李天文 陈永博

近日，肇庆市一位满族人士在整理祖父的遗物时，意外在老物件里发现了一幅尘封已久的古代画作。经过多位书画鉴定专家的仔细鉴别，这幅画被确认为清代著名画家八大山人的真迹，市场估价已经高达三千万以上，引发了业界的广泛关注。

（一）真迹《八哥小鱼图》

这位藏友珍藏的这幅《八哥小鱼图》，充分体现了八大山人独有的风格。他以寥寥数笔表现了八哥和鱼的孤独寂寞，这种构图特色不仅体现在画面中的形象非常少，还体现在画面中的笔墨也少。大师年轻时画的鸟大都是昂着头，晚年画的鸟大都是低头，或者将头埋藏起来。专家们认为，这幅画无论是从画风、画法，还是印章、落款、纸质、包浆等方面，都符合八大山人的特点及年代岁月，因此断定其为真迹。这幅画作名为《八哥小鱼图》，尺寸为103X46Cm（立轴），画面生动细腻，笔触流畅自然，展现出了八大山人独特的艺术风格。画面中：在没有一片树叶的枯树枝上，站着一只脑袋卷曲的八哥，表情落寞、内心抑郁。而在树下水中有一条翻着白眼的小鱼，则体现出一切都是无奈的情绪。整个画的意境表达了画家对现实的批判。除了画风和画法外，画中的印章和落款也是鉴定真迹的重要依据。专家们发现，这幅《八哥小鱼图》上的印章和落款与八大山人其他作品的风格一致，字迹清晰，刀法精湛，无疑进一步证明了这幅画的真实性。八大山人的真名是：朱耷，谱名朱统，释名传綮（1626年-约1705年），字雪个，号八大山人，江西南昌人，明太祖朱元璋第十七子朱权的九世孙，明末清初画家，中国画一代宗师。这幅《八哥小鱼图》上的落款:癸未春日写，癸未年为1703年，此画为大师晚年珍稀作品，大师的印章为阳文，他的落款印章多为阴文，在他的创作生涯中，使用落款阳文印章的作品也是极少出现的。值得一提的是，这幅画上还留有两位收藏大家的印章：汪士元和李氏吾爱庐。汪士元是清末民初的著名收藏家，李氏吾爱庐则是民国时期的一位重要艺术收藏家。他们的印章出现在这幅画上，不仅增加了画作的历史价值，也进一步证明了其真品身份。此外，这幅画的纸张也符合八大山人那个时代的特征。纸张质地优良，纹理清晰，风格专业，与八大山人其他作品的用纸相吻合。这也是鉴定这幅画为真迹的一个重要依据。目前，这幅《八哥小鱼图》成为了肇庆市乃至全国艺术界的一大热点。它的发现不仅丰富了中国的艺术宝库，也为研究八大山人的艺术风格和创作思想提供了宝贵的实物资料。这次在肇庆发现的八大山人真迹，无疑为中国的艺术界增添了一份厚重的文化底蕴。它不仅是艺术收藏家们的珍宝，更是中华民族传统文化的瑰宝。相信随着时间的推移，这幅画作的价值将会得到更加充分的体现和认可。

（二）八大山人的故事

在早年的画作中，八大山人的作品往往以细腻、清新的笔触和明快、生动的色彩为特点。他善于捕捉自然景物的细微之处，以生动的线条和色彩表现出大自然的生机与活力。同时，他的作品中也透露出一种天真烂漫的童趣和率真直白的个性，给人一种清新脱俗的感觉。然而，到了晚年，八大山人的画风发生了明显的转变。他的笔触变得更加简练、概括，色彩也更为沉着、内敛。他不再过分追求画面的细节和色彩的丰富性，而是更加注重对物象内在精神的提炼和表达。这种转变使得他的画作在形式上更加简洁明了，而在内涵上则更加深邃丰富。在晚年的画作中，八大山人常常运用象征和隐喻的手法来表达自己的思想和情感。他通过描绘一些具有象征意义的物象，如孤鸟、怪石、枯枝等，来寄托自己对人生、自然和社会的独特思考。这些物象往往带有一种孤独、荒凉和寂寥的气息，反映出八大山人晚年孤独落寞的心境和对世事沧桑的感慨。此外，八大山人晚年的画作还体现出一种超脱世俗、追求精神自由的境界。他不再被世俗的纷扰所牵绊，而是将更多的精力投入到对艺术本质的探索和对生命意义的追寻上。他的画作中透露出一种超然物外、淡泊名利的境界，表现出一种高洁、清雅的艺术品格。总的来说，八大山人晚年的画作在风格上更加简练、概括，在内涵上则更加深邃、丰富。他通过独特的艺术手法和深刻的思想内涵，将自己的情感和思考融入到每一幅作品中，使得这些画作不仅具有极高的艺术价值，更成为我们了解这位伟大艺术家心灵世界的重要窗口。

八大山人，生长在一个宗室家庭，自幼便受到父辈的艺术熏陶。他的祖父朱多炡是一位诗人兼画家，父亲也擅长山水花鸟，族叔更是一位画家。在这样的环境下，朱耷耳濡目染，从小便显示出对艺术的浓厚兴趣。他八岁便能作诗，十一岁便能画青山绿水，尤其精于篆刻。然而，命运多舛。1644年，明朝灭亡，崇祯帝自缢，这一年，朱耷只有十九岁。随后，他的父亲也因病去世。面对国破家亡的悲痛，朱耷内心极度忧郁和悲愤。为了保存自己，他选择假装聋哑，隐姓埋名，遁迹空门。他在画幅上常常使用一种奇特的签押，仿佛一只鹤形符号，其实是以“三月十九”四字组成，寄托着他对故国的深深怀念。顺治五年，朱耷奉母带弟“出家”，在奉新县耕香寺剃发为僧，自此改名雪个。他开始在宗教生活中寻找心灵的寄托，同时也继续他的艺术创作。他的画作开始融入更多的宗教元素，笔墨之间流露出一种超凡脱俗的气质。朱耷的画风独特，以自由奔放、豪放洒脱的笔墨风格而闻名。他的花鸟画以水墨写意为主，形象夸张奇特，笔墨凝炼沉毅，风格雄奇隽永。他的山水画则笔致简洁，有静穆之趣，得疏旷之韵。他的画作不仅展示了他的艺术才华，也反映了他的人生哲学和世界观。朱耷不仅是一位杰出的画家，还是一位卓越的书法家和文学家。他的书法作品以遒劲有力、气韵生动著称，被誉为“笔力雄健”。他的诗词作品则文采飞扬、意境深远，充满了对生活的独特理解和感悟。在朱耷的一生中，他经历了国家的兴衰、家庭的变故、个人的荣辱。然而，他始终坚守着自己的艺术信仰和人生理念，用笔墨描绘出他心中的世界。他的画作不仅是他个人情感的宣泄，也是他对社会现实的反思和批判。八大山人的一生，是一部充满传奇色彩的艺术史。他的艺术成就不仅体现在他的画作上，更体现在他的人格魅力和精神追求上。他的一生，是对艺术的执着追求，也是对人生的深刻洞察。他的故事，将永远激励着后人在艺术的道路上不断前行。

（三）收藏家汪士元与与李氏吾爱庐的故事

在近代中国的收藏界，汪士元与李氏吾爱庐（李恩庆）无疑都是赫赫有名的人物。汪士元，江苏盱眙人，字向叔，斋号麓云楼，是一位集政治家、书画家和收藏家于一身的奇才。而李恩庆，直隶遵化人，字季云，号集园，又号三盘老民，其室名“吾爱庐”，亦是一位在书画鉴赏与收藏领域享有盛名的大家。两位收藏家虽生活轨迹不尽相同，但他们的收藏故事都充满了传奇色彩，展现了他们对艺术品的热爱与执着。汪士元出生于官僚地主家庭，其家族在清代就已有显赫的地位。他自幼便深受家庭文化熏陶，对书画艺术产生了浓厚的兴趣。成年后，汪士元凭借自己的努力，在科举考试中脱颖而出，成为了中国历史上最后一次科举考试的进士。他的政治生涯也颇为顺利，历任多个要职，为他日后的收藏事业提供了便利。汪士元的收藏之路可谓既广且深。他一生喜好收藏古代字画、古玩，眼光独到，所藏多为精品。他的藏品中包括了宋徽宗的《晴麓横云图》、倪瓒的《静寄轩诗文》轴、沈周的《仿黄公望富春山居图》等宋元明清时期的名人书画。这些藏品不仅数量众多，而且质量上乘，足见汪士元在收藏方面的造诣之深。汪士元对于收藏的热情不仅仅体现在搜罗珍品上，他还著有《麓云楼书画记略》一书，详细记录了自己的收藏心得和鉴赏体会。这本书不仅展示了汪士元对于书画艺术的深刻理解，也为后世的收藏家和研究者提供了宝贵的参考资料。相比之下，李氏吾爱庐（李恩庆）的收藏之路则显得更为低调而内敛。他虽身为官员，但更以书画鉴赏家的身份闻名于世。他的室名“吾爱庐”便是对其收藏情怀的最好诠释——这里是他珍藏心爱之物的所在，也是他寄托情感、陶冶性情的精神家园。李恩庆的收藏以书画为主，尤其注重名家的精品之作。他的藏品虽不及汪士元之多，但每一件都是经过他精心挑选、仔细鉴赏的珍品。他对于书画的鉴赏能力得到了当时同行的广泛认可，被誉为“精于鉴别”的大家。李恩庆的收藏故事虽然不如汪士元那样波澜壮阔，但他的收藏情怀和鉴赏能力却同样令人敬佩。他用自己的方式诠释着对艺术的热爱与追求，为后世的收藏家树立了榜样。两位收藏家的故事虽然各有特色，但都展现了他们对艺术品的热爱与执着。他们的收藏不仅丰富了中国传统文化的内涵，也为后世的收藏家和研究者提供了宝贵的财富。他们的故事告诉我们，收藏不仅是一种物质上的追求，更是一种精神上的寄托和情感的表达。在今天这个物质丰富的时代，我们或许可以从他们的故事中找到一些启示和感悟。