多维度现实的镜面寓言——《美国内战》

今天聊聊英国/美国电影《美国内战》。

片名 Civil War (2024)，别名内战 / 帝国浩劫：美国内战(台) / 美帝崩裂(港)。

电影《美国内战》是对美国未来可能走向的一种大胆设想，从内到外都有着深刻社会寓意，立项之初就吸引了大量观众的注意。

本片由亚历克斯·加兰执导，描绘了一个在内战边缘摇摇欲坠的国家，以及那些在战火中寻找真相的人们。这不仅是一部战争题材的电影，更是一部关于新闻伦理、人性探索和政治隐喻的深刻反思。

剧情设定在不久的将来，美国爆发了影响全国的内战，社会秩序崩溃，人民生活陷入混乱。

资深战地摄影师李·史密斯带领一支强大的专业团队穿越战线，记录灾难，驱车前往华盛顿特区，希望在总统向名为 "WF" 的军事力量投降之前采访总统。

这个设定为电影创造了一个充满紧张和不确定性的氛围，也让观众对即将发生的事件充满期待。

电影中的四个主要角色，李、乔尔、萨米和杰西，代表了不同的人性面貌和道德立场。影片通过记者们的旅程，逐渐揭示了美国社会深层的分裂和冲突。这些记者，作为信息的传递者和历史的见证者，他们的使命感和职业道德在战争的残酷面前受到了极大的考验。

李的冷静和专业，乔尔的冒险和热情，萨米的经验丰富和谨慎，以及杰西的天真和理想主义，构成了电影人物的丰富性。

这群记者们不仅是战争的记录者，也是参与者。

他们面临着道德的抉择：是保持中立，客观记录事件，还是介入其中，试图改变什么。

这种道德困境，是电影对新闻职业伦理的深刻探讨。在现实世界中，新闻工作者同样面临着类似的挑战，如何在报道真相的同时，保持职业的操守和人性的温暖。

两位女主角的着装变化成为了她们内心转变和角色成长的具象化表现。

愤世嫉俗的李的衬衫色彩，从最初的灰色，象征着冷漠与疏离，到后来是她与杰西之间逐渐建立起的联系，以及她在目睹一系列戏剧性事件后内心防线的崩溃，她的衬衫色彩也悄然发生了变化，转为一件白衬衫。

初出茅庐、怀揣理想的新人记者杰西，在开篇时身着一件白衬衫，随着剧情深入，不断接触战争残酷，经历种种磨难后，她也开始变得坚韧和成熟。在影片的最后一幕中，她身着一件深色系的衣服。

特别是在杰西的角色塑造上，导演通过她的着装变化，向观众展示了一个年轻记者在战争面前的成长与转变。她的经历让观众深刻思考战争对个人命运的巨大影响，以及在极端环境下，人性的光辉与阴暗如何交织、碰撞。

这部电影是A24首次尝试的动作大片，标志着他们向更广泛电影类型的涉足，也是对A24一贯专注于文艺片制作传统的有力补充。

这部动作片也是编剧兼导演亚历克斯·加兰的首次尝试。长久以来，加兰以其独特的超自然和科幻电影而广受赞誉。

A24向来以文艺片见长，《美国内战》也是一部公路片气质的电影，核心上仍保持着A24一贯的艺术追求。尽管在宣传过程中，影片的噱头十足，但观众仍要正确理解背景，不要对这部影片抱有错误的期待。

这并非是一部简单追求视觉刺激和战争场面的无脑爽片，而是一部需要观众动脑思考、深入理解的寓言作品。

2022年，亚历克斯·加兰接受采访时将本片称为他另一部电影《男人》的姊妹篇，并表示它“设定在未来一个不确定的时刻，是我个人创作能力的展示，也是对我们当前两极分化困境的科幻寓言。”

2024年，亚历克斯·加兰在接受《卫报》专访时透露，完成《美国内战》拍摄后，他打算退出导演岗位，转而投入写作事业。

在《纽约时报》的采访中，亚历克斯·加兰分享了电影中的一个细节。他透露，影片中那场狙击手对狙场景中的“圣诞仙境”并非专为电影搭建的布景。事实上，这是一个原本作为旅游景点而建的景点，景点后因财务危机被遗弃。亚历克斯决定将其融入电影中，成为了一个充满象征意义的元素，象征着这个国家的混乱与无序。

《美国内战》虽然将背景设定在未来，但其所蕴含的政治隐喻和社会批判却如一面镜子，深刻映照出我们现实世界的种种问题。

影片中的美国总统无疑是一个法西斯主义者的形象，他的统治手法以及国家分裂、民兵组织等情节元素，更是直接指向了当前世界的政治动荡与社会矛盾的种种症结。

影片中没有直接提及总统的名字以及他的政党，而是泛指统治阶层，使得影片的批判意义更为广泛和深刻。

内战之下，美国被分割为五大势力：忠诚州、西部联盟、加利福利亚共和国、德克萨斯第二共和国以及佛罗里达联盟。这种分裂与对抗，不仅是对美国近况的重新解读。

在首映式上，亚历克斯·加兰向记者透露，他特意将加利福尼亚州和德克萨斯州进行配对，这不仅是为了在一定程度上混淆政治色彩，更重要的是，这两个州在影片中搁置了彼此之间的政治分歧，共同挑战一个正在无情戕害宪法、屠戮美国平民、法西斯主义和腐败的总统，传达了一种超越党派之争、为了共同利益而团结一致的强烈期盼。

通过《美国内战》这部电影，亚历克斯·加兰提出了一个引人深思的假设性问题：如果连美国这样一个强大而繁荣的国家都陷入了内战，那么世界将会面临怎样的命运？这个问题不仅是对美国自身的警示，更是对全世界各国的一个严肃提醒。

一个国家若缺乏一个鲜明的主体民族认同，又不能形成一个正确的意识形态以凝聚民心，吃枣药丸。

我们向往的是一个世界大同的愿景，期待全世界无产阶级能够跨越国界、文化和意识形态的差异，真正实现紧密的联合，真正做到天安门所说的“世界人民大团结万岁”。

昔日的漂亮国之所以让人敬仰，是因为有着一大批像亚伦·布什内尔这样杰出的灵魂人物，而如今的漂亮国都是些什么人。

倘若今日的大漂亮国能够涌现出更多的亚伦·布什内尔式的人物，那么这个国家将再次焕发出强大的生命力，难以击败。但如果这些人都是亚伦，那么便与我们有着共同的信念和目标，他们便是我们的同志。

在这个百年未有之大变局中，《美国内战》为我们提供了一份难得的清醒和启示。

本片的另外一个看点在片外，那就是看殖人破防。

杀殖人在中美两国的电影中成为了共同爽点。中国人喜欢看，美国人喜欢看，唯独那些数典忘祖的殖人不喜欢看。

《美国内战》不仅是一部优秀的电影作品，更是一面时代的照妖镜，大家可以看看打差评的人及其过往言论，就能发现问题。

以前漂亮国吸引的是什么样的人才，现在润过去的是什么？

内战不仅仅是一场军事冲突，更是一场深刻的社会变革。在这场变革中，人们面临着各种选择和挣扎。

有的人选择了加入反抗军，为自由和正义而战；有的人则选择了保持中立，希望在这场灾难中保全自己的生命和财产；还有的人则选择了背叛和出卖，为了个人利益而放弃了道德和良知。

影片通过这些人物的命运和故事，深刻地揭示了人性中的善良与邪恶、勇敢与懦弱、牺牲与自私等多重主题。电影更像是一个普通人向普通人展示内战的惨状，它告诫我们，要避免战争、避免分裂。

只不过，这则寓言故事的拍摄得相对保守，没有敢太刺激观众脆弱的神经。

熟悉亚历克斯·加兰电影世界的观众会在这里看到很多熟悉的面孔。

2022年，随着这部新作公布，我们发现水野索诺娅再度加入了亚历克斯·加兰的演员阵容。她此前出现在亚历克斯·加兰 之前的所有电影中。

除了水野索诺娅之外，还有诸多我们熟悉的面孔，斯蒂芬·亨德森、尼克·奥弗曼等诸多老熟人都在其列。

克尔斯滕·邓斯特直言，在完成这部影片的制作后，她遭遇了创伤后应激障碍的困扰。她说：“拍摄完成后，我感到了前所未有的空虚。”

另一位在社交网络刷屏的人物是杰西·普莱蒙斯，他的加入颇具戏剧性。在原定拍摄的前几日，原定演员因故退出，在此时刻，杰西的妻子克尔斯滕·邓斯特向导演亚历克斯·加兰推荐了她的丈夫。

在拍摄过程中，杰西·普莱蒙斯故意避免在拍摄前与其他演员过多互动，以保持自己在角色中的专注和沉浸。

在杰西·普莱蒙斯唯一的一场戏中，他佩戴了一副红色滤光眼镜。这副眼镜能够消除除红色以外的所有可见光，能够一目了然地判断一个物体（或肤色）的明暗程度。人家光明正大带着有色眼镜，目的就是找出不同肤色呢。

从艺术和技术的角度来看，《美国内战》同样是一部精心打磨的作品。

电影的摄影、剪辑和声音设计，都达到了极高的水准。特别是电影中对战争场面的再现，既有震撼力，又不失艺术性。

从燃烧的森林到被遗弃的城镇，从宁静的乡村到战火纷飞的街头，这些场景不仅展示了战争的破坏力，也反映了人类在绝望中对希望的渴望。加兰对色彩和光影的运用，更是增强了影片的紧张气氛和戏剧张力。

电影的配乐，也为整个故事增添了紧张和压抑的氛围。枪声、爆炸声、直升机的轰鸣声，声声入耳，这些声音将观众带入了战场的中心，让人感受到了战争的紧迫感和危险性。

《美国内战》是一部多层次、多维度的电影。它不仅是对战争的直观展现，更是对新闻伦理、人性探索和政治隐喻的深刻反思。

电影通过其独特的叙事方式和强烈的视觉冲击力，引发了观众对现实世界的思考。

电影关准点在于战争的残酷，新闻工作者的困境，人性的复杂，以及政治的隐喻。

多维度现实的镜面寓言，

人性与政治的交织反思。