《破墓》引爆抗日情绪，韩国电影的＂爱国牌＂打得真好

韩国电影《破墓》近来在国内外掀起热议，票房突破6亿人民币，登顶今年韩国影坛的票房冠军宝座。可就在它传入国内后，网上对它的评价可谓＂一边倒＂好了。

有人直接嘲讽说，片中那些捉鬼套路，不过是我们几十年前就玩剩下的把戏；就连电影里的风水文化，其实也都是源自中华文化。

有人则忙着＂自省＂，这几十年来，我们的审查制度越来越严格，反而给了韩国电影可乘之机。如今就连这种题材，他们都能拍出爆款大作。

这两派观点虽然针锋相对，但都指向了同一个靶子——上世纪80-90年代，在华语影坛盛极一时的僵尸片。

当年，林正英主演的僵尸片可谓风靡一时，不少作品至今仍是百看不厌的经典。其中的开山之作，就是1985年由刘观伟执导的《僵尸先生》。

这部小成本恐怖动作片，不仅成功塑造了＂九叔＂这个道士形象，还为茅山道士这一职业定义了工作性质——除妖、伏魔、捉鬼、赶尸。

在施法时，他们会用到一些特殊道具，比如香火、黄纸、墨斗、毛笔、木剑、铜钱剑、糯米、红绳、黑狗血、公鸡血等。这些看似简单廉价的服装道具，为后来的僵尸片创作提供了参考。

80年代僵尸恐怖片的影响力，甚至扩散到泰国、韩国等国家。不过，进入2000年后，随着林正英的去世和香港电影的没落，＂僵尸片＂已渐渐淡出国人视野。

就在这段时间，擅长＂拿来主义＂的韩国人捡起了这个遗珠，捣鼓出一部部带着老僵尸片元素的作品。而《破墓》，就是其中最为典型的一部。

影片导演张在现，对亚洲宗教和民俗文化研究颇深。2019年他执导的《娑婆诃》，就使用了弥勒佛祖和四大天王等佛教元素。

在《破墓》中，他更是＂变本加厉＂。不仅照搬了港片中的那些小道具，还直接把＂僵尸＂搬了过来。

你看，影片中四人组建的＂破墓小分队＂，接受委托、看风水、起坛作法、挖坟掘墓的整个过程，跟《僵尸先生》里的情节简直如出一辙。

区别只是张在现擅长把民俗文化大乱炖，用萨满教的＂跳大神＂代替了我们道教的起坛作法。

更离谱的是，在破坟之后，他们竟然发现了一口竖葬的棺材，里面装着一个来自＂岛国＂的大僵尸！从此，电影就进入了高潮，变成了小分队与岛国僵尸的终极对决。

在这场斗法中，小分队使用的那些法器道具，处处能看出对《僵尸先生》的借鉴。比如用公鸡血封印棺材，用糯米来克制僵尸；再比如在身上写满《金刚经》以加防御等等。

所以，《破墓》确实是在＂新瓶装陈酒＂。不过，张在现导演的厉害之处，就在于他能把这个80年代的老故事重新包装，安上一个韩国人爱看的主旋律主题，就能俘获韩国观众的芳心。

反美、抗日、深扒政坛黑幕，是韩国主旋律电影的三大主题。只要抓住这＂三大主题＂，就能掌握流量密码。而《破墓》显然是＂抗日＂主题下的一员。

为了方便观众理解，导演甚至还把电影拆分成6个，而最后一章《铁针》，才是整个故事的核心所在。

韩国民间流传着＂铁钉断脉＂的说法。相传在日据时期，日本殖民者为了切断朝鲜的＂龙脉＂，在朝鲜名山要穴钉下无数铁钉，意图镇压朝鲜半岛。

在《破墓》中，那口通体黝黑的大棺材，就像一枚钉子插进土中。而棺中的＂活物＂，正是来自日本的大僵尸。

于是，小分队与大僵尸的对决，就成了一场祛除＂钉子＂、重拾民族尊严的＂虚拟实践＂。每当银幕上出现＂拔钉＂的情节，现场观众无不潸然泪下，仿佛在亲身经历一次民族的＂祛邪＂。

除了故事情节，《破墓》的人物设置也极具韩国特色。四位主角，分别以韩国历史上的爱国人士金尚德、高永根、李华林和尹奉吉的名字命名。

他们虽然是一群平凡的＂破墓小分队＂，但身上却承载着保家卫国的使命感。面对民族大义，他们甘愿舍弃性命，用鲜血涂抹法器，终于成功斩杀了那个＂岛国大僵尸＂。

这种＂小人物、大情怀＂的设置，正切中了韩国观众的爱国情结。每个韩国人，不论身份地位，都希望自己是民族的捍卫者和英雄。而通过影片，他们获得了一次＂虚拟实践＂的机会，从而引发强烈的共鸣。

总的来说，《破墓》之所以在韩国大获成功，很大程度上得益于其＂爱国牌＂的精心设计。通过巧妙融入抗日元素、人物设置等，影片成功激发了韩国观众的民族自豪感，引发强烈的情感共鸣。

与此同时，导演张在现还灵活借鉴了我国经典影片的元素，为影片注入了新鲜的娱乐体验。可以说，《破墓》是一次成功的＂商业＂与＂艺术＂的完美融合。

这种＂爱国+娱乐＂的双管齐下，正是韩国电影屡次在海内外获得成功的秘诀。相比之下，我们的电影人或许还需要学习，如何在创作中更好地融入民族精神，激发观众的文化自信，从而打造出更多优秀的民族品牌。