曾是成龙力捧的“御用女配”,如今转战网大,只能靠擦边混票房

侠盗说事 2024-12-04 18:03:38

在影视的浩瀚星空中,网络大电影犹如繁星点点,虽数量众多却良莠不齐。而《深渊宝藏》这部作品,恰似一颗黯淡无光且即将陨落的流星,在短暂的闪烁后,陷入了无尽的黑暗与寂寥之中。其所谓的“奇妙”,绝非是因其具有独特的艺术魅力或创新的表现手法,恰恰相反,是那令人瞠目结舌的低“排名”与少得可怜的“票房”成绩,让它在众多“网大”作品中显得格外突兀。

这部影片的上映周期宛如白驹过隙,转瞬即逝,然而其票房收入却仅仅勉强突破百万大关,在众多同类型作品的激烈竞争中,仅仅位列第四。这样的成绩,对于一部怀揣着商业野心的网络大电影来说,无疑是一场彻头彻尾的惨败。追过“网大”的资深影迷们想必都对这类作品的票房走势有着深刻的认识。通常而言,“网大作品”就如同“快餐式”的文化消费品,它们往往在上线的最初几天能够凭借观众的新鲜感和好奇心,迎来一波短暂的票房小高潮。然而,随着时间的推移,观众的热情迅速冷却,其票房成绩也如同退潮的海水一般,一落千丈,逐渐陷入低迷。这是因为“网大作品”大多缺乏深度和持久的吸引力,它们像是匆匆拼凑而成的文化速成品,难以在观众的心中激起持久的情感共鸣和思想波澜。

然而,《深渊宝藏》的表现却连这种“网大”作品的常规套路都未能遵循。它不仅未能在上线初期成功斩获“日冠”的殊荣,甚至在众多作品中的排名还被那些“先它一步上映”的前辈们远远甩在身后。这一现象无疑是在向整个影视市场发出一个强烈的信号:这是一部彻头彻尾的“烂片”,一部即便顶着“新网大”的光环,却依然无法获得网友认可与买单的失败之作。

从影片的名称《深渊宝藏》来看,它本应是一部充满着惊险刺激的冒险元素,并且带有神秘莫测的“盗墓”属性的作品。这类题材在影视市场中一直拥有着广泛的受众群体和强大的吸引力。它们往往能够通过神秘的古墓探险、惊心动魄的机关破解以及隐藏在历史深处的宝藏传说,成功地勾起观众内心深处的好奇心与探索欲。尤其是当得知这部影片的女主角是母其弥雅时,更是让不少观众对它寄予了一定的期待。

母其弥雅在“网大演员”的阵营中,堪称是一位颇具知名度的“大牌”。她的演艺之路充满了传奇色彩与戏剧性的转折。最初,她仅仅只是一名活跃在网络世界中的“小网红”,通过在网络平台上分享自己的健身心得、生活点滴以及一些才艺展示,逐渐积累了一定的粉丝基础。然而,命运的齿轮在 2015 年发生了重大的转变。这一年,她有幸被成龙大哥相中,被挑选成为其主演的电影《功夫瑜伽》中的第一女配。这一机遇对于母其弥雅来说,无疑是一次改变命运的绝佳契机,宛如鲤鱼跃龙门一般,让她成功地从网络世界踏入了星光熠熠的影视圈。凭借在《功夫瑜伽》中的出色表现,她出道即巅峰,不仅成功地拿下了“17 亿+票房”女演员的耀眼头衔,更是荣获了“最佳新人奖”的殊荣,在影坛中成功地打响了自己的名号,吸引了众多观众和业内人士的关注。

在这之后,成龙大哥对她更是青睐有加,多次携她一同亮相各种红毯活动。这些红毯亮相无疑为母其弥雅提供了绝佳的曝光机会,让她的人气如同火箭般迅速蹿升。她的形象频繁地出现在各大娱乐媒体的头条和版面之上,成为了众多粉丝和媒体关注的焦点。然而,命运似乎总喜欢在人们最得意的时候,悄然埋下转折的伏笔。尽管成龙大哥给予了她如此多的机会和扶持,可母其弥雅却未能充分地将这些“滔天富贵”转化为自己在演艺事业上的坚实根基和长远发展的动力。

在拥有“龙女郎”的光环加持后,母其弥雅虽然陆续参演了几部影视作品,然而这些作品的票房成绩却都不尽如人意,商业价值也因此受到了广泛的质疑。随着时间的推移,她逐渐在影视圈的主流舞台上失去了立足之地,无奈之下,只能逐渐沦为网大演员,在网络大电影的领域中继续寻求发展的机会。或许是心中对成功的渴望和对自己演艺事业的不甘心,在 2020 年,她再次找到了成龙大哥,希望能够借助大哥的力量,重新找回自己在演艺界的地位。念及旧情,成龙大哥再次向她伸出了援手,让她在自己的大作《急先锋》中饰演女二的重要角色,其咖位仅次于徐若晗。

为了彰显母其弥雅在影片中的“重要性”,龙叔更是在角色设定上煞费苦心,将她设定为“急先锋小队”成员。对于看过《急先锋》的观众来说,想必都对母其弥雅在影片中的表现印象深刻。在影片中,她作为唯一的女性角色,戏份十分丰富且具有很强的存在感。她的角色形象鲜明,无论是在激烈的动作场面中,还是在情感戏的演绎上,都给观众留下了深刻的记忆。甚至可以毫不夸张地说,在某些情节和场景中,她的角色光芒在一定程度上压制了女主徐若晗的角色表现。然而,尽管《急先锋》取得了近 3 亿的票房成绩,但对于成龙大哥而言,这部作品或许未能达到他预期的艺术和商业高度,只能算是一次略有遗憾的尝试。而对于母其弥雅来说,虽然再次获得了与大牌明星合作以及在大制作影片中担任重要角色的机会,可她依然未能借此机会实现自己演艺事业的腾飞。在离开成龙大哥的扶持后,她的作品票房更是陷入了极度低迷的状态,突破千万都成为了一个遥不可及的梦想。于是,在这样的背景下,便有了这部令人大失所望的《深渊宝藏》。

那么,《深渊宝藏》究竟烂到了何种令人咋舌的程度呢?截至目前,这部影片在各大影评平台上的评分仅仅只有“一星好评”,甚至连一星半的及格线都难以企及。看过这部影片的观众们纷纷在网络上吐槽发声,表达自己对这部影片的不满和失望之情。观众们普遍认为:这部戏唯一能够勉强称之为“看点”的地方,恐怕就只剩下母其弥雅与女二在剧中若有若无、略显低俗的“卖肉擦边”环节了。而至于影片的剧情,简直可以用“混乱不堪”“惨不忍睹”来形容。

影片以明代“云南王”沐王爷的后代为主线故事展开,母其弥雅饰演的沐灵作为“沐王”的后代,踏上了一条充满艰辛与未知的寻找失踪 20 年的父亲以及传说中的沐王宝藏的征程。然而,整个故事从一开始就充满了各种漏洞和逻辑上的硬伤。观众们在观影过程中不禁满心疑惑:为何云南王沐王宝藏会毫无缘由地出现在一座神秘的“骷髅岛”上?难道仅仅是因为云南在历史上曾经是一片汪洋大海?这种牵强附会的设定实在是让人难以接受,仿佛编剧只是为了将宝藏与岛屿强行联系在一起,而随意编造了一个理由,完全没有考虑到历史背景和逻辑的合理性。

而影片中那些突然出现的怪物更是让人摸不着头脑,它们被设定为刀枪不入,连现代的枪支弹药都难以对其造成丝毫伤害。然而,女主却能在关键时刻凭借一把普通的刀将这些强大的怪物轻松搞定。这种悬殊到近乎荒谬的战斗力对比,让观众们在观影过程中频频摇头,对影片的逻辑性产生了极大的质疑。还有岛上那条不知存活了多久的“沙蟒”,它的存在更是为影片增添了几分荒诞的色彩。女主的父亲被困在岛上长达 20 年之久,而这条沙蟒在这 20 年里一直是岛上的霸主,女主带来的小队使用各种先进的现代武器都对它无可奈何,最后竟然靠女主“重启明代大炮”才将其炸死。这一系列情节的设置,仿佛是编剧在毫无头绪的情况下,随意拼凑而成的,完全没有考虑到情节之间的连贯性和合理性。

更让人哭笑不得的是,女主父亲在岛上独自求生 20 年都能安然无恙,可女主一来,父亲却莫名其妙地死去了。这种突兀的情节转折,让原本应该充满温情和感动的“孝女寻父”情节瞬间变得荒诞不经,让人不禁怀疑编剧是否真的用心在创作这个故事。而影片最后还强行加入了一波“正能量”的情节,男女主在经历了一系列荒诞离奇的冒险后,竟然找到了“永乐大典残篇”,并且毫不犹豫地准备上交国家。这种生硬的转折和强行升华主题的做法,让人感觉十分突兀和不自然,仿佛只是为了迎合某种政治正确的需求而随意添加的,与整个影片的风格和情节发展格格不入。

此外,影片中还充斥着大量的“致敬”镜头。然而,这些所谓的“致敬”镜头并没有为影片增色多少,反而让人感觉是在东施效颦,模仿那些经典作品却不得其法。它们只是简单地复制了一些经典电影中的场景和元素,却没有理解这些元素背后所蕴含的文化内涵和情感力量,使得这些“致敬”镜头在影片中显得十分生硬和尴尬。

整部影片看下来,观众们只能无奈地感叹:难怪成龙大哥多次力捧母其弥雅,她却始终未能大红大紫。这样一部剧情离谱、演员演技全无的作品,能有 100 万的票房,着实让人感到惊讶,但仔细想想,却又在情理之中。毕竟,在如今这个眼球经济时代,即使没有精彩的剧情和出色的演技,至少还有演员们“穿着清凉”的好身材可供观众们“欣赏”,这也算是它唯一能吸引部分观众的“卖点”了。

从《深渊宝藏》这部作品,我们不禁要反思整个网大行业的现状。为何会有如此之多的“烂片”充斥其中?是创作团队缺乏才华与诚意,还是市场需求导向出现了偏差?在追求流量和快速变现的时代浪潮下,许多网大作品似乎都忘记了艺术创作的初心,只是一味地迎合观众的低俗趣味或者盲目跟风热门题材,而忽略了作品本身的质量与内涵。母其弥雅的演艺经历也为众多演员敲响了警钟,机遇固然重要,但自身的实力与努力才是在娱乐圈长久立足的根本。仅仅依靠他人的提携而没有过硬的演技和对角色的深刻理解,即便能一时风光,最终也难以逃脱被市场淘汰的命运。

对于观众而言,我们也应该提高自身的审美水平和观影品味,不再为那些粗制滥造的作品买单,用我们的选择去倒逼网大行业进行自我革新与提升。只有这样,才能让网大作品逐渐摆脱“烂片”的标签,真正走向精品化创作的道路,为观众带来更多有价值、有深度、有内涵的优秀作品。否则,像《深渊宝藏》这样的闹剧将会不断上演,而整个网大行业也将在低质量的泥沼中越陷越深,难以自拔。

在网大作品的创作过程中,剧本的打磨无疑是至关重要的环节。一个优秀的剧本应该具备严谨的逻辑架构、丰富的人物形象塑造以及引人入胜的情节发展。然而,《深渊宝藏》的剧本却像是一座摇摇欲坠的危房,根基不稳,四处透风。从宝藏的设定地点到怪物的出现与被消灭,每一个情节都缺乏合理的铺垫和解释。例如,关于沐王宝藏为何会在骷髅岛的问题,如果能够在影片中巧妙地融入一些历史传说、家族秘闻或者神秘的诅咒等元素,或许能够让观众更容易接受。而对于怪物的设定,也应该遵循一定的逻辑规则,比如它们的弱点、来历以及与岛屿环境的关系等。但影片却只是简单地赋予它们强大的能力,然后又让女主轻易地破解,这种处理方式显得十分草率和敷衍。

再看演员的表现,母其弥雅虽然在外形上具有一定的优势,但在这部影片中,她的演技却未能得到充分的展现。她在面对各种荒诞情节时,似乎也只是机械地完成表演动作,未能将角色的情感和内心世界生动地传达给观众。这也反映出一个问题,即演员在选择作品时,不能仅仅只看角色的戏份和影片的商业潜力,更要关注剧本的质量和角色的深度。如果演员长期陷入这种低质量作品的泥沼中,不仅会影响自己的口碑,也会逐渐消磨自己的表演热情和才华。

从市场环境来看,网大作品的兴起原本是为了满足观众多样化的观影需求,同时也为一些新兴的影视创作者提供了展示的平台。然而,随着市场的不断扩张,资本的大量涌入,一些不良现象也随之滋生。部分制作方为了追求快速盈利,不惜降低制作成本,粗制滥造,以一些低俗、猎奇的内容来吸引观众眼球。这种短视的行为不仅损害了观众的利益,也破坏了整个网大行业的生态环境。

要改变这种现状,需要多方共同努力。对于创作者来说,要坚守艺术创作的底线,用心打磨作品,提高作品的质量和内涵。对于演员来说,要不断提升自己的演技和艺术修养,谨慎选择作品,树立良好的职业形象。对于观众来说,要学会用脚投票,拒绝低质量的作品,支持那些有诚意、有创意的优秀网大作品。只有这样,网大行业才能迎来真正的春天,创作出更多像《灵魂摆渡》《隐秘的角落》等这样高质量的网络影视作品,让网络大电影在影视艺术的殿堂中占据一席之地。

总之,《深渊宝藏》这部影片的失败并非偶然,它是网大行业诸多问题的一个缩影。我们应该从这部影片中吸取教训,共同推动网大行业向着更加健康、良性的方向发展。

0 阅读:0