巩俐经常出现在大屏幕上，她成功地塑造了许多经典的角色。

从巩俐所扮演的众多角色中，我们可以明显感受到她对艺术的深厚追求。在她的观点中，成功地塑造一个角色比其他任何事物都更为关键。

在巩俐主演的影片《画魂》里，她为这部电影带来了自她进入影坛以来最具挑战性的演出。

这部影片由于制作尺度过大，在首次公映时被删减了整整四十分钟。

追求梦想的少女

在1965年，巩俐刚刚降生于这个世界，作为家中最年幼的女孩，她深受家庭成员的喜爱。

尽管巩俐年纪尚小，但她已经对唱歌和跳舞产生了浓厚的兴趣，那时，她还渴望自己将来能成为一名杰出的歌唱家。

巩俐，尽管还在上小学，但她已经成功地加入了济南人民广播电台，并在电台内演唱儿歌，这足以证明巩俐在艺术领域确实拥有不俗的才华。

巩俐在进入中学之后，迅速地加入了学校的文艺队。

巩俐在学校内频繁地参与各类艺术竞赛，并因其出色的表达能力而崭露头角。

在那个时期，巩俐经常作为学校的代表，参与城市的艺术活动。尽管如此，巩俐仍然对自己感到非常满足和充满信心，同时她的父母也非常支持她追求个人的兴趣和爱好。

高考即将到来，巩俐由于文化科目的准备不充分，导致她的首次高考未能通过。

当巩俐的兴趣开始对她的学业产生影响时，她的父母立刻开始反对她追求自己的艺术梦想，并催促她尽快找工作，因为谋生是最重要的事情。

在父母的强烈压迫下，巩俐不得不首先寻找一份工作，同时继续深造，为下一年的大学入学做好准备。

在1985年的夏天，巩俐再一次走出了考试场地，她的内心充满了不安，不确定这一次她的文化课程是否能够顺利通过。

当她参与艺术考试时，老师对她留下了深刻的印象，认为她不仅天赋异禀，而且充满了艺术的魅力，她的外貌与当时非常受欢迎的日本电影明星山口百惠颇为相似。

令人意外的是，当文化课成绩公布后，巩俐的得分仍然不达标，与录取的标准相差高达十一分。

巩俐的情绪突然陷入了低谷，她不确定是否还需要继续备考，如果一直考不上怎么办，难道她的青春就这样被遗弃了吗？

当她正处于犹豫之中时，招生团队的教师打来电话，要求巩俐按时到学校报到。

巩俐感到既惊讶又高兴，心里想着自己的文化课程不是没有通过吗？

最初，招生组的教师非常珍视人才，不想让这样的有潜力的年轻人被忽视，因此向上级提交了申请，期望能够特例录取巩俐。

因此，巩俐在1985年成功地踏入了中央戏剧学院的大门。

达到顶峰的时刻

巩俐在刚步入学校时，她的气质显得相当稚嫩，身上散发出一种柔和而简朴的氛围。

尽管如此，她那引人注目的五官使她在众多观众中迅速显现，因此，她与其他几名女演员一同被誉为五朵璀璨的金花，在上一部戏中是非常引人注目的角色。

也许是因为巩俐具有独特的气质，在她入学仅仅两年之后，就有导演看中了她。

这位著名的导演正是张艺谋，他当时正忙于为即将上映的电影《红高粱》寻找合适的女主角。

在那之前，巩俐并未有过正式的电影演出经历。

然而，张艺谋在遇见巩俐之后，深感她正是他一直在寻找的那个“九儿”。

在那个时候，原著的创作者莫言对这个选角并不特别看好，但张艺谋却认为巩俐是他心目中的女主角。

巩俐的面部线条显得非常硬朗，整体脸型呈现出一种方正的感觉。再加上她那张饱满而又外凸的圆润嘴巴，使得她的整个脸庞散发出一种坚韧不屈的气质。

张艺谋认为巩俐的面容与女主角非常匹配，因此他大胆地选择了这位新演员。

不出所料，《红高粱》这部电影获得了巨大的成功，它是第一部在欧洲三大国际电影节上荣获最佳影片奖的华语影片，并在国内赢得了众多奖项。

巩俐在出演女主角后迅速走红，并在电影界赢得了广泛的知名度。

1989年，巩俐再次参与了张艺谋导演的电影项目，并在电影《一代妖后》中担任了一个配角。

尽管这一年巩俐并没有引发太多的轰动，但随着时间的推移，当九十年代成为焦点，巩俐也即将步入她的职业生涯的高峰。

在1990年，巩俐再次参与了农村妇女的演出，她在电影《菊豆》中成功塑造了一个命运多舛的女性角色菊豆，这部影片因此获得了奥斯卡的提名。

在瓦尔纳国际电影节上，巩俐荣获了她的首个最佳女主角奖项。

接下来，巩俐参与了张艺谋执导的《大红灯笼高高挂》和《秋菊打官司》等影片的演出，并与陈凯歌成功携手，共同出演了电影历史上备受瞩目的《霸王别姬》。

巩俐在继续参与张艺谋导演的电影《活着》并与周星驰合作主演经典港片《唐伯虎点秋香》之后，收到了黄蜀芹执导的新剧本。

一部与众不同的影片

巩俐在阅读了剧本之后，内心充满了强烈的情感波动。她从未预料到一个身处民国动荡时期的女性也能取得如此显著的成就。因此，她立即决定接手这个剧本。

在与导演的交谈中，导演告诉巩俐：“你需要为这部电影做好心理预期，因为它具有很大的戏剧性。”

令人意外的是，巩俐对此并不放在心上，她毫不犹豫地答应了。在她的观点中，这些都是空洞的承诺，只要电影制作得当，角色塑造出色，她所做的牺牲就不算太大。

电影一开始，张玉良这个角色由巩俐扮演，她正在为一位风情万种的女子提供按摩服务。这位女子透露，张玉良即将成为一名“红倌人”，一个既能表演艺术又能卖身的人。

在这个时候，她还没有经过正式的人事安排，老鸨认为张玉良有机会以一个更好的价格出售，因此决定让她去侍奉商会的会长。

令人意外的是，当时负责海关监督的潘赞化被商会会长亲自接见，因此他像献上鲜花和佛像一样，将张玉良赠送给了潘赞化。

潘赞化是一位正直的君子，他不仅没有触碰张玉良，反而给予了她庇护。

随着时间的推移，张玉良对潘赞化产生了深深的感激，并希望潘赞化能留下她。

目前，关于这两个人的讨论已经泛滥成灾，潘赞化也处于进退两难的境地，她只希望能得到一个保护，这有什么不可以的呢？

两人如此走到了一起，张玉良也更名为潘玉良。

在那个时期，潘赞化是同盟会的一名成员，身为一个进步的人，他指导潘玉良学习识字，观察到她对绘画的热爱，他还邀请了朋友来教她。

令人意外的是，潘玉良展现出了非凡的才华，他通过绘画成功地进入了当时位于上海的美术高级中学。

在那个时代，她已经与西方油画产生了接触，并对人体写生有了深入的了解。然而，当时的人们对此持有较为保守的观点，他们无法接受这种艺术形式，并对其进行了强烈的批评。

潘玉良在没有模特的情况下，别无选择，只得前往女澡堂寻找绘画的机会。但不幸的是，她被发现并遭到了殴打。无奈之下，她只能回到家中，面对镜子，按照自己的意愿进行绘画。

潘玉良对艺术的全身心投入，也是巩俐对电影事业的一种正式奉献，这导致了这部电影的制作尺度过于庞大，以至于在首次上映时，原本的130分钟被缩短到了90分钟。

在电影里，潘玉良成功地跨越了大洋，她在国外学到了与国内绘画风格截然不同且更为系统的艺术，完成学业后，她在美术学校开始了她的教学生涯。

然而，有些别有用心的人紧紧抓住了她的过去，并将她钉在了羞耻柱上。

潘赞化始终坚定地站在潘玉良的旁边，用他的身体为她挡住了公众舆论的风暴。

潘玉良在从国外留学归来之后，她的艺术作品终于得到了国内公众的深入了解和欣赏，这也使她平静地度过了她的晚年时光。

在电影拍摄完毕之后，巩俐仍然深陷于潘玉良对于艺术的深沉而坚定的情感中，难以自拔。这部作品也因其卓越的表现被提名为戛纳电影节的入围作品。

他的稳重被誉为皇者

随后，巩俐与张艺谋继续携手合作，共同拍摄了众多令人难忘的影片，并因此获得了众多奖项和荣誉。

在1996年，年仅31岁的巩俐荣获了美国《时代》周刊封面的荣誉，并在随后的一年中被邀请成为戛纳国际电影节的评审团成员。

在仅仅十年的时间里，巩俐迅速崭露头角，展现出了中国电影界的一个与众不同的形象。

尽管如此，巩俐并未放弃她的战斗意志，除了之前经常出演的农村女性角色外，她还勇敢地探索了多种不同的角色类型。

她完美地诠释了性感、内敛、忠诚和张扬等多种女性角色，深入人心。

她也逐步地从中国的电影界走向了国际影坛的舞台。

随着时间步入20世纪，巩俐的主要战场已经扩展到全球，她接连出演了如《艺伎回忆录》、《迈阿密风云》和《少年汉尼拔》这样的英文影片。

在2010年，巩俐荣获了由法国文化部颁发的“艺术与文学勋章”司令勋章，这使她成为第一个获得这一荣誉的华裔女性。

巩俐在国内的演艺界中，她的地位是无人能及的，因此她也被众多观众誉为“巩皇”。

从那时起，巩俐逐渐减少了她的工作量，而将她的焦点更多地集中在日常生活中。

在2014年，巩俐公开了她与法国的国宝级音乐大师让·米歇尔·雅尔的婚姻消息，两人的婚姻生活一直都是一帆风顺，一直持续到现在。

从那时起，巩俐很少再涉足电影领域，但她参与的每一部作品都被认为是高质量的。

现在，当我们回顾巩俐过去在艺术领域的坚持时，可以清晰地看到，她的内心就像电影里的潘玉良那样坚韧，对于外界的闲言碎语并不放在心上，她只想履行自己作为演员的职责。

我们也期望演艺界能有更多的人像巩俐那样，对电影艺术持有尊重和坚定的态度，全心全意地提升自己的演技，以使未来的中国电影界更加璀璨夺目！