谨，笔画刚硬且饱含力量，有着极高的艺术价值。
《华山神庙碑》中的“京”字，多一横的写法使其结构更加稳健，彰显出庄严之感
此碑乃由北周之书学博士赵文渊所撰写，以隶书来进行书写。其书法之风格显得端庄且典雅，笔画颇为规整，将汉代隶书的典型特征得以充分展现。
不仅碑帖中有这样的写法，众多书法大家也对其青睐有加。
书圣王羲之，其书法风格颇为平和自然了，笔势呈现出婉转的态了，且蕴含着些许含蓄的意了，将遒美与健秀的特点展现得极为充分了。
他所写的“京”字呢有时候还会于“口”里面加上一横，这样就给整个字增添了灵动性以及变化。
他的代表性作品《兰亭集序》被称作“天下第一行书”；此作品于后世书法的发展历程当中，产生了难以估量的影响。
其儿王献之，书法风格承袭家法且有创新之举，笔下所书之“京”字多了一横的写法独树一帜，彰显出别样的艺术魅力。
王献之与王羲之一同被称作“二王”在书法的历史发展进程当中；占据着极为重要的地位。
唐代很厉害的书法家颜真卿，他的楷书看起来很端庄，还很雄伟，那种气势挺开张的；行书呢很遒劲又很郁勃，把大唐盛世的气象很好地体现出来了。
他所写的“京”字口”中加一横的写法使其更具雄浑大气之感。
他的《颜勤礼碑》还有《祭侄文稿》这样的作品，在书法的历史当中都是很经典的好作品。
欧阳询的书法风格又险峻又严谨，结构还很紧密呢。他在写“京”字的时候，好多地方那个“横”的写法特别巧妙，能把字的重心给平稳住，让整个字看起来更加稳定啦。
其代表作《九成宫醴泉铭》乃楷书书法之典型当中的一个。
元代赵孟頫的书法圆润且清秀，端正并严谨，与此同时还不失行书的飘逸与娟秀。他所写的“京”字其中多了一横的这种处理，让整个字显得更为灵动；也更加优雅。
褚遂良的书法风格颇为空灵了，十分飘逸了，变化丰富且姿态各异。他书写“京”字时常添一横，此处理给该字增添了独特了韵味。在其《雁塔圣教序》等作品中，很好地呈现出了这种独具特色了书法特征。
黄庭坚的书法，横竖交错得厉害，还很奇特险峻，那气势大得很呢。他写的那个“京”字多了一横的写法，这样就让这个字更有力量感了，也更独特了。在宋朝的书法界里，特别显眼。
蔡京的书法，虽于历史之中存有争议，不过其书法技艺颇为高超，他所书写的“京”字其中多一横的那种写法，亦展现出了别具一格的艺术风格。
由此可见，“京”字多一横的写法，在书法领域并非个别现象；而是有着久远的历史渊源，以及广泛的实践基础。这些书法大家以及碑帖的例子，充分地证明了，这种写法在书法艺术当中，是被认可且被接受的，体现出了书法艺术的多元性与创造性，是历代书法家对于汉字艺术的独特诠释以及创新表达。
类似案例：那些被误解的站名题字
南京站“京”字的争议可不是单独的一个情况，在国内别的火车站里，有些站名的书写因为特别的写法而引起了跟这差不多的讨论。
南京南站的“南”字便是如此。
其站名题字由建筑设计师崔恺进行艺术化设计。
传统书法中，“南”字结构是上面为“冂”下面是“丹”。
但在南京南站的设计当中，“丹”被安置于上方，而“冂”则被安放于下方；这种在结构上所采用的变异手法，打破了传统的书写规则，进而创造出了全新的艺术形式。
这一设计刚开始出现的时候，遭到了许多人的质疑；有的人认为是笔误，甚至还觉得是对传统文化的不敬重。
不过崔恺坚持认为这是创新的艺术尝试，是对传统文化的发扬光大。
随着时间的推移，这个别具一格的“南”字因为更契合人们的视觉习性与认知法则，更为有益于信息的传递与理解，逐步被广大的公众所认同。
如今尽管南京南站的进出口目前所使用的是隶书体，不过那个曾经引发过争议的“南”字仍旧是南京南站独有的文化记忆。
兰州火车站的“兰州”二字也有独特故事。
这两个字系由书法家张邦彦所题写，“兰”字其第一横相较下面两横而言更长；“州”字之末尾额外多出了一个钩，此情形与日常之规范书写差异甚大。
这种写法不是张邦彦随便创作出来的，而是因为文化方面的考虑。其实在创作的时候，他会把多方面的因素结合在一起，像传统跟现代的融合之类的，就这样形成了这种独特的写法。
一方面这种写法借鉴了颜真卿的书法风格；在他的作品当中，也存在过相近的笔法，借此来呈现出别样的艺术韵味。
另外一方面，这样去设计呢，是为了使“兰”字和“州”字在整个布局方面能够更加协调；与此同时呢，也能展现出兰州那种独具特色的地域文化特质以及精神层面的内涵。
在兰州民众的心中，“兰”字的那三横被颠倒摆放，这就象征着兰州民众彼此之间的谦逊以及包容；而带有勾的“州”字更是将他们那种刚强有力并且坚定的精神面貌展现了出来。
这个看上去“有误”的书写方式不但变成了兰州火车站的特别标志，更是兰州这座城市文化当中的一部分。
深度剖析：书法与规范字的碰撞交融
在历史持续发展的进程里，汉字历经了诸多变化。宋朝活字印刷术的出现成为了重要转折点，活字印刷术让汉字复制既快速了又便捷了，故而既促进了知识传播了，也推动了汉字从单纯书写艺术向规范符号体系转变了。据史料记载，自活字印刷术发明了后，书籍印刷数量显著增多了，汉字使用也更广泛了、更规范了。
明朝颁布的《洪武正韵》，极大地推进了汉字规范化的历程。这部韵书将汉字的读音、字形以及字义都予以了全方位的梳理与规整，故而在当时成为了人们学习和运用汉字的关键标准。清朝的武英殿聚珍版，以其为根基，主动推广规范汉字的应用，从而使汉字的形态逐步趋于统一且标准化。
伴随时代的演进，电脑字库时代降临了，汉字的规范化迈向了新的境界。在电脑字库当中，每一个汉字都被精准地界定于九宫格之内，每一笔画都得在像素点上精准到位，就好似被“驯服”成了工业零件那样。这般高度的规范化，提升了汉字在信息传播里的准确性与效率，不过也在一定程度上束缚了汉字的艺术表达空间。
在现代规范汉字的认知架构当中，书法里的艺术变形时常被当作“错误”。人们习惯于在电子屏幕上阅览方正字库中的规范汉字，对于那些不符合规范的书法字，常常会有误解以及质疑。其实将书法艺术变形单纯归结为错误这种观点，是对书法艺术缺乏理解且对传统文化有所漠视。
书法作为特有的艺术形式，不光跟汉字的书写有关，还牵扯到情感表达、文化传承以及艺术创新。历代的书法家通过对汉字进行拆解再重新组合，创作出来了很多风格差别很大的书法作品，这些作品承载着丰富的文化内涵和艺术价值。每个看起来“有错”的笔画还有每一种独特的结构处理，都可能蕴含着书法家不一样的匠心和艺术追求。
我们得明白，规范字和书法艺术不是互相抵触的，而是相互帮忙的。规范字给日常的交流以及信息的传播带来了方便，书法艺术给人的精神世界带去了美的感觉，与此同时也给精神世界提供了文化方面的滋养。在现代这个社会里，既得尊重并且遵守汉字的规范书写方式，也得珍惜并且传承书法艺术的那种独特魅力。只有这样，才可以在传承传统文化的时候，让书法艺术在当今社会展现出全新的生机与活力。
如何欣赏书法中的“特殊写法”
面对书法作品中那些易被误解的“特殊写法”，究竟该如何理解和欣赏？江苏省书协副主席、南京市书协主席谢少承给出专业见解，为我们打开欣赏书法艺术的新视角。
从了解书法演变与历史背景来看，知晓字体从甲骨文、金文到楷书等的演变历程至关重要。
不同字体的结构跟笔画有着明显的差别。就像“马”字在篆书中样子很古朴，一直把象形文字的特点给保留着，线条弯弯曲曲的，就好像把马的轮廓给细细地描绘出来一样；到了楷书那个时候，笔画变得更规整更简练了，结构也更加稳固了。
了解这些变化，能明白特殊写法的源头。
探究时代背景也不容忽视。
唐代文化特别兴旺，国家的力量也特别强大。在书法这方面，风格一般表现出很有气魄的特点，特别重视笔画的力度以及体现出来的气势；魏晋时期特别推崇玄学，一直在努力追求自由并且超脱的精神境界，所以书法风格大多看起来很飘逸、很洒脱。
汉碑里“德”字的写法呢，有的会缺失一横，这跟当时的那个时代背景以及文化观念有着紧密的关联。
知晓这些情况，能够更为有效地领会书法作品里那些特殊写法所蕴含的意义。
认识书法艺术特性也是欣赏的关键。
把握笔法与结构，书法家运笔时，通过轻重、缓急提按等手法，使笔画产生丰富变化，这个时候巧妙调整结构，以达到平衡协调的美感。
比如写“德”字之际书法家或许会将某些笔画加粗啦，亦或是拉长些，还可能适度缩短部分笔画呢。经此这般处理之后，能使这个“德”字与周遭的字形成相互呼应之效，从而达成整体的和谐美感。
写“善”这个字的时候呢，会去对笔画的位置以及长短进行调整，这样就能让整个字的重心处于稳定的状态，与此同时字的结构也会变得紧凑起来。
领悟意境跟领悟风格一样重要，不同的书法家有着各自不一样的风格，那些容易被误解的字，一般都包含在了他们的风格之中。
米芾的书法风格较为独特，在笔法学问上有着诸多造诣。其结构看上去有些倾斜，且相当险峻。他所书写的“秋”字那笔画的模样以及相互连接的方式或许与平常的写法不同，然而却与他整体的风格极为吻合。
欣赏时要从整体风格出发，去感受这些特殊写法所传达的意境。
增强知识储备与实践也是提升欣赏能力的重要途径。
通过观摩大量书法作品，可以对比分析不同写法的效果，体会书法家处理字的意图。
欣赏颜真卿的楷书作品之际，能留意他针对不同笔画所采取的处理手段；与此同时也能看到这些处理手段怎样将他楷书那雄浑大气的特质展现出来。
这个时候还可以自己动手进行书法练习，在实践中体会书法家的创作过程，感受不同笔法和结构带来的变化。
如此便能更优地领会书法作品里那些看上去“别样”的写法进而切实体悟书法艺术的韵味；这般一来能更好地把握书法作品中那些看似“奇特”的书写方式，进而真切感受书法艺术的迷人之处。
结语包容多元，感受书法之美
南京站“京”字多一横这件事的争议，看似是个不大的文字书写方面的问题，实则体现了现代社会里人们对于传统书法艺术在认知以及理解上的差别。从书法艺术的角度来讲，这多出来的一横，不但不是差错，反倒算是艺术上的创新与表达，它蕴含着深厚的文化内涵，展现出了书法艺术的多样性以及独特的魅力。
在快节奏的现代社会，我们习惯了标准化、规范化的事物，而书法艺术的存在，提醒着我们要放慢脚步，去发现和欣赏那些不拘一格的美。每个看似“错误”的笔画每种独特的写法，都可能是书法家对艺术的独特诠释，是他们情感与思想的表达。
让我们在今后生活中，多一份对书法艺术的包容和理解，当再次看到那些看似不符合规范的书法字时，不妨停下匆忙的脚步，去探寻它们背后的故事和文化内涵。也许在那一笔一划之间，我们能感受到古人的智慧与才情，领略到传统文化的博大精深。
