2024年元宵晚会的开场，大张伟和哪吒配音演员吕艳婷合唱了一曲《哪吒闹元宵》。这个节目，在《哪吒2》票房即将突破百亿之际，可谓天时地利人和，堪称完美。晚会导演的慧眼令人佩服，但更令人惊叹的是大张伟的创作速度。从歌名就能看出，这首歌是为元宵晚会量身定制的，创作时间恐怕不超过一周。一周时间，创作一首歌曲，还要作为重要晚会的开场曲目，如此高压之下，放眼整个娱乐圈，或许只有大张伟能够胜任。毕竟，江湖上一直流传着大张伟拥有4T音乐素材库的传说，曲风应有尽有，信手拈来。

这也就不难理解，为什么大张伟会被称为“综艺救场王”、“综艺网约车”。因为他总能带来惊喜，节目组自然“一直用，一直爽”。所以，能和哪吒、敖丙同台的机会，才会落在这个既不是偶像派，也没有什么超能力的大张伟身上。

细细想来，疯疯癫癫、看似吊儿郎当的大张伟，和哪吒还真有几分相似。他们都是“我命由我不由天”的最佳诠释，一个用混天绫对抗天劫，一个用最躺平的方式对抗世俗，用最世俗的方式叛逆。

大张伟的成名之路，始于年少。16岁就已名声大噪，被誉为“中国摇滚第三代领导人”。天才少年也曾跌落谷底。2005年后，他被扣上“抄袭惯犯”的帽子，写什么歌都被质疑抄袭。最初，他痛苦不堪，每次都努力解释，试图证明自己的清白。直到2017年，他顿悟了，释然了。他意识到，想要真正的自由，就要有被人讨厌的勇气。

从此，他不再辩解，不再解释，坦然接受一切评价。你扔臭鸡蛋，他嬉皮笑脸地接着，甚至调侃：“我每一首抄袭的歌都唱出我自己的风格，基本上比我抄袭的那个人的歌好听”。面对“抄袭”的标签，他只是一句轻描淡写的“嗨，无所谓”。他放弃摇滚，面对众人的痛心疾首、谩骂指责，他直接承认，不再挣扎。假唱？抄袭？他都照单全收，一副“你说的都对”的姿态。

大张伟深谙中国哲学的精髓——以柔克刚。既然你们想骂，想踩，那我就躺平任嘲，看你们还能如何。

但这并非他最初的模样。如同申公豹，最初也是天真烂漫的申小豹。在EMI副总裁黄伟菁眼中，大张伟勤奋又讲义气，他的音乐笔记摞起来有一人多高。出道20年，他从未卖惨，只淡淡地说过一句：“我可以问心无愧地说，我真的比很多音乐人努力要很多很多倍”。

2009年，花儿乐队解散，在乐队唯一一场演唱会上，大张伟痛哭流涕，发自肺腑地说：“我喜欢的东西最终都会离我而去。”或许，从那一刻起，愤世嫉俗的大张伟消失了，取而代之的是人间清醒的大张伟。

他开始接商演、上综艺、写口水歌，看似向世俗妥协，却在这些选择中埋下《静止》这样的暗号，在《百变大咖秀》用夸张的造型解构权威。就像哪吒最终没有逃脱天劫咒，却学会了用火尖枪在命运的结界上戳个窟窿。大张伟用自己的方式证明，与世界硬碰硬，不如学会“戴着镣铐蹦迪”。

乐评人耳帝评价他：“放弃了朋克，倒更像个朋克。”当其他音乐人都在高喊梦想、情怀时，大张伟却冷笑着说，我做音乐就是为了钱，为了给父母更好的生活。“我没什么音乐理想，你们喜欢什么歌儿我就写什么歌儿，你们喜欢花香我就给你造个空中花园，你们喜欢吃屎我就给你们造个化粪池。”这番话，虽然粗俗，却也真实得让人无法反驳。

单飞后，他被要求“滚出音乐圈”，他依然我行我素，一首接一首地出歌。他从不避讳自己参加节目、写歌是为了钱，为了让父母过上更好的生活。被讽刺“过气”，他干脆写了首《唱什么都红不了》来自嘲，甚至戏称自己是“音乐裁缝”。

郑钧调侃“大张伟和音乐圈一毛钱都没有关系”，综艺大佬们却说“大张伟老师是艺术家里面天赋特别好，又想得极其通透的人”。无论你喜欢或讨厌他，他都早已达成了成功艺人的三个指标：上春晚、开演唱会和上可乐罐。

他没有偶像包袱，不在乎人设，不认为穿成节日花灯在台上跳健美操是对过去的“背叛”。有人感慨他生不逢时，他却说“同情是最大的歧视，悲伤也是”。

或许很多人不喜欢他，但你不得不承认，无论是《向我开炮》的反思，还是《穷开心》、《阳光彩虹小白马》的欢乐，他的歌里总能与普通大众产生共鸣。

在一个广为流传的视频中，大张伟告诉身边的学生，做人要像鸭子，水面上泰然自若，水底下拼命划水。能被别人看见的努力，都是肤浅的努力。

大张伟用自己的经历告诉我们，去做自己就好，不必在乎别人的眼光。从来都没有什么向上社交，只有向上生长。即使你做的事情不被理解，那又如何？“如果所有人都理解你，你得普通成什么样。”

在大张伟的这碗“鸡汤”里，我们或许能品味出一些人生的真谛。