文|壹号信封

编辑|壹号信封

刘涛要是嫁给福建人，婆婆估计每天睁眼第一件事就是给儿媳妇请安。

作为央视最后一部神话剧，不开玩笑的说，刘涛“妈祖”的形象早就享誉世界。

看着刘涛的再一次爆火，只能说赵本山当年真的没说谎。

在福建湄洲岛，妈祖祖庙的香火终年缭绕，这里承载着千年的信仰传承。

它不仅仅是福建的地域文化，更是中华民族海洋文化的象征。

妈祖诞辰之际，“妈祖文化全球推广大使”刘涛现身其中，吸引众人目光。

只见刘涛在妈祖诞辰庆典上，手捧寿桃，向妈祖金身献礼，庄重的仪式感让她仿佛真的成为了妈祖的化身。

刘涛与妈祖文化的深度绑定，在娱乐圈乃至社会各界都引发了广泛关注。

这也不禁让人想起赵本山曾经说过的一些关于娱乐圈的言论，似乎在刘涛的身上，能找到一些与之契合的地方。

那么，刘涛成为 “妈祖代言人”，究竟给内娱敲响了怎样的警钟？

赵本山又说过哪些相关的话呢？

刘涛与妈祖的不解之缘

2012 年，电视剧《妈祖》的筹备工作正如火如荼地进行着，然而，选角却成了剧组面临的一大难题。

投资方倾向于选择当时的当红小花，认为她们自带流量，能够为剧集带来更高的关注度。

然而，导演路奇持有迥异的看法。

他力排众议，把目光聚焦于凭借《贤妻》再度走红的刘涛身上。

有人认为，当时33岁的刘涛年龄稍长，恐难以诠释出少年时期妈祖的灵动与纯真。

还有人拿她早年在武侠剧中塑造的 “打女” 形象说事，认为她一贯的硬朗风格与妈祖温柔慈悲的形象大相径庭。

面对诸多质疑，刘涛并未以言语辩驳，而是以实际行动彰显自身实力。

试妆当日，刘涛一袭古装加身，双环髻梳于发间，而后款步现身于众人眼前。

刹那间，原本的质疑声便销声匿迹。

刘涛用自己的形象契合度，成功迈出了成为 “妈祖” 的第一步。

然而，对于刘涛来说，仅仅形象相似还远远不够，妈祖在信众心中是神圣不可侵犯的存在，接演这个角色，必须要得到妈祖的 “认可” 。

于是，她专程前往妈祖庙，进行了一场庄重的掷杯问卜仪式。

在香烟袅袅的庙宇里，刘涛满心敬畏，手持两片木质杯筊，心中默默祈愿，而后掷出杯筊。

第一次，杯筊一阴一阳，是代表吉兆的 “圣杯”！

剧组为了确保万无一失，坚持要 “三局两胜”，结果令人惊叹，刘涛连续三次掷出圣杯。

这一结果不但让刘涛心中的巨石落地，更在福建民间引发强烈共鸣。

诸多当地人觉得这是妈祖对刘涛的认可，乃祥瑞之兆。

就这样，刘涛带着妈祖的 “许可”，正式开启了她的 “妈祖” 演绎之路。

拍摄《妈祖》的过程，堪称一场与恶劣环境和高强度工作的艰苦较量，而刘涛在其中所展现出的敬业精神，更是令人动容。

剧组选择在福建沿海地区实地拍摄，为的就是还原妈祖故事的真实场景，但这也意味着要直面海上多变的恶劣天气。

在拍摄一场妈祖海上救难的戏份时，拍摄当天，海风呼啸，海浪汹涌。

在这样极端恶劣的天气条件下，吊威亚的危险系数直线上升，每一次晃动都像是在与死神共舞，工作人员在一旁看着都胆战心惊。

可刘涛却没有丝毫退缩之意，她身着厚重的戏服，眼神坚定，毅然决然地走上了威亚。

在狂风中，她的身体被吹得东倒西歪，但她始终紧紧地抓住威亚，每一个动作都完成得干脆利落，没有一丝含糊。

这场戏，她连拍十八条，每一条都全力以赴，这种敬业精神让在场的所有人都为之钦佩 。

还有一场从五米高船桅往下跳的戏，为了呈现出最真实的效果，刘涛坚持不用替身，亲自上阵。

每一次从高高的船桅跳下，重重地摔落在甲板上，她都强忍着身体的疼痛，迅速起身，准备下一次拍摄。

她的膝盖和手肘布满了淤青，戏服也被磨破了多处，但她从未有过一句怨言。

她心里只有一个信念，那就是要将妈祖的英勇形象完美地呈现给观众 。

在《妈祖》的拍摄过程中，发生了许多令人匪夷所思的巧合与神奇事件。

这些事件不仅为拍摄增添了一抹神秘色彩，也让剧组人员和当地百姓更加坚信，刘涛就是妈祖选中的扮演者。

开机当天，原本晴朗的天空突然乌云密布，下起了倾盆大雨，豆大的雨点砸在地面上，溅起层层水花。

剧组人员都心急如焚，担心拍摄计划会因此受阻，各项工作无法正常开展。

就在大家感到绝望之时，刘涛走到妈祖像前，神情庄重，虔诚地念起了 “风调雨顺” 的台词。

奇迹发生了，只见云层慢慢散开，阳光透过云层的缝隙，雨水也渐渐停歇。

最令人称奇的是，在拍摄海上救难戏份时，一艘真实的渔船恰巧在取景地附近遇险。

当时，海面上波涛汹涌，渔船在风浪中摇摇欲坠，随时都有沉没的危险。

剧组的灯光意外地成为了救援信号，在黑暗中闪烁着希望的光芒。

渔民们顺着灯光的方向，奋力划船，最终成功获救。

这件事情发生后，剧组人员都坚信，他们的拍摄得到了妈祖的认可和保佑，妈祖在冥冥之中借助他们的力量，拯救了这些渔民的生命。

这些神奇事件的发生，让刘涛与妈祖之间的联系变得更加紧密，也让她在演绎妈祖这个角色时，多了一份使命感和敬畏心。

其他版本妈祖盘点

除了刘涛的经典演绎，其实还有不少演员也在影视作品中挑战过妈祖这一角色。

她们各自以独特的方式诠释了妈祖的形象，为观众带来了不一样的妈祖印象。

何赛飞在《妈祖》（1998 戏曲电影）中的演绎

何赛飞在 1998 年的戏曲电影《妈祖》中饰演妈祖，她作为越剧名家，凭借深厚的戏曲功底，为这个角色赋予了独特的韵味。

在戏曲表演中，何赛飞通过优美的唱腔，将妈祖的情感细腻地表达出来。

她的每一句唱词，都饱含着情感，或激昂、或温婉，让观众能够深切感受到妈祖在面对各种境遇时的心境。

在身段和动作方面，何赛飞展现出了戏曲表演特有的美感。

她的举手投足、一颦一笑都遵循着戏曲的程式化规范，却又不失自然流畅。

这种独特的表演方式，与电视剧中的写实表演截然不同，为观众带来了一种极具艺术感和仪式感的观赏体验。

何赛飞塑造的妈祖，既有超凡脱俗的神性，又有扎根于人间的烟火气，让观众从戏曲艺术的角度领略到妈祖文化的魅力。

孙俪在《沧海百年》中的妈祖形象

孙俪在 2004 年电视剧《沧海百年》中也有过妈祖形象的呈现。

在这部剧中，妈祖的情节虽然并非主线，但孙俪的演绎依然给观众留下了深刻的印象。

孙俪当时初出茅庐，但其清新自然的表演风格已经崭露头角。

她所饰演的妈祖，充满了青春活力，眼神中透露出纯真与善良。

与她以往饰演的角色相比，妈祖这一形象多了一份神圣和庄重。

在剧中，孙俪通过细腻的表演，展现了妈祖对百姓的关怀和护佑之情。

尽管戏份不多，但她抓住了每一个展现妈祖性格的机会，将妈祖的慈悲为怀诠释得恰到好处。

当时观众对于孙俪饰演妈祖的反响较好，认为她为这个古老的神话人物注入了新的活力，也让年轻观众更容易接受和喜爱妈祖这一形象。

赵本山一语点破娱圈重点

赵本山曾说“演员还是需要演技贴合角色才能走得长远”。

这位小品界的泰山北斗，春晚舞台上的常客，那些经典小品至今仍让人津津乐道，是几代人心中的喜剧符号。

他从东北黑土地一路摸爬滚打走来，对演艺事业的理解，有着岁月沉淀下的深刻与独到。

他提出这个观点，背后藏着对当下演艺圈的深刻洞察。

如今，流量至上的风气盛行，不少演员靠着颜值、话题和粉丝追捧迅速走红，演技却成了被忽视的短板。

有的演员接戏不看角色是否合适，只看热度和片酬，演什么都是一个套路，表情、动作千篇一律，观众看了毫无代入感。

在这种大环境下，赵本山站出来强调演技贴合角色的重要性，就像是给演艺圈敲响了警钟，提醒着大家回归表演的本质。

总结：

艺术来源于生活，又高于生活。

内娱行业应当以刘涛为榜样，深入挖掘生活中的文化宝藏，将更多优秀的传统文化元素融入到作品中。

在追求商业利益的同时，不忘艺术的初心和文化的使命 。

对此，你怎么看待刘涛的这一妈祖形象？

参考资料：

“妈祖”刘涛,向妈祖献上“寿桃”|长城网

刘涛为妈祖献寿桃冲上热搜!一身粉色新中式装温柔典雅|光明网

妈祖显灵现世!刘涛在福建的地位远超想象,背后故事太震撼|搜狐

刘涛现身妈祖盛典,和省领导同坐、大佬朝她点香,因这...|网易