终于明白李玫瑾教授为什么在自己的专业领域那么成功了，一个词：较真！
昨日，李教授继第一次批评《繁花》“乱七八糟，不正常”以后，再次炮轰：
“……但我曾喜爱的男主则没有出现在孔笙、李雪导演那里的水准。我想说，假若一遍能说明白的话，说上十遍？这个话多多少少会让人晕。…… 男主对爷叔多次商量事情，就不符合上海人家出来的风格。…… 他应该以回回都恭敬的、绅士般的姿态客气地说出自己完全不同意爷叔的想法。…… 还有汪小姐，在与范厂长分别时，打开窗户大喊，那真不是上海小姐的做派。最后想说，尊敬的王导，能否改变一下导演风格？好演员不需要N遍。”
虽然有点不依不饶，但我看得出来，李教授很诚恳。
起初，很多不满网友指责李教授“不是上海人，没资格判断”，然后爆出李教授其实出生成长都在上海，尤其电视剧展现的90年代就在，所以她非常有资格。
一个犯罪心理学家上海人，批评另一个著名导演上海人，有意思。
那么，就让我这第三个曾经生活在黄河路附近的上海人也来加入这场“隔空乱战”，从我的视角来总结一下李教授两次批评中的五个核心观点，然后一一回应。
核心观点一：剧情乱七八糟。乱七八糟是什么意思？就是故事内容不够单一，叙事方法不够简单。
好看的电视剧，哪有故事内容单一的？
《繁花》的核心是竞争：有饭店生意的竞争，外贸订单的竞争，股市利益的竞争，男女感情的竞争。
这么多的“竞争”，不可能让剧情显得单一。
王家卫拍《繁花》，最大的诚意，就是用拍摄电影的态度来对待它。
所以多条故事线同时推进，辅以插叙倒叙等内娱电视剧不太使用的手法。在观看时，观众如果错过了某个时间点，就可能导致“看不懂”。
所以，我认为李教授说的“剧情乱七八糟”，其实是剧情的“紧凑和高级”。
核心观点二：一群不正常生活的人把日子过得乱哄哄。现实中，到底什么样的生活才是正常的？
按部就班读到大学，进入长辈安排好的单位，然后结婚生子，直到退休？这样的生活当然很正常，但是有必要展现在屏幕上吗？
艺术家就该关注那些非主流的人们，关注他们所过的非正常的生活。
比如，施耐庵的《水浒》一百零八将，如果他们的生活正常的话，何必落寇在梁山？
比如，曹雪芹的《红楼梦》贾宝玉，但凡他正常一点，就该爱上薛宝钗，然后考个功名振兴家族。
王家卫是个艺术家，拍摄“不正常人的生活”，是他的本份。因此我们才能欣赏到《重庆森林》、《一代宗师》、《阿飞正传》这样的佳作。
至于“乱哄哄”？火热的生活本来就是乱哄哄的。
核心观点三：男主和爷叔说话应该恭敬、绅士。剧中，阿宝和爷叔，从一开始的仰慕崇拜，到后来的雇佣合作，两人之间的关系并不是一成不变的。
一直到最后，阿宝不同意爷叔的做法，可以说他们的价值观已经出现了分道扬镳。
再说了，爷叔为了不让汪小姐得到订单，用围追堵截的方法，是不是有那么一点点阴损？
如果阿宝按照爷叔的做法，把汪小姐逼得走投无路，那阿宝还是那个有情有义的阿宝吗？
阿宝暗地里支持汪小姐，是为了不让爷叔难堪，这就是一种恭敬和绅士。
何况，上海男人说话非得时时刻刻恭敬绅士吗？我不知道李教授接触过的上海男人是什么样的，反正我身边的上海男人，以戏谑调侃的方式和长辈说话的大有人在。
核心观点四：汪小姐不是上海小姐的做派。说实话，我看《繁花》的时候，对汪小姐大呼小叫的说话方式也是非常不习惯的。因为包括我在内，我身边的上海女性确实很少这样子说话。
但，很少不代表没有。
上海俚语中有一个词，叫“喳巴”。百度给出的解释是“很吵，喋喋不休，一般专指女人”。
既然有这个词的存在，就说明有这种现象的存在。汪小姐就是一个实实在在的案例。
当看完整部剧集后，我有点明白导演为什么要把汪小姐塑造成这样一个女人了。
喳巴的女人，往往神经比较大条，也因此比较坚强，因为她们不太在乎别人的看法，也不太在意环境的好坏。
所以，汪小姐才会糊里糊涂被梅萍陷害；才会因为担心阿宝而一路开车到诸暨，差点没命；才会让粗粝的仓库范师傅折服；才会最后狂奔到深圳拿下她的事业第一单……
这样的品性，怎么可能是长在一个优雅的上海小姐身上？必定配上汪小姐这样“喳巴“的个性才合适呀！
故而，别的上海小姐不会打开窗户大声道别，但是汪小姐就会。
核心观点五：好演员不需要N遍。李教授能说出这个观点，我蛮佩服她的勇气，因为她并不是这个领域的行家。
当然，我也不是圈内人，我只是知道，王家卫用这种方法磨炼出了不少神级演员。
刘嘉玲拍《阿飞正传》时，有一个扫地的镜头，被王家卫要求拍了17遍才过。
张学友拍《旺角卡门》时，一个表情拍了60多遍，最后也没有获得肯定。但就是这样的磨练，让他日后以其它影片获得香港金像奖的最佳男配。
就连梁朝伟这样的天才型演员，一个吃梨的镜头一直重拍，最后吃了27个梨，回家大哭。
都知道，梁朝伟、张曼玉以及去世的张国荣，都是经过了王家卫的调教，才最终转型，成为征服世界影坛的大演员。
饰演《繁花》范老板的董勇，自称“冲着王家卫才接拍的”。王家卫反复重拍的痛苦，圈内演员都知道，只能说董勇非常认可这种磨练演技的方法，才明知“山有虎偏向虎山行”。
拍摄完毕后，董勇更是公开宣称：
《繁花》改变了我对“再来一条”的看法。以前认为第一遍的状态是最好的，但跟着王家卫导演，很多戏拍到30遍的时候，我完全不觉得我第一遍的表演是准确的。…… 补拍和重拍听起来很折磨，其实是一种成长。
就是因为这份“折磨”和“成长”，辛芷蕾才呈现出前所未有的风情，唐嫣才终于摆脱了“花瓶”的标签，董勇才“沉寂几十年，一夜爆红”。
如果李玫瑾教授是个有抱负的演员，说不定她会不顾年龄太大，也要接下王家卫的角色，就像“爷叔”游本昌，然后她就能理解“重拍”的必要。
可惜她不是演员，可惜她说出了如此不尊重专业的批评。
尽管如此，我依然喜欢李玫瑾教授，为了她对《繁花》的较真，为了她对王家卫的在乎。
