《万米和平文化长城》/ 王小平
世界称赞中国，几千年的文字，今天还能读出来，历史通过青铜器记载了下来，文化没有断裂， 探索过去，展望未来，人类都需要一个认真负责的态度！因为文化，所以智慧；因为辩证，所以神奇！中国天然的哲学头脑，影响了这些神奇的行为。对天地、自然的辩证理解，悟出了天书周易；利用阴阳变化、五行相克相生的事物论，悟出了陶瓷制作之方略，点点滴滴的方法，处处皇权的存在，一件件鬼斧神工的艺术品就诞生在这块神奇的大地上。
数字财富体现最多的就是文化财富、知识财富，一个发明专利可以成为有价值的数字量化，一幅画、一件艺术品都可以价值数字量化。在数字化的时代，博物馆的艺术品资产、特别是非国有博物馆的法人资产正在以不可阻挡的架势担当重任。数字化的任何物体都可以创造价值、创造剩余价值。有了央行的数字货币，人人都参与到数字世界的创富之中。把资产有效利用，就会产生巨大的经济效益。保护第一，展示第二、利用第三，保护住十亿件民间的收藏，利用好五百万亿的民间艺术品资产，中国的博物馆事业将是何等的壮观，气派。
民间收藏的千姿百态，孕育出的中国古代艺术品才能灿烂无比，我们被古代艺术品“真假”的羁绊纠缠太久了，只有数字时代、数字资产才可以让它挣脱纠缠。顶级的古代（文物）艺术品，就该有其高傲的价值，高贵的身份，因为他凝聚了中华民族的魂！只能聚！不能散！只能高贵！中国古代的辉煌已成过眼云烟了，但是留下了这些真实的历史文化遗产，通过我们的努力，把这些能够发现的历史遗存，通过价值的认定，还给它们一个真实，也是对中国混乱的收藏世界一个宽慰，也是在开创一个功在当代、利在千秋的宏伟大业！ 书写历史，这些就是一个个最好、最精彩、活生生的文化符号！
和平文化长城把园林和博物馆结合，把文化和旅游相结合，把顶级的古代艺术品联合起来，有藏品的出藏品，有力的出力，有钱的出钱，慢慢形成一个潮流，形成一个势不可挡的文化伟业。从尊重古代艺术品开始，重视传统文化对于中国人的教育意义，通过这些古代艺术品来领悟中华文化的神奇和伟大，把民间收藏展示出来，就有了和历史记载进行比较的勇气，中国，只有伟大的中国人，勤劳智慧、心灵手巧的中国人，才能将古代创造发挥到如此的极致，发挥到连最简单不过的使用器皿，搞得也像艺术品一样，在吃饭、喝茶的过程中，享受世界的精彩、精神的愉悦。这些难得一见的皇家用器，哪一件不是重要的文化记载，哪一件不是我们民族的自豪！
中国文物艺术品博大精深，民间还有大量的艺术珍品，应该有其应有的身份和价值。可以媲美“国宝”的宝贝，依然在民间骄傲地成长，一旦国家的需要，他就是国家之利器。如果把我国古代悠久的历史文化比作一条群星荟萃的浩瀚星河，那么商周青铜、战汉的玉器、唐代佛造像、宋瓷、元明清艺术品则是一颗颗璀璨夺目的明珠。它不仅是中国艺术的瑰宝，也是世界文化的一份珍贵遗产。让我们携手共创、大胆探索，为文化立国、文化强国、文化自信，不遗余力的贡献自己的力量。
收藏的最高境界是运用了知识，积累了经验，体验了快乐，传承了文化，欣赏了艺术，提升了品味，感悟了历史，保持了信仰，得到了财富。
卫梦强，上海市奉贤区人。上个世纪九十年代开始，由于喜好，卫梦强开始了收藏，现今，卫先生收藏的藏品已经几千件，品类涉猎广泛，包含木器系列、瓷器系列、玉器系列、佛像系列、书画系列等等。在木器方面，卫先生开业界之先，以屏风为主导，且多半为巨型屏风，堪称屏风收藏中的“隐形冠军”。
卫梦强
卫护国宝聚王庭，梦圆中华扬文明，
强盛大小奉贤汇，龙飞凤舞向和平。
泰容丰博物城项目概况
泰容丰（上海）文化发展有限公司计划投资建设开发两座博物城。首座华亭博物城选址在上海市松江区南部新城华阳湖地块，博物城设十一座场馆，由三座博物馆，八座主题艺术馆组成: 一、华亭博物馆，内设九个展厅；二、元宇宙数字博物馆（由几万件文物作背景）三、石雕文物露天博物馆（由上万件石雕文物布置于街面上）。四、八座主题艺术馆：1、乾隆 御制大佛龛艺术馆；2、乾隆 巨型木雕“封神演义”艺术馆；3、乾隆 “十二大愿 ”屏风艺术馆；4、乾隆 刘墉屏风艺术馆；5、乾隆 朱文公家训大屏风艺术馆6、嘉庆 御制滕王阁序艺术馆；7、光绪 福禄寿大插屏艺术馆；8、唐 张九龄圣旨碑艺术馆；
《华亭博物城》
田嘉如物上青云，尚采纹以听山柏，
瑕清金光引巨能，唐前由列华堂镜，
扬旗指落千生行，泽而义观伐水亭，
始末升屏统四方，杨林由灌溿河江，
南北衡通有金冠，执维启瀚卫林碑，
君刀铁马战甲身，跃底蓝桥奉先贤，
古国如琴吹广悠，造物江荫潇潇联，
采帜飞环聚梦景，峰舟比临斜甑意，
清庭矗鼎瑞气连，款锐和流动谪英。
清 嘉庆 朱金木雕大照壁
高3.30米，宽4.85米，深1.09米
整件大照壁木雕制作而成，装饰技法用的是贴金，集多种雕刻工艺于一身：有透雕、镂雕、圆雕。雕刻的内容非常丰富：盘龙柱、垂狮饰、蝙蝠、梅花鹿、麒麟、花卉、灵芝等各类奇珍无不雕于其中。照壁上又加入了很深的文化内涵，正面一块金地黑字的牌匾，牌匾上“积善流庆”四字，邓石如落款。
背后还有邓石如的一幅长联，左右则是在贴金水纹的底上刻双钩阴线的行书，松鹤，芝兰用紫檀木雕刻而成。集邓石如的引书、草书、隶书于一身，邓石如的作品集中在这件朱金木漆大照壁上，加上书画的分量，是非常罕见的一件艺术珍品，体形巨大，雕刻精美,金光璀璨，金碧辉煌，气势宏伟，据专家考证大照壁应是皇帝行宫之物。
朱金木雕大照壁2007年被授予首届“中国民间国宝”。2007年6月20日，中央电视台晚间新闻联播播出。人民日报、光明日报主流媒体等上百家转载和报道。
清 乾隆 御制大佛龛
高3.95米，宽5.56米，深1.5米
整件大佛龛是以木雕漆金的方法制作而成，金碧辉煌。整座大佛龛分为三层，顶梁的中心有“卍”字图案，顶梁处角有松鹤延年和凤穿牡丹，
大佛龛的最上层营造的是大雄宝殿，共有三个大小佛龛，四角还有四支精雕细琢的盘龙立柱。佛龛的中间层有法轮常转的背景，值得一提的是在中间最大佛龛间两侧，有两扇门型花板，工艺繁复、金光璀璨。佛龛的最底层是五个较矮的小佛龛，里面以黑漆地双钩描金的技法，描绘了清代的人物戏文故事。在这五个小佛龛下面，还有对称的十只描金花卉抽屉，原本是用来装香烛供品所用，非常具有实用性。此大佛龛上的金色纯正、厚实、朱色腥红，雕刻工艺繁杂，是一件罕见大型佛龛，可以肯定的是当年这个大佛龛必是摆在皇家寺庙或是皇亲国戚的佛堂之中。2006年年底，新民晚报刊登了一篇《江南第一朱金木雕大佛龛》介绍了大佛龛；2007年5月央视4套（CCTV-4）“国宝档案”栏目连续三天播出《奉贤寻宝记》。先后被几十家媒体关注报道，引起强烈反响。
清 乾隆 朱文公家训大屏风
长5米，高3.18米
此扇屏风由香樟木雕刻而成，樟木质地细腻而不变形，防蛀、防裂，是木雕工艺中的良才。装饰技法用的是贴金。屏风一组三扇，中间一扇正面黑底金字的朱文公家训，最上侧是金地黑字，上书“澹泊敬诚”四字，铁画银钩，字形秀美而有力度，左右两侧为隶书对联。左右两扇则是在贴金海水纹的底上刻双钩阴线的行书著词。在三扇屏风上下左右:瑞兽、花卉、灵芝等各类奇珍无不雕于其中，各种雕法融于其中，可谓把木雕技法发挥到及至。在色彩处理上朱、金、黑、绿四色交相辉映，集木雕、朱漆、贴金、书画于一身，显示出富丽堂皇的气派。
明 黄花梨独板双面托子十对龙纹大翘头案
长378厘米，宽66厘米，高115.6厘米，
此案黄花梨木质，体形硕大，是所知最大型的独板案面翘头案，是典型的宫廷御用重器。此案造型宏伟典雅，案面平直狭长，两端带翘头向上扬，带起沉重的案面，使之雄伟而不失灵动。木纹生动瑰丽的独板案面，应以栽榫与作肩边框接合，下装四根穿带出梢支承。抹头见明榫。圆弧小翘头嵌入案面两端。冰盘沿上舒下敛至底压边线。方材腿足沿边起阳线，正中起一柱香线，上端开口，嵌夹沿边起线雕饰图案化龙纹牙头的牙条。腿足以双榫纳入案面底部，下端出榫与托子上的榫眼拍合。案面下尽端横枨与托子加上腿足形成的空间，镶入一透雕灵芝档板，也是大料整挖，壸门式开光，当中透雕龙纹。足下装垫木托泥。案腿向两侧叉出较大，明式风格特点明显。此案形体巨大，整案刻有十对龙纹，是传世黄花梨宫廷中的世纪奇案。
清 乾隆 黄花梨御题诗鹿角宝座
尺寸：高121厘米，宽86厘米，深55厘米
此把宝座的构造为圈椅式，背部由鹿的全角制作而成，鹿角通过鹿的头盖骨连接，鹿角顶部的枝杈部分刚好用来代替圈椅的鹅脖，以及椅子旁边的扶手部分。椅面则是由黄花梨木制作而成。背部刻有乾隆御题诗。公元1772年，乾隆三十七年农历六月中旬在承德避暑山庄围猎、避暑的乾隆皇帝，见到了康熙皇帝御制的鹿角宝座，诗兴大发，于是写下了这首诗《恭咏皇祖鹿角椅》，命巧匠刻在了椅背上：制椅犹看双角全，乌号命中想当年。神威讵止群藩詟，圣构应谋万载绵。不敢坐兮恒敬仰，既知朴矣愿捐妍。盛京惟远兴州近，家法钦承一例然。落款为“乾隆壬辰季夏中澣御题。
收藏品在许多人看来具有某种特定的炫耀性，这使得人们热衷于追求什么收藏界之“王”或者“第一人”之类的头衔，而上海奉贤区的卫梦强先生却反其道而行之，是个喜爱秘藏“宝贝”的人。 奉贤原本是上海的郊区县，临江濒海，相传孔子弟子言偃曾来境讲学而得名。世代居住于此的卫梦强便养成了不事张扬的质朴个性。他1983年开始独立经营企业；1986年，创建的民用电器企业因适销对路而大获成功，奠定了持续发展的良好基础，后期相继成立低压电器、健康卫生洁具等企业，现为艺博企业投资管理有限公司董事长。
这个喜爱秘藏“宝贝”的人，只收藏不买卖，也不向外展示，可他怎么会被收藏界所发现呢？源于《新民晚报》的一篇文章而起。原来他的一个朋友看了他收藏的一件朱金木雕大佛龛后，给《新民晚报》写了《江南第一朱金木雕大佛龛》的报道，中央电视台《国宝档案》栏目组顺藤摸瓜进行采访，并于2007年5月连续三天播出专题节目《奉贤寻宝记》。这是罕有报道民间藏家与藏品的《国宝档案》对收藏家卫梦强先生及其藏品进行的寻访报道，此节目播出后在上海引起强烈反响。
卫梦强醉心收藏是始于上世纪90年代初期，开始喜欢收购玉器，后来转收木器。为了收藏，他几乎开车跑遍了全中国。每次他听说有“宝贝”的消息，几乎都是独自一人驾车，前往目的地收宝。为此，他后来索性关闭了自己的工厂。他的收藏故事精彩而有趣，比如20年前的一天，当他听说有一套珍贵的大屏风收藏在山西一个农民家里的消息后，就独自带上几百万现金，一个人开车前往山西。
可是，收购大屏风这一路上，老天爷并不作美，天气一直是阴雨不断。而且，由于交易地点在农村，他一个人开着车，好几天都只能抱着提包睡在车里。好不容易快到目的地了，还因为路泥道滑差点儿翻车。但是，功夫不负有心人，这趟不辞辛苦的旅程总算没白费。在一处农村院落中，卫梦强看见了这3组36扇的大屏风。
当时，这些屏风被拆开摞好，放在一个大木箱里。交易时，屏风根本无法一扇扇取出来观看。卫先生只能拿出最上面的两三扇屏风细看，他一眼就看出，这些屏风绝非等闲之物，肯定是有些年头的宝贝。
就这样，卫先生拿那个装满钱的大提包，换回了一个满是尘土的破旧木箱。可是他看着木箱却格外高兴，因为他自信地知道，自己淘到宝贝了！
最终，在自己的仓库中，卫梦强请专家帮忙组装了这三组屏风。组装好的三组屏风大气磅礴，仔细观看，大屏风的黑漆表面带有明显的“蛇腹纹”，漆质细腻平滑。黑漆之上的画作，透露出中国明末清初独特的人文气息，而且画作采用“款彩”工艺，运刀如笔、刚柔相济，使画作达到了锦上添花的立体效果。
三组屏风放在一起，一组屏风中的文字左侧，雕刻的是当年的满朝文官；另一屏风上则是记录了当朝武将；中间一组屏风为山水图画。据专家介绍，这整整36扇的屏风，将顺治年间的文武百官全部雕刻在一处，具有相当高的清史研究价值，如此巨大的屏风保存至今，更称得上屏风中的皇皇巨制。
卫梦强先生的收藏到底有多大的规模？不说不知道，一说真要吓一跳。据卫先生自己介绍，他的藏品已经近万件，品类涉猎广泛，包含木器系列、瓷器系列、玉器系列、佛像系列、书画系列等等。在木器方面，卫先生开业界之先，以屏风为主导，且多半为巨型屏风。
乾隆年制千年香樟木雕刻《封神演义》、《神农尝百草》
历代传承的书画、瓷器等艺术品讲的都是故事，有三国的故事，有水浒的故事，有鬼谷子下山等，讲好中国故事，传播中国声音，让世界了解中国，让中国引领世界。借助政策方略的力量，把民间收藏的古代艺术品量化出具体的资产，继而为经济发展提供新的金融动力！务实解决那些爱国收藏家捉襟见肘的特有现象，让民间收藏形成一个新经济，成为普惠民藏、富民政策的具体实践者！历经风霜雪雨的中国人，有足够的智慧去赢得经济上、外交上的胜利！
中国艺术品交易市场的利好消息，预示着传统文化的再次回归，以及传承和创新。文化艺术品投资行业的发展对于我国国内经济的推动具有着重大的意义，文化是人类共同的精神家园，民族的才是世界的。如今，国家、民众对文化艺术高度重视，更加坐实艺术品投资市场发展潜力巨大的事实。藏品变现走进千家万户，几百家中国艺术品银行启动。随着政策进一步的完善与鼓励、行业内机构的持续探索与实践，标准化的市场制度将趋向完善，在未来我国的艺术品市场必将迎来黄金十年！和高人谈收藏，就是心旷神怡，高品位、高水平的艺术品出现的频率越来越高。
艺术银行的具体运作模式
艺术银行利用公开征件的方式，网罗、征集并购入艺术家的精彩作品，并且以完善的租赁流通机制，让公家与民营的机构都可以经由艺术银行这样的管道承租画作展出，使得艺术作品可以在各种公开场合露面。藉由这种方式不仅可以活跃艺术市场，更可以让潜力十足的新兴艺术家有机会被发掘。
随着艺术品市场在国内逐渐升温，近年来，艺术品银行陆续在北京、上海、浙江等地诞生。“艺术品银行”就是将艺术品资源整合集中，为社会提供灵活多样的艺术品租赁、展示与投资咨询服务。在艺术品变现市场当中，现在已经是百花齐放、百家争鸣的状态，各个地区，各种服务都已经开展起来，不怕卖不出去，就怕手上的藏品不行！
艺术品银行的另一功能，就是投资者在购买艺术品银行名下或者其推荐的艺术品时，可以签订“保值协议”。这一举措已在文化部艺术品评估委员会牵头的艺术品银行中开始实施。
在全球经济面临不确定性的当下，艺术品作为一类独特的另类投资资产，其价值日益凸显。它们不仅丰富了投资组合的多样性，还在一定程度上对冲了通货膨胀和经济波动的风险。
目前，艺术品金融服务为艺术市场注入了更多流动性和资金支持，降低了交易门槛，促进了艺术品的流通和价值发现。在全球经济增长放缓的背景下，艺术品金融服务不仅为艺术市场带来了新的增长机遇，还提供了有效的风险管理工具，从而增强了市场的稳定性和抗风险能力。
艺术品资产数字化“真”途漫漫：步步务实，点亮数字财富星河 。在科技浪潮汹涌澎湃的当下，数字世界如同一座亟待开垦的新大陆，蕴藏着无限潜力与可能。于这片充满机遇的天地间，艺术品资产的数字化正崭露头角，悄然孕育着数字世界的新财富。但想要真正将这一愿景化作稳固现实，绝非一蹴而就之事，唯有秉持求真、务实的精神，一步一个脚印，方能在这条新赛道上行稳致远。
追本溯源，以“真”为基奠定数字化根基，艺术品资产数字化的起点，在于对“真”的执着坚守。艺术品自带深厚的文化底蕴与独一无二的美学价值，承载着创作者的灵魂、时代的烙印。数字化过程绝非简单的数据录入，而是要借助前沿科技，全方位、深层次地复刻艺术品的每一处精妙细节。从高分辨率图像采集，精准捕捉笔触纹理、色彩层次；到运用 3D 建模还原雕塑、装置艺术的立体结构，乃至材质质感；再配合区块链不可篡改的特性，为每件艺术品打造独一无二的“数字身份证”，完整记录创作渊源、流转历程，让真伪有据可查。挖掘艺术品背后尘封的故事、技法传承，赋予其饱满的文化解读。唯有保真、存真，数字化艺术品才能在数字世界立稳脚跟，吸引资本与藏家的目光。
脚踏实地，用“实”作梁搭建应用场景，求真务实，“实”是构建艺术品资产数字化价值体系的关键梁柱。当基础夯实，就要着眼于切实可行的应用场景搭建，让数字化艺术品从虚拟概念走进经济生活。在收藏投资领域，搭建专业、规范的交易平台是当务之急。简化交易流程，降低准入门槛，吸引更多中小投资者；配套实时价格监测、行情分析，为市场决策提供精准数据支撑；引入金融衍生品 ，如艺术品数字化期货、抵押借贷，盘活资产流动性。博物馆、美术馆等文化机构也大有可为，线上展览突破时空束缚，配合 VR、AR 沉浸式体验，拉近大众与艺术瑰宝的距离；开发文创周边的数字版本，延伸产业链条，实现文化传播与经济效益双赢。
艺术品银行：2025 年的艺术品市场悬念与无限可能 ，教育层面同样不可忽视，整合数字化艺术品资源，打造艺术教育数据库，供师生免费观摩学习；开展远程大师课、互动工坊，打破优质艺术教育资源分布不均的困局，培育新一代艺术爱好者与专业人才，为行业持续注入活力。
协同共进，聚多方合力开启财富新篇：艺术品资产数字化是宏大复杂的系统工程，离不开各界携手、协同发力。政府监管如同定海神针，及时出台法规政策，明确数字艺术品产权归属、交易规则，打击洗钱、非法集资等违法行径；设立专项扶持资金，助力科研攻关，鼓励技术创新应用。
科技企业勇当先锋，加大研发投入，攻克算力瓶颈、隐私保护难题；优化算法，提升数字化呈现效果与交互体验；与文化机构深度合作，量身定制数字化方案。金融机构要创新服务模式，评估数字艺术品价值体系，构建适配的风控模型，打消投资者顾虑；文化学者、艺术家则要积极投身创作与推广，让艺术品数字化成果既有技术魅力，更具人文温度。
此刻，我们站在艺术品与数字技术融合的十字路口，机遇与挑战交织。怀揣求真之心，深挖艺术精髓，杜绝虚假泡沫；践行务实之举，稳扎稳打铺就应用之路，让艺术品资产数字化经得起市场与时间检验。当各方齐心协力，这幅数字世界的财富蓝图必将徐徐展开，化作经济增长新引擎、文化繁荣新动力，在人类文明长河中留下浓墨重彩的一笔。未来已来，让我们务实奋进，共赴这场数字艺术财富之约。
求真、务实，稳步推进艺术品资产的数字化，使其成为数字世界的新财富！国家全面支持数字化转型，就是要走在时代的前面，未来的艺术品资产也一定是重要数字资产。随着国家支持力度的加大，艺术品资产评估工作也要快马加鞭，有了量化的艺术品价值，对接金融、对接证券也就左右逢源。
如今，数字技术正被融入到产品，服务与流程当中，用以转变客户的业务成果及商业与公共服务的交付方式。这就是数字化转型。这为博物馆资产的数字化提供了有力的提升。 数字化转型离不开资产通证发行、区块链，APP，顺应新一轮科技革命和产业变革趋势，不断深化应用云计算、大数据、物联网、人工智能、区块链等新一代信息技术，激发数据要素创新驱动潜能，打造提升信息时代生存和发展能力，加速业务优化升级和创新转型，改造提升传统动能，培育发展新动能，创造、传递并获取新价值，实现转型升级和创新发展的过程。
求真，求民间收藏艺术品的真；务实，务艺术品资产的实。一张价值评估证书就是艺术品资产量化数字化的升华。有了估值才有艺术品金融、证券的未来！
古玩变成艺术品资产，收藏变成藏富于民，如此高度的升华是一个不同以往的民间收藏。 民间收藏有什么？初级阶段是：古玩、古董、中级阶段是：古代艺术品、文物艺术品、高级阶段是：艺术品资产、文化财富。民间收藏的深厚，成就了艺术品资产化的精彩。
民间收藏只要把目标对准艺术品资产化，对准了顶级艺术品，何惧邪风恶语。有了保真手段，有了对艺术品鉴赏的眼力，我们得到了一件件至宝，缺少艺术品鉴赏的高度，“真”的残片，“真”的普品，再多的“真”普品，不如“真"精品一件！把重要的艺术品请进博物馆，把高端的艺术品请进"非国有"博物馆成为艺术品资产，我们将联手贡献意义非凡的历朝历代艺术品，将高品位文化艺术品的资产化快速落地。
大众创业、万众创新，急需解决的就是普惠的金融问题，受众面广，潜在资本大的古代艺术品，就是这个普惠金融最实用的一块资产！艺术品+金融机制，就可以创造出极大的资本活力。
从国民经济的全局来看，还有哪些可控资产可以产生价值呢？当房地产资产、传统资源类的资产变成了金融的弃儿时，大量的沉淀货币就要寻找出口，资产不等于货币，资产会贬值缩水，广义的货币发行量还在。当资产和货币不平衡时，必须要有新的资产注入。 寻找经济发展新的平衡点。中国特有的艺术品可以成为最安全、最保值的资产进入金融杠杆，起到平衡作用，稳定货币的野性，不要冲击人民赖以生存的生活物质领域，稳定生活物价，保持百姓赖以生存的稳定。
一个多元化的博物馆体系，集艺术品保管、管理、展览、担保的平台制定出艺术品价值评估标准，在这个完整的链条中，用民间收藏的顶级藏品评估出几亿元的资产，通过金融机构融到资金几千万，为企业发展、项目开发解决燃眉之急。对高品位艺术品进行数字资产确权，数字资产是未来新的财富密码，数字艺术品的收藏是数字资产的核心资产！
人工智能、大数据、云计算，这些高大上的科技词汇已经不再是遥不可及的未来科技，而是正在融入我们生活的方方面面。
数字资产是未来财富的新方向，在这个波澜壮阔的时代变革中，我们每个人都应该保持敏锐的洞察力，我们每一个人都是这个时代的见证者，更是参与者，未来的财富密码已经在我们手中解锁。
国家再次放宽艺术品金融政策！市场投资信号强烈！
当下文化产业早已上升到国 家政策领域，艺术金融化无疑会成为推动文化艺术产业发展、推进艺术市场壮大、促进中国文化艺术传播的重要途径。借助金融化的手段，促进艺术影响，只有以强有力的推广方式，中国文化艺术在世界竞争中才能站得住脚！上层就文化事业已明确指出：我们要坚定文化自信，推动社会主义文化繁荣兴盛！中国文化是中华民族的魂，没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴！要坚持中国特色社会主义文化发展道路，激发全民族文化创新创造活力，建设社会主义文化强国！
近几年，随着中国艺术市场的迅猛发展，介入艺术领域的金融机构迅速增加，金融资本进入艺术产业，将艺术品变成一种投资品，实现金融资本与收藏、艺术品投资的融合，艺术资源变为金融资产。随着这些资本的介入及相关体系的建立完善，中国已进入艺术金融化的初级阶段。艺术品金融的专业性，往往是作为品牌营销或维护客户关系的手段，仅仅充当着金融机构主营业务助推器的角色。术业有专攻，成熟的艺术品金融还需要由专营机构来运营。艺术品作为银行质押物，对于银行也大有裨益。 艺术品的强大升值潜力已被证实，这在相当程度上可以化解银行风险。国内已经迎来了“全民收藏”的时代。
艺术品是情感的个性化产物。对于一个国家来讲，艺术精品是时代的烙印，是文化的遗产；对于家庭来讲，艺术品是家族和家风传承的文脉；对企业来讲，艺术品是艺术继承和资产配置的选项。艺术品的价格由欲望和收入来决定的；艺术市场往往表现得非理性、不规则；企业收藏与实际控制人的偏好有重要的关系。所以，在艺术品市场，应该更多用行为经济学解释，更多的是从人的本性来解释。
作为不动产，艺术品优势明显，艺术品投资和股票、债券的最重要区别在于它的精神收益。第二次世界大战中，股票、债券的价格低迷，但是艺术品的价格却一路上涨，而且体量小的艺术品比体量大的价格更高。这是因为艺术品是动产，体积小，价值高，便于携带。艺术品既是炫耀性消费的载体，也是一种隐匿资产的载体。1949年国民党逃往台湾的时候，除了300万两黄金，还带走了众多故宫的艺术品，每一件都价值不菲。“一个国家、一个民族的强盛，总是以文化兴盛为支撑的; 没有中华文化的繁荣兴盛，就没有中国梦的实现”。让艺术品插上金融的“翅膀”，是中国艺术品走向世界之梦。
艺术品是中华文明的重要遗产和精神载体。 古代艺术品资产化是将古代艺术品通过文化价值开发，市场化流通传承，在确真、确权、确值的基础上，实现金融价值，成为可流动资产，逐步作为黄金的补充，成为国家货币信用背书、计入社会资产、财富信用体系，实现古代艺术品的流通性、信用性和金融性。
房地产作为推动经济发展的主要引擎已经筋疲力尽，十九大报告强调“房子是用来住的、不是用来炒的”。 房地产发展属于典型的资源消耗型发展，继续按照原有增长模式已经难以为继。青山绿水，蓝天白云，已经成为不止是中国人而是全世界的一致呼声。 古代艺术品市场容量达几百万亿元，足能成为货币存量的蓄金池，大大缓解通货膨胀压力。 古代艺术品资产化，将带动国内投资市场快速发展，巨大的投资需求将大幅提升金融资本效率，使社会经济面貌大幅提升。 同时古代艺术品将吸引巨量海外资金追逐，通过制度化疏导将凝聚成巨大的“资金池”，必然成为中国经济发展的新引擎。
艺术品文化产业上升国家战略
在国家发展的宏伟蓝图中，艺术品文化产业正以崭新的姿态崛起，上升为国家战略，并贯穿于下一个五年计划。这一重大决策不仅彰显了文化在国家发展中的核心地位，更为艺术品文化产业带来了前所未有的机遇与挑战。
艺术品文化产业作为一种创新驱动的经济形态，具有巨大的发展潜力。随着人们生活水平的提高，对精神文化产品的需求日益旺盛，艺术品市场呈现出蓬勃发展的态势。从艺术品的创作、交易、展览到相关的金融服务、文化旅游等领域，形成了一条完整的产业链，为经济增长注入了新的动力。据统计，全球艺术品市场的年交易额已突破数百亿美元，并且还在以较高的速度增长。在中国，艺术品市场也在近年来迅速崛起，成为了拉动经济增长的重要力量。通过政策的引导和支持，艺术品文化产业有望进一步释放其经济价值，成为国民经济的重要支柱产业之一。
文化传承与创新的重要载体
艺术品是文化的重要载体，承载着历史、传统、价值观和民族精神。推动艺术品文化产业的发展，有助于保护和传承优秀的传统文化，同时也为文化创新提供了广阔的空间。在传承的维度上，深入探究、修复及展示古代艺术品，有助于后代更清晰地认知历史脉络与文化变迁。至于创新层面，当代艺术家融合新技术与新颖观念，创作出反映时代风貌的艺术作品，为文化进步增添新动力。同时，艺术品文化产业的发展还能增进不同文化间的对话与融合，推动中华文化走向世界，提升国家的文化软实力。
促进就业与人才培养
艺术品文化产业的发展将带动大量的就业机会。从艺术家、设计师、鉴定师、修复师到营销人员、管理人员等，涵盖了多个领域和专业。据预测，未来几年，艺术品文化产业将创造数百万个就业岗位，为社会稳定和经济发展做出重要贡献。为了满足产业不断扩大的需求，相关领域人才的培养将被进一步强化。众多高等教育院校和职业院校会增加艺术品文化相关的教学课程，目标是培养出既拥有艺术敏感性，又具备创新思考能力和实际操作经验的复合型人才。同时，社会上的专业培训机构以及企业内部的培训项目也将发挥重要作用，持续提升从业人员的专业技能和综合素养。
金融创新与资本运作
艺术品与金融的融合正成为艺术品文化产业中的一个显著发展动向。诸如艺术品基金、艺术品信托、艺术品保险等金融服务的兴起，为艺术品市场增添了丰富的资金来源与风险管理手段。此外，艺术品的资产化及证券化进程也为投资者开辟了新颖的投资途径，促使更多资本流向艺术品领域。
政策支持与产业规范
国家把艺术品文化产业提升到战略层面，预示着将在政策上给予更多扶持与保障措施。这涵盖了财政补贴与税收优惠、土地资源的支持、以及对知识产权的严格保护等多方面。此外，还将强化对艺术品市场的监管力度，确保市场秩序井然，严厉打击假冒伪劣产品和非法交易活动，从而构建出一个健康的市场氛围。另外，政府也将加强对公共文化服务体系的投资与建设，以提升艺术品的普及程度并增强公众的文化修养，为艺术品文化产业的发展铺设稳固的基础。在政策的引领与规范之下，艺术品文化产业将步入一个有序、健康且持续发展的轨道。
和平文化长城把园林和博物馆结合，把文化和旅游相结合，把顶级的古代艺术品联合起来，有藏品的出藏品，有力的出力，有钱的出钱，慢慢形成一个潮流，形成一个势不可挡的文化伟业。从尊重古代艺术品开始，重视传统文化对于中国人的教育意义，通过这些古代艺术品来领悟中华文化的神奇和伟大，把民间收藏展示出来，就有了和历史记载进行比较的勇气，中国，只有伟大的中国人，勤劳智慧、心灵手巧的中国人，才能将古代创造发挥到如此的极致，发挥到连最简单不过的使用器皿，搞得也像艺术品一样，在吃饭、喝茶的过程中，享受世界的精彩、精神的愉悦。这些难得一见的皇家用器，哪一件不是重要的文化记载，哪一件不是我们民族的自豪！
中国文物艺术品博大精深，民间还有大量的艺术珍品，应该有其应有的身份和价值。可以媲美“国宝”的宝贝，依然在民间骄傲地成长，一旦国家的需要，他就是国家之利器。如果把我国古代悠久的历史文化比作一条群星荟萃的浩翰星河，那么商周青铜、战汉的玉器、唐代佛造像、宋瓷、元明清艺术品则是一颗颗璀璨夺目的明珠。它不仅是中国艺术的瑰宝，也是世界文化的一份珍贵遗产。让我们携手共创、大胆探索，为文化立国、文化强国、文化自信，不遗余力的贡献自己的力量。
作者：系世界和平家园主席王小平/于北京
