说到香港电影人的野心，谁能比得上江志强呢？这位被业内人誉为"亚洲第一制片人"的大佬，最近又锁定了一个新的目标。

从《卧虎藏龙》《英雄》到《捉妖记》《花木兰》，江志强的每一步都走得稳准狠。现在，他将在被唱衰多年的香港动作片赛道上，杀出一条血路。

消息一出，圈内的人都在问：为什么会是谢苗呢？

我们都知道，84年出生的谢苗并非那些流量小生，他是一位正值当打之年的动作演员。在江志强的眼里，谢苗身上带着港片黄金年代的烙印。

与以往电影截然不同，《狂怒》的游戏模式令人眼前一亮。江志强这一次干脆利落的放弃了内地资本，而是直接使用香港资金进行拍摄。

这意味着什么呢？意味着创作者可以更加自由的创作，不再需要为了过审而小心翼翼。

“我们的目标是拍摄世界级别的动作电影，目标就是那些像《突袭》和《飓风营救》这样的国际顶级动作片。”江志强放话道。

为了实现这个目标，他邀请了日本顶级动作导演谷垣健治。谷垣健治这个人可不简单，《浪客剑心》系列和最近热映的《九龙城寨之围城》的动作场面都是他指导的。

江志强对谷垣健治的评价非常高，就像在《疾速追杀》之前的查德·斯塔赫尔斯基，《死侍》之前的大卫·雷奇，《惊天营救》之前的山姆·哈格雷夫一样。

我认为谷垣健治是亚洲锋线的全新希望。

江志强的《卧底肥龙》在泰国取景，香港制作，并邀请到世界级动作团队和谢苗这张新面孔加盟，这一举措无疑是他重振香港电影业，重新将其推向国际市场的一步关键棋。

虽然现在还不知道电影的质量和反响如何，但是从这个阵容来看，就已经足够让人期待了。毕竟，这可能是近年来港片最有诚意的一次国际化尝试。

真的，无论这部电影最后的结果如何，就凭江志强的这份魄力，就应该记住这部《狂怒》。这可能就是香港电影人的倔强：明知山有虎，偏向虎山行。

提到港片的豪赌场景，就不得不提最近上映的电影《九龙城寨之围城》。这部电影充满惊心动魄的冒险。

这部电影投资高达3亿，在当下的电影市场可谓是大手笔。为了真实还原九龙城寨，剧组在置景和美术方面几乎是倾尽所有。

请来的演员阵容更是豪华到让人震惊：大哥大洪金宝、电影大亨古天乐、天王郭富城，还有任贤齐。

这个阵容，让人感受到了港片黄金时代的气息。

但现实总是与理想差距较大。例如，在五一档上映时，排片却少得可怜。要知道，同期上映的还有许多"对手"：包括一些涉及军事题材的海外营救片，它们只在搭个破烂棚屋的情况下便自称是国外场景；此外，还有一些投资只有几千万，而营销费用却高达电影制作费好几倍的小品喜剧，它们照样能轻松斩获好几亿票房。

然而，《九龙城寨》这部电影却凭借其出色的品质，口碑一路飙升。票房突破4亿，预测持续上调，有望最终达到7亿。听起来是不是很棒？不过，让我们来计算一下：按照行业规则，电影要回本，票房需要达到制作费用的三倍。

这么一算，这部被称赞为"港味十足"的电影，很有可能连基本的回报都无法保证。

令人唏嘘的是，影片在适应内地市场的过程中，为了规避一些敏感内容，一些原本更加黑暗的故事被删减，而原本具有血腥、暴力的动作戏也被处理的相对平淡。

在八九十年代，这些故事会更具深度，更加引人入胜。

这部电影的成功，从某种程度上给了江志强信心，他开始筹划《狂怒》的制作。该片向业界表明，好的作品，观众还是会认可的。

有人表示，现在的港产动作片处于走下坡路的状态，但《九龙城寨》这部影片却证明，只要用心拍摄，观众还是愿意买账的。

可能正因为如此，江志强决定另寻蹊径。他认识到与其在众多限制下勉强度日，还不如勇敢地放手一搏，直接杀入国际市场。

回头看《九龙城寨》这次的豪赌，其最重要的意义可能是为香港电影指出了一条道路：要么突破困境，继续发展；要么保持现状，逐渐沉沦。

在港片圈里，很多人都还不太熟谢苗这个名字。

谢苗的成长历程颇为特别，他在香港电影的黄金时期成名，是当时港片辉煌的亲历者。

从小耳濡目染的功夫底子，使他比同龄演员多了一份真功夫。

现在40岁的谢苗正值动作演员的黄金年龄，他既有足够的体能应对高强度动作戏，又有丰富的阅历能够准确演绎角色。

他在网络电影市场这些年的磨练，反而成了他的优势。在网大的江湖中，没有大制作的保护，一切全凭真本事。

谢苗通过一点一滴的积累，逐渐赢得了人们的信任和口碑。

江志强看中谢苗，绝不是心血来潮。在他看来，谢苗身上具备了非常难得的特质：他不仅懂得老港片那套独具特色的功夫美学，而且能够适应现代电影的节奏和要求。

香港动作片现在最缺乏的是实力派演员。曾经的李小龙、成龙、李连杰、甄子丹等，都是靠着真功夫在国际影坛独树一帜的存在。

而如今的谢苗，也被赋予了这样的厚望。

"新一代甄子丹"这个称号可不是那么容易承担的。但是，谢苗在网大市场的表现，证明了他具备这个潜力。从默默无闻到被江志强看中，谢苗用实力证明了自己值得这个机会。

现在的问题是：谢苗是否能够在《狂怒》这部更大的电影中，延续港片动作明星的辉煌？这个答案或许很快就能揭晓。

网大市场在许多人眼中或许不值一提，但这个领域其实是港式动作片的一片试验田，也是培养人才的孵化器。

比如说，魏君子团队就很有实力，他们跟秦鹏飞、杨秉佳、谢苗这些人一起，这些年在网大市场上可谓是风生水起。他们的《东北警察故事》系列和《目中无人》系列虽然低调，但是却在网大市场上引发了不小的轰动。

确实，这些作品都很有看点，预算虽然有限，但在动作设计和拍摄手法上都保留了正宗的港片味道。《目中无人2》原本计划冲击大银幕，虽然最后没能成功，但也足以看出这帮人的野心勃勃。

安志杰这个例子更有趣。他是港片的老牌演员，连续参演了《缉恶》《黑白潜行》《零号追杀》《盲战》四部网大电影，总票房达到了惊人的1.3亿。

这样的成绩在网大市场已经算很不错了。

魏君子他们就像是撒了把火种，带动了一批网络动作片的崛起。这些作品制作可能不算上乘，但它们继承了港式动作片的传统，为这个类型留出了一片喘息之地。

现在来看，这些网大的实践一定程度上为《九龙城寨之围城》的成功奠定了基础。这些实践揭示了一个事实，那就是观众对港式动作片的热爱从未消退。

更为重要的是，网大市场已经成为新生代动作演员的训练场。就如同谢苗一样，如果没有这些年在网大市场的历练，他很可能就不会被江志强看中。

据悉，甄子丹的《导火线2》《叶问5》以及后面的《杀破狼3》已经在筹备当中。这些作品是否能够为港片带来新的生机和活力，让我们拭目以待吧。

然而，有一点可以肯定的是，在网大这个看似不起眼的市场中，港式动作片找到了一个重要的突破口。它不仅保留了传统，还成功地培养了一批新人，为港片的未来留下了希望的种子。

江志强的《狂怒》也许可以为我们揭示出香港电影的出路：与其在传统院线里束手束脚，不如直接投身于国际市场的怀抱。

你看《惊天营救》在网飞上的表现就知道了。这部电影并没有在传统院线上映，但却成为了网飞史上观看次数最多的前十部电影之一。

这代表了什么？这表示只要内容优质，平台的选择并不是一个问题。

江志强这次舍弃内地资本合作，看起来像是在断绝自己的后路，但实际上却是一招险棋。摆脱了审核的束缚，创作会更自由，题材可以更大胆，动作戏也可以更硬核。

江老板是个很清楚自己目标的人，他表示，就算可能失败，也不会在质量上妥协，要让《狂怒》这部影片的质量与国际一流水准相当，让全世界重新认识香港动作片。

说白了，这是一次大胆的尝试，就像是一场豪赌。如果成功了，不仅可以为香港动作电影开创一片新的天地，甚至可能催生出新一代的袁和平、洪金宝和甄子丹。

赌输了……但至少证明港片人还在努力，还在尝试。

只需要看《九龙城寨之围城》这部电影就知道了：高投入、好口碑，但最后很可能会连成本都收不回来。

因此，江志强选择网飞这条路并非不是一个明智之选。毕竟在流媒体平台上，好的内容总能找到自己的观众。更重要的是，这也给了创作者更大的自由度。

港片的未来可能不在传统院线，而在能让其本色重现的新渠道里。江志强曾表示：为了让香港动作电影再次伟大，值得冒险一试。