很难想象，一部讲“渣男”的电影，竟能捧出含金量拉满的奥斯卡影帝。

一部致郁又治愈，价值观拧成麻花的作品，竟然能拿下豆瓣8.0的高分。

先别着急评价，看过电影再说——

《鲸》

故事的背景设置在爱达荷州一个偏僻的乡村公寓里，几乎整部电影取景都在这间公寓里。

公寓的主人是一个叫做查理的线上英语老师，自从搬到这里后几乎从不出门。而后镜头对准查理后我们才发现，他竟然重达600磅（约545斤）。

那么查理为什么会变成这样呢？

这就不得不提起查理的过去了，其实他是一个同性恋。

当年他自觉遇到了自己的真爱艾伦后，抛弃了妻子和女儿，奋不顾身的投入了这段禁忌之恋。

可没多久，艾伦却因为溺水意外去世了。

一方面是抛妻弃子的愧疚，一方面是失去挚爱的痛苦，一切的一切都让查理崩溃，所以他才会用暴食的方式缓解自己的愧疚与痛苦，试图用食物装满身躯来弥补心灵中的空旷。

查理也没什么朋友，接触最多的就是外卖小哥了。

不过也是有一些来探望他的人，毕竟他的身体状态任谁看了都会有些担忧，谁也说不好会不会哪天就噶了。

艾伦的妹妹丽兹是一名护士，平时会来给查理检查下身体的各项指标。丽兹对于查理的态度是很矛盾的，一方面，她知道查理是个好人，看着查理仿佛可以看到自己的哥哥从未离开过自己；另一方面，她不愿看到查理这样自暴自弃，但是自己的劝说和安慰又没什么用。

年轻的托马斯是一个传教士，自从发现查理这个“自甘堕落”的人后便决意拯救他。但其实托马斯自己也有很多问题，例如无法处理好和家人的关系，还沉迷违禁药物。

与其说是拯救查理，倒不如说是托马斯迫切想要给自己一个证明自己、拯救自己的机会。毕竟，查理这种看起来绝对会引起他人不适的人自己都拯救了，那么自己一定还有机会。

前妻当然也来过，试图和查理沟通女儿的成长问题，但是对于妻女的愧疚让查理只能沉默不语。

查理的17岁女儿艾莉，是一个问题女孩。这很正常，被查理抛弃、被同学孤立、被他人歧视、单亲家庭带给她的是一辈子的心理阴影。

知道自己身体状况的查理，看着眼前这个自己的亲生骨肉，突然有了一些悸动。

他想要做一些力所能及的事情救赎自己的女儿，为此，他愿意付出自己的一切……

这是一部致郁又治愈的电影，导演用一个病态甚至显得猎奇的胖子形象塑造了魔幻现实的奇观。

片中涉及的标签有点多：暴食症、肥胖症、LGBT、宗教、亲子关系，这一大串“政治正确”的标签属性拉满，但是并不意味着这就是一部沽名钓誉的作品，而是有东西的。

电影的主题在我看来更多的是救赎，救赎别人与救赎自己。丽兹、托马斯、艾莉与查理，他们彼此救赎。

片中最为惊艳的自然是布兰登·费舍堪称毁容式的封神演技，也因此获得第95届奥斯卡最佳男主角。当然，除去演技之外，好的故事也是很重要的。

这部电影由A24出品，是一部由戏剧改编的同性题材电影，原著作者塞缪尔·D·亨特就是这部电影的编剧。

值得一提的是亨特本身就是一名同性恋者，并且已与男友结婚。和电影相似的是他也曾在大学种教授写作，也有过用食物疗法治疗抑郁的经历，可以说亨特与《鲸》的男主角查理有不少相似之处。所以《鲸》带有一定程度的自传意味，可能也正因为真情实意才如此倍加动人吧。

谁也不能否认查理这个人很矛盾，是个好人却做出了抛妻弃子的渣男行径，自己都救赎不了还想要救赎别人。

其实这样在我看来可能才是正常，毕竟没有人是圣人。每个人对待问题会有自己的选择，自然也需要承担相应的后果。

查理承受了自己抛妻弃子的选择后果，并且一直为之自责。他固然可以躲在公寓里逃避，但是知道自己时日无多后，面对自己叛逆的女儿，他自然不能再像之前那般自暴自弃。

其实每一个受过伤害的人都有些像是查理，只是查理是将自己困在公寓房间里，其他人更多的是在心里折磨自己。你越放不下，你的沉没成本就越高，你就越不肯放过自己。

而查理时日无多，他能做的也很少了。所以他才想要将自己一切都给到女儿弥补愧疚与亏欠。为了教女儿，他不再跟自己的学生掩饰自己的丑陋和肥胖，在学生的惊呼声中告诉他们什么才是真实的写作乃至人生态度。

布兰登·费舍将查理这个角色诠释得极好，他在床上挣扎就像一头搁浅在海滩的鲸。鲸是群居动物，查理却只能选择独居，选择独自舔舐伤口。

电影虽然有一些生硬和牵强，例如查理和艾伦的感情铺垫的太少，以致于给人感觉同性恋这个设定很生硬。但是瑕不掩瑜，尤其是查理和女儿的和解，感情真挚、催人泪下，犹如给观众胸口一拳重击，余味良久。

总的来说，这部影片确实很不错，但是观看也真的需要一点勇气。只是看完之后，最好看几十集《喜羊羊与灰太狼》缓解下，否则EMO了可别找我。