《书画南北方》秋色泛香唯此君——陈灵霞画菊国画小品线上展

《书画南北方》刊题：顾青蛟《书画南北方》总编：陈太明

陈灵霞，五九年出生于江南水乡无锡，自幼受父亲的熏陶，爱好文学与绘画，尤喜画菊花。现为中国女子书画会无锡分会会员，無界艺术空间，朴园艺术圈，其作品师古出新，贴近生活，具有很强的人文精神与趣味性，现师从陈太明先生研习中国花鸟画。

秋色泛香唯此君

——陈灵霞画菊

文/仁空

菊花在中国传统文化中有着丰富的文化意蕴，被人们誉为“花中隐土”，他不仅因其自然色泽的纯洁，实用价值以及独立寒秋的品德倍受人们的喜爱，还因其独特的文化象征意义，而被历代文人墨客所推崇，更是历代画家们笔下常见的自然物象。菊花还象征着高洁、坚韧与孤傲。陈灵霞作为涉足花鸟画领域的画家，菊花的品德与风韵深深地激发着她的创作热情，多少年来她种菊，写菊，爱菊，风晴雨雪记写观赏，菊的精神，菊的芬芳，菊花那沉稳雅致的色彩无时不感动着她，她爱菊画菊乐此不疲。陶醉其中。

陈灵霞五十年代出生于无锡市一个文化底蕴丰厚的知识分子家庭，家父的一手好书好画在五十年代就名震乡里，耳濡目染，从小就对绘画产生了浓厚的兴趣的她，上小学时就能画得一手很好的连环画小故事，同学们时常争相观看。但长大后命运却让她走上了从医的道路，但艺术的种子在她的心中一天也没有消沉过，她边工作，边孜孜以求地练习书法，临习明清以来大师们的书画作品，读诗写文，从宋人花鸟，到明代徐渭，清人八大山人，现代齐白石，王雪涛……。多有涉及。时间飞逝，退休后的她对绘画的热情一发不可收拾，终于有时间画画了，此时的她或远游感悟世界艺术之精华，或广泛吸取身边同行们的创作经验。她拜花鸟画家陈太明为师，系统地研究中国的传统花鸟画。广泛涉足，触类旁通。用她自己的话来说“作为一个画家，眼界开阔很重要，多看，多思考很重要，感悟的深浅全在养心所以读书也很重要”。陈灵霞是个温和又静雅的人，勤奋好学，低调做人，对待艺术谨慎入微，孜孜以求，她的画以小写意见长，尤以菊花题材具多，她喜欢王雪涛先生的画，从中吸取营养而丰富自己的作品内涵，灵霞的画十分注重中国传统绘画的构成图式，一点一线皆成妙趣，观她近作《野菊西风满路香》，《醉秋》，《菊香醉蝶》，其构思精巧，形似神俏，清新秀丽，那野菊的傲骨，小院里的菊香，百花园中的独立枝头，自然界里不同的生存环境所呈现的出来的菊花的活泼生气与精神气质表现的恰到好处。她笔下的菊花不随波逐流，不媚俗流行，展现出一种独特的艺术品格，散发出一种高洁、坚韧、不屈不挠的气质。

中国画尤其讲究笔墨的运用和意境的营造。陈灵霞在这方面有着较为深厚的传统功力，她的小写意画，以其简练的笔触和丰富的墨色层次，表达了菊花的独特韵味和神采。赋予了菊花的生命特征和画面的空间感。她的菊花作品，线条流畅，墨色浓淡相宜，层次分明。画面所呈现出菊花那“霜重色浓”的厚重感，更是给深秋增添了一份特别的自然韵味。她的作品不仅仅是对自然的再现，更是她对情感的表达和内心的映射。看得出来每一幅菊花画作，都是她情感的寄托，是一种深深的热爱和她对艺术的眷恋与执着追求。

她在艺术创作中，不断追求自我超越，坚持自己的艺术理念，她不为外界的浮华所动。她的菊花画作，常常让人感受到一种内在的力量和精神的共鸣。每一笔每一画都充盈着灵动和生机，她的作品让人感受到菊花不仅仅是一种花卉，更是一种物以相外的精神象征。

王雪涛先生以其高超的技艺和对花鸟的深刻理解，被誉为现代花鸟画的代表人物。陈灵霞在继承王雪涛技法的基础上，融入了自己的艺术见解和创作理念，从而使她的作品既有传统的韵味，又充满了现代的气息。

一幅画要打动人，首先自己要动情，动情了才会生发出趣味，才会引人生情，这是一个基本的审美范畴，“夺造化而移精神”缘物写心，借物寄情，在这一点上陈灵霞践行的很好。

期待陈灵霞笔底心中的那片菊花园长开长新，菊香泛起的芬芳洒满她的艺术征途，一路欢歌……

陈灵霞国画小品