《我是歌手》停播之后，芒果台并未在音综领域偃旗息鼓。

相反，各种形式与内核的音综节目，在芒果台的精心制作下，发散出夺目的光彩。

其中，最引人注目的，莫过于《声生不息》。在芒果台的“操刀”下，《声生不息》系列音综，更加注重节目整体的情怀与氛围，而相对弱化其竞演与比赛的性质。

这样的模式，使大众能够更加深入的融入其中，情感的波动当然会有，但激烈的情绪则相对较少。

《声生不息·家年华》已经播出了六期节目，从前六期节目来看，它依然继承了前两季的优秀基因：连续性的主题，有意义的内核，精心的制作方式，精美的舞台呈现。

但同时，它也似乎在一定程度上，出现了“高开低走”，而并未将开始的震撼与状态，完美的保持下去。

从目的上来讲，在《声生不息·家年华》的真人秀环节，首当其冲要表现的，当然就是“家”的感觉。

因此，“家”的温馨与舒适，“家”的归属感与港湾功能，似乎应该是节目着力刻画的落脚点。

但从第一期节目开始，“尴尬”却成了《声生不息·家年华》的真人秀环节的关键词。

真人秀的众多画面都围绕在由节目嘉宾中的年轻三人组汪苏泷、周深、宋亚轩面对前辈艺人时的抱团取暖上。

抱团取暖的原因，则是三位年轻人因处事经验不足而导致的手忙脚乱、心慌意乱。

于是，他们便在端茶送水、摆桌挪凳中消解尴尬的局面。

但这样一些场景的呈现，似乎无助于表现“家”的感觉，而众多的网友看过之后，也似乎尴尬得一脸懵逼。

前两期节目，通过对中国流行音乐百年历史脉络的梳理与阐释，使大众徒升自豪感。

节目通过红歌、民谣、经典影视OST，央视春晚金曲，时代潮流等多种歌曲类型的呈现方式，制作出了中国流行音乐多姿多彩的华美画卷。

这样的呈现方式，除了体现出中国流行音乐的丰富性外，也使各种阶层的观众各取所需而自得其乐。

自第三期，男女两队的竞演模式开启，但选曲的当代属性，却使前两期节目打开的格局被彻底打破。

与前两季相比，《声生不息·家年华》整体的选曲质量似乎算不上优秀。

有些嘉宾的自带歌曲，似乎并没有展现时代特色与代表性，流行度也一般。

有些歌曲，则是芒果台在其它综艺节目中选曲的再度“利用”，这样的“拿来主义”，是否显出节目的诚意不够？