这部韩剧让我想到了一个很有意思的事情，就是我们总是喜欢用浪漫来包装生活里的各种创伤，好像只要加上爱情的滤镜，所有的伤痕就都变得美好起来了，但其实每个人心里都藏着说不出的故事。

这部剧最让我感触的是金武飞拍电影的方式，她把所有的不安都藏在镜头里面，就像是在和自己的过去对话一样，但是这种对话永远都得不到回应。

她拍的每一个镜头都带着一种说不清道不明的情绪，那种被抛弃的感觉总是挥之不去，就像是她和父亲之间永远都说不完的话。

导演给了她很多特写，每一个眼神都在诉说着内心的挣扎，但是这种挣扎又显得那么无力。

她总是在工作的时候表现得特别强势，好像只有这样才能证明自己的存在，但其实内心却脆弱得不行。

拍电影对她来说与其说是一种创作，不如说是一种自我治疗，她把所有的情感都倾注在里面。

每当她坐在剪辑室里的时候，那种孤独感特别强烈，就像是在黑暗中摸索着前进。

她的电影总是带着一种压抑的基调，这种基调其实就是她内心世界的投射。

高谦开着那辆红色的旧车在街上晃悠，看起来就像是在追寻着什么，但是连他自己都不知道在追寻什么。

他说他哥哥喜欢红色，但是这种喜欢背后藏着太多说不清的东西，就像是一个永远解不开的谜。

每次看到红色的东西，他的眼神都会变得特别复杂，那种复杂里面藏着太多的回忆。

他总是用一种很轻描淡写的语气来讲述那些关于红色的故事，但是每个故事都沉重得让人喘不过气。

金武飞对红色的抗拒来源于童年的那个承诺，这个承诺像是一个永远都愈合不了的伤口。

她总是刻意避开红色的东西，但是生活却总是在提醒她那些不愿意面对的记忆。

两个人对红色的态度形成了鲜明的对比，这种对比反映出他们各自内心的创伤。

红色在这部剧里成了一种特殊的符号，它连接着过去和现在，连接着痛苦和救赎。

高谦和金武飞之间的感情来得莫名其妙，就像是两个受伤的人在黑暗中碰到了一起。

他们都在对方身上看到了自己的影子，这种相似让他们既害怕又着迷。

金武飞在高谦身上看到了父亲的影子，这让她产生了一种奇怪的依恋感。

高谦则是在金武飞身上找到了一种被需要的感觉，这种感觉让他觉得自己还有存在的价值。

他们的感情像是一场自我救赎的游戏，但是谁都不知道这场游戏最后会走向何方。

每次他们相处的时候，那种小心翼翼的感觉特别明显，好像生怕碰到对方的伤口。

他们都在用爱情来掩饰内心的空洞，但是这种掩饰注定是不完整的。

这种不完整反而成了他们之间最真实的联系，因为他们都知道对方在经历着什么。