#非遗里的年味儿有多浓#

一、坡会的盛况与传承

置身于2025年融水苗族十三坡会的现场，仿佛踏入了一幅流动的民俗画卷。清晨的苗寨薄雾未散，各村芦笙队已身着五彩刺绣服饰，头戴银冠，踏着露珠集结而来。随着芦笙头一声引曲，数十支芦笙齐鸣，乐声如潮水般席卷山野，苗家男女随之起舞，银饰叮当与笙乐交织成震撼人心的交响。坡会的开坡仪式虽简朴却庄重——芦笙跺地、祈福吟唱，既是对先祖的追思，也是对自然的敬畏。这种延续数百年的传统，在新时代焕发出更蓬勃的生命力：从深山迁出的梦呜苗寨，通过“旅游+非遗”模式，将芦笙踩堂、芒蒿表演等民俗包装成实景演出，既让游客沉浸式体验文化，也带动了村民增收。

二、非遗文化的沉浸式体验

坡会不仅是节庆，更是一堂生动的非遗传承课。在芦笙踩堂舞的环形队伍中，游客黄桂枝被热情的阿哥阿妹拉入舞阵，踩着“进三退二”的古老步调，感受苗族用肢体语言传递的团结与欢乐。而斗马场上，骏马嘶鸣、尘土飞扬的场景，再现了苗族骁勇尚武的精神图腾；芒蒿舞者身披藤蔓、面涂锅灰的狂野扮相，则让人窥见原始宗教的遗风。最令人惊叹的是非遗与现代的碰撞：苗绣纹样被印上旅拍服饰，银匠直播打制“百鸟衣”头饰，传统文化在年轻一代手中衍生出新的表达。

三、民族团结与时代意义

坡会如同一面多棱镜，折射出多元文化的交融共生。侗族大歌与苗族飞歌在芦笙坪此起彼伏，瑶族“回娘家”队伍与汉族游客并肩而行，不同民族的笑语汇成和谐的乐章。这种团结不仅停留在文化层面，更延伸至发展实践中——梦呜苗寨的“合作社+农民”模式，让搬迁户成为旅游演员，昔日务农的贾丽英开设民族服饰店，春节日均营业额超5000元。正如景区负责人潘桂先所言：“坡会搭台，文旅唱戏”的创新，让传统文化真正成为乡村振兴的引擎。

四、个人感悟与思考

离场时暮色已沉，山间燃起的篝火映照着人们意犹未尽的脸庞。这场盛会让我深刻体会到：非遗保护不是将文化锁进博物馆，而是要让其在生活中流动、生长。当年轻游客争相体验芦笙制作，当抖音直播吸引800万人次观看斗马，传统文化便完成了从“遗产”到“活态”的蜕变。苗族人用坡会告诉我们——真正的文化自信，源于对根脉的坚守与与时俱进的创造力。

结语

十三坡会如同一部立体史诗，用笙鼓铭刻民族记忆，用歌舞续写时代篇章。在这里，非遗不再是遥不可及的符号，而是可触、可感、可参与的生活美学。离开发烫的芦笙坪，耳畔仍回荡着苗家古歌的旋律，那是对先祖的告慰，更是对未来的召唤：唯有让文化在传承中创新，方能永葆其灼灼光华。