今天聊《我心雀跃》，这是近期一部有趣的青春电影。去年，曾先森在杭州青年影展其实就已经看过了，这部电影当然有不少可取之处了，它的镜头语言和蒙太奇运用，它对少女情窦初开的精准把握，应该说这两个方面都在当下青春电影里，是属于不错的。

整部电影营造的氛围，画面构图，摄影以及音乐也是不错的。有一种好，叫做恰当，叫做适合，而真正的好，不仅仅是恰当和适合，而是准确而动人。

曾先森喜欢阳光下的学校，喜欢骑着单车被风吹着秀发的女主角。喜欢女生物老师和女主角肩并肩一起停车等红灯，喜欢电影里的所有配乐，这种准确，是一种心态上的准确。它没有一点点的造作，它也没有套路，它安静但是集中的讲了少女的成长。

少女思春的娇羞感，被这个女演员演得差点能让曾先森相信。让人相信青春，是一部青春片的特质。但是曾先森为什么还是不喜欢呢？原因有三个。 第一个方面在于叙事，这个问题就是剧情的把控。展映当天，曾先森在现场问过导演，女老师的那条线，很美很自然，却为什么没有继续深入。导演说这个人物不是重点。本来思春少女在美术老师和英语老师以及同学的各种集体里，是可以玩得很好的。这条线突然中止，颇为可惜，这是第一。

第二个地方就是一处比较难看出来的地方了。美术老师把自己画的裸体画像摆在学校自己的宿舍，结果被学生翻出来，还莫名其妙贴在宿舍的玻璃窗上，然后学校要处分他。这是一种神马情况，第一这就是说这个美术老师粗心、大意，所以把自己的宿舍当成一个杂货堆吗？你天天有学生进进出出你不知道吗？结合影片里的人物，他木讷，细心画画，少言少语，这是人物的性格，也是人物能吸引女主角的地方啊。这个性格会出现这个细节纰漏吗？曾先森觉得这个方面，导演缺乏思考，裸体画像被发现这件事太扯，难以说服我。第二把绘画艺术里的裸体画像，放在了一个伤风败俗、需要被批斗的情境下，请问您拍的是文革时代，还是上世纪80年代。这个点，曾先森无法接受，它是硬伤啊！

这部电影肯定不是烂片，它不是难看的，但它是难以理解的。曾先森肯定它所有的优点，但是这些优点你拍个MV,用阳光下的定格就可以了呀。这真的是一部过誉的电影，虽然它美，虽然它切入少女的成长。但是，把视角只停留在暗恋的美好，会不会是一种比较保险的做法呢？保险没有错，但保险的同义词是放不开手脚。一个导演放不开手脚，青春就只是唯美的暗恋，只是娇羞的偷看着年长的老师，只是默默的在阳光底下独自等待。没关系，我还可以想办法了解你的行程制造偶遇，穿上最心仪的裙子在你面前晃来晃去。这些都没错，这些都是少女的心事。影片花了大量的篇幅讲的不过是暗恋的过程，暗恋的心事，暗恋的这个人物。但是，暗恋最美好的地方，往往不在于过程，而在于怕你知道因为我没有勇气，又怕你不知道因为我怕一开始就结束。暗恋最好的方式，就是左右摇摆，而不是主动出击。为了让你给我画幅画，我可以一动不动的坐到天黑；想办法约你出来你牵你的手，你却躲开了；这就是导演的逻辑，或者说这就是他能想到的最好的表达。这个表达，就是一个女学生的鼓起勇气示爱。但是这是不是最好的一种方式？曾先森始终认为，这种表达过于普遍，他没有一种能让人笃信的力量。这或许是这部电影最后也是最大的一处败笔。

什么是能让人信服的暗恋呢？《初恋红豆冰》里憨厚老实的卖咖啡的儿子，喜欢上了青梅竹马的单亲家庭女孩“打架鱼”周安琪，却一直不敢表达。后来受妹妹启发，终于内向羞涩的男生向打架鱼写了情书。

《我的少女时代》里神经大条且长相平凡的林真心，每天眼珠都是跟着校内风云人物欧阳非凡转动，邋遢又神经大条的撞在树上，这个笨笨的又无知的样子曾先森能信服。

这部电影少女思春的样子，我不能信服。一部包装得如此唯美的青春电影，硬伤如此之多，它真的是过誉了啊。