蒋奇明是谁？相信如今很多观众对他的形象已经有了非常深刻的观感。

他曾是热门剧《漫长的季节》中，大家心中的“哑巴新郎”——那个可怖又可爱的傅卫军。

他是北京卫视热播的谍战剧《哈尔滨一九四四》中的那个可恨又可敬的田小江。

虽然不是浓眉大眼的传统脸，但他痞帅中透露着疯劲儿，故事感满满。

日前他还出现在央视播出的诗情画意的《我的阿尔泰》中扮演底层南方青年高晓亮，他一边骗女主角钱，还去和女主角的妈妈谈恋爱。

近两年的演员蒋奇明，虽然出演的剧目不多，但他每一次却都非常吸引眼球。

一看就有故事，一看就有隐情，一看就会反转，一看就不容忽视，一看就值得深入探究。

近两年的演员蒋奇明，虽然出演的都是配角，戏份不多，但于剧情走向和情绪氛围而言，他都是一个非常重要的人物。

有网友直呼，蒋奇明又一次“征服”了我。

这个野性粗糙的男人，究竟有什么魅力？

单看蒋奇明的长相很难get到他的帅：小眼睛，高颧骨，看起来野极了。

只有看过《漫长的季节》，才能明白为何那么多女生为蒋奇明着迷。

《漫长的季节》中的傅卫军（蒋奇明饰）是一个父母双亡的聋哑人，自幼四处漂泊，和姐姐相依为命，长大后沦为一个小混混。

为了讨生活，他时常要和别人干架，打起架来又狠又疯——慢条斯理地摘下助听器，一个招呼不打，抡起拳头就上。

蒋奇明对角色有自己的细节设计。

比如取下助听器的桥段——兜里没钱的小混混买不起昂贵的助听器，这是偷来的，所以尺寸不合适，打架时要拿下来。

傅卫军一出场，小混混的角色就立住了。

如果只是狠，蒋奇明的魅力和独特性便无从谈起。

观众沉迷傅卫军，是因为他身上所展现出的复杂的人性。

打架，不是小青年模仿《古惑仔》，而是为了保护相依为命的姐姐。

傅卫军面对外人是孤傲凶狠的恶狼，面对亲近的人秒变温暖体贴的小狗。

这种反差感还体现在面对心动女孩时的羞涩纯情，看看吧，这小眼神儿。

他带着一丝紧张和满心的期待，轻轻靠近喜欢的女孩，听她说话，仅仅是这个侧脸，就已经展现出恋爱中的人的局促与幸福。

这个视角下，仿佛蒋奇明真的在和观众贴脸，难怪女生们都直呼太顶了！

在《漫长的季节》中，为了演傅卫军，他先去学了手语。

学着学着，发现仅学肢体语言是不够的。

“手语要打出来，打出节奏，得先了解语言逻辑，身上的神经才会自然地跟着一起动，不能把眼神、肢体单拎出来去表演，否则会全都断开。当你做的功课足够多，你就会成为这个人。”

苍凉世故和纯真温暖被蒋奇明演得恰到好处。

轮廓干净利落，眼神锐利纯情，蒋奇明似乎是为这个角色而生的。

一句台词没有，蒋奇明一战封神。

《漫长的季节》刚播出后，蒋奇明起初还会搜自己的名字。

因为观众的夸奖而开心。但他很快就冷静下来，意识到乐极会生悲。

有很多演技综艺会模仿傅卫军的片段，朋友也会发给他看。

就连anglebaby都为他倾倒，愿意花50块买蒋奇明的自拍照。

在凭借“傅卫军”这个角色大火前，蒋奇明只是娱乐圈小透明。

1992年12月29日，蒋奇明出生于广西壮族自治区南宁市，并在那里读书、成长。

父亲是彩调演员蒋剑，母亲则在乐队中演奏高胡。

在父母的熏陶下，5岁的蒋奇明开始学习钢琴。

就读南宁三中时，蒋奇明渐渐地对电影表演产生了兴趣，凭着这份喜爱他参加了艺考。

2011年，蒋奇明顺利考取了中央戏剧学院表演系本科班。

在大学期间，他就出演了话剧《仲夏夜之梦》《结婚进行时》等作品。

四年的时间过去，在学校没什么名气的蒋奇明，却拿到了老师授予的“优秀毕业生”称号。

明明是中戏的优秀毕业生，但蒋奇明毕业后却与素人并无两样，甚至是查无此人的状态。

后来，他主要活跃在话剧、音乐剧舞台上。

凭借着音乐剧中出色的表演，毕业的第一年，蒋奇明就拿到了“中国少数民族优秀演员”的奖项。

2021年，主演话剧《杂拌、折罗或沙拉》，并凭借该戏剧获得第五届华语戏剧盛典最佳男配角奖。

在同学们纷纷扎堆影视城的时候，蒋奇明已经在“地方不大”的话剧界闯出了自己的一片天。

2019年，本想再演几年音乐剧的他，由于好奇舞台剧演员和影视演员是否真的有壁，便签约了现在的经纪公司，尝试着从舞台走上荧幕。

一开始，他还沉浸在话剧舞台上，但演着演着，发现如果不去跑组面试，根本敲不开影视行业的大门。

最初，他特别不习惯影视行业“靠天吃饭”的逻辑。

同时，那个时候的他有点胖，状态不好，也没什么面试经验，试镜成功率极低，一年只能演上一、两部戏的配角，但他还是会一个个剧组跑。

2020年，突如起来的疫情让剧场歇业、剧组停工。

“本不富裕”的他则“雪上加霜”，经历了小半年没戏拍的日子。

5月，他心血来潮地在微博上发布了一则求职贴，提到自己因疫情赋闲在家，没有收入，希望能设身处地体验各行各业的生活，薪资待遇可谈且空间大。

发完这条帖子后，有朋友还以为他活不下去了，就介绍了几个话剧的活。

但最终，他还是去罗森便利店打了几个月的工，去观察人平时是怎么聊天、生活的。

随着社会状态慢慢稳定，蒋奇明也结束了自己的兼职生涯。

为了以防自己再次陷入“歇业”状态，蒋奇明开始进军“影视城”，不仅仅局限于话剧团。

蒋奇明即使开始接拍影视剧，他也十分爱惜自己的羽毛。

他参演的作品履历根本不需要翻看太久，手指一滑便到底了。

虽然有可能是名气不大的原因，但更多还是因为蒋奇明懂得“择良木而栖”。

他出演的作品不多，但部部都是精品。

由此可见，蒋奇明身为演员，还是挺“聪明”的。

凭借着一部又一部良作的输出，蒋奇明能够走红早已成为定性。

2023年，他主演的科幻电影《宇宙探索编辑部》上映，他在里面扮演酒不离手的的“那日苏”。

那日苏的角色设定是享受当下的享乐主义者。

所以啤酒成了蒋奇明诠释角色的重要道具，蜷缩在角落昏睡，旁边是七倒八歪的啤酒瓶。

扮相之外，无论是口音还是姿态，蒋奇明都将内蒙古人的劲儿演绎得恰到好处。

不少观众以为他就是内蒙古人，有网友说“不像演的”。

于是，这个角色让他小火一把。

后来，同年的《漫长的季节》就是他腾跃的踏板。

《漫长的季节》播出之后，入行时间不算短的蒋奇明，终于有了选剧本的空间。

目前，给蒋奇明递过来的本子里，有现实主义、悬疑、甚至还有古装。

但他更偏爱发挥空间更大，更有张力的小人物，可以一点点抠他们的真实状态。

所以，目前的他没有大量接戏，希望自己能够保持着一年只拍1-2部戏的节奏。

在《哈尔滨一九四四》中，蒋奇明扮演的田小江这个小角色非常引人注目。

蒋奇明通过其精湛的演技，将田小江前期的阴狠、冷酷、狂躁、癫狂及后来性情大变、彰显人性光辉的人生轨迹表现得淋漓尽致，使这个角色成为了剧中的一大亮点。

田小江原本是个懵懂少年，初入职场的他野心勃勃，急于上位，心机深沉，不择手段，心怀建功立业的愿望，因而由内到外透着激进和凶残。

后期的田小江，被日本人抓到731部队，成为了研究生化武器活体实验的对象，遭受了长期的折磨和非人的虐待，这一切让他终于醒悟。

危急关头，田小江给了剧情一个意想不到的转折，他的故事引发了观众的深刻共鸣。

在《哈尔滨一九四四》中，田小江的成长过程充满了艰辛与磨砺，他的转变不仅令观众印象深刻，也成为了推动剧情发展的重要力量。

剧中，蒋奇明的表演充满了戏剧张力。

最初，田小江这个角色阴狠变态。

例如他想要通过酷刑逼犯人开口时，轻轻地抚摸着钢针刑具，语气中透露出的轻松与眼中的寒意形成了鲜明的对比，令人不寒而栗。

剧中，蒋奇明的台词和动作更是特色突出。

例如准备对犯人刑讯前，他的声音因为兴奋而带着颤抖，让人感受到了他病态的疯狂。

这种表演方式不仅让观众感受到了角色的恐怖和疯狂，也让人更加深入地理解了角色的内心世界。

在《哈尔滨一九四四》中，田小江是一个性格特点最为鲜明的人物，他急功近利、心理阴暗。

但他又有着自己的人生信条，经过内心挣扎过后则无所畏惧，特别是在面临生死抉择的时刻，他选择牺牲自己，将生的希望留给了他人。

这成了该剧最让人泪目、也极为震撼人心的一幕。

可以说，从《漫长的季节》到《哈尔滨一九四四》，蒋奇明饰演的角色都有着“先抑后扬”的特点。

人们好像对蒋奇明的出现毫无预料，但他总是能野蛮，却也自然地闯入故事。

“很多人突然认识我了”，他瞬间感受到了波澜。

但转过头，仍然过着从一个剧组赶往下一个剧组的普通生活。

这一次与观众再度逢面，他带来的作品是《我的阿勒泰》。

不同于马伊琍、周依然、于适、闫佩伦饰演的那种长期生活在当地的角色，他饰演的是个突兀的外来者，贪心、破坏草原、欺骗感情的高晓亮。

《我的阿勒泰》大结局播出当晚，很多网友跑到蒋奇明微博下说：“哥你这两天先躲躲”“演得太好了，气得我牙痒痒”。

8集的小短剧，“高晓亮”的戏份并不多。

但蒋奇明仍然觉得，要把握好这样的角色“挺难”——他最关心的是角色的“合理”。

对蒋奇明来说，好坏参半的人最有诠释空间。

他很少接触那种特有钱、开跑车、动不动花掉几百万元的角色。

他知道这类人很少当主角，但起码有生活气息。

演一个具有复杂性的人物往往让他越演越兴奋。

他想琢磨“坏是从哪儿来的”，比如《我的阿勒泰》里的高晓亮。

谈起这个角色，蒋奇明并不觉得高晓亮是个纯粹的反派角色，只不过从他的生存状态来看，有些钱是要赚的。

作为外来者，高晓亮无法融入草原，是受认知和成长轨迹影响的，很难用一个词或一句话去定义“好”与“坏”。

“他是真的关心张凤侠，只是还有另一个占主导的动机，促使他最后选择了使坏”。

《我的阿勒泰》开播前，蒋奇明便凭一张预告照出了圈。

照片中，他站在夜晚的沙漠里，脸上流着血，但却倔强地望着天空，眼神中有绝望、失落，也有不甘。

而在被阴影笼罩的面庞背后，一轮沙漠皎月却异常明亮、纯洁。

一张无言的照片，却呈现出了电影的质感。

这张照片的场景出现在第六集开头，是赚了一点钱的高晓亮从酒店辞职后去淘玉，但身上的东西全被同乡骗走了，还被打了一顿。

回忆起是如何演出这段“人生镜头”时，蒋奇明觉得，自己只是在代入高晓亮的身份表演时，摄影机恰好捕捉到了某一瞬间。

当被人问及未来发展时，蒋奇明的态度显得很“无所谓”。

“也许我会继续演戏，也许我演了几部之后就会隐退，谁知道呢？”

你很难在一个走红的演员身上看到“冷静”，蒋奇明算一个。

事实上，这小子在戏外还是个段子手。

《漫长的季节》大火后，蒋奇明会在微博用手语和粉丝互动表达感谢。

有观众入戏太深，追问他是不是真的不会说话，蒋奇明回复：“我会说话的。”

又有网友考古发现，他学生时期竟然因为上台唱歌紧张到哭鼻子。

社交媒体的视频是这个风格：黄毛，白T恤，不羁的小表情，妥妥的精神小伙。

他成功地将自己的演艺路越走越宽，他可以演老实人，同样能驾驭混混，他有纯良那一面，同时也能展现出市井小民的小气劲儿。

直到现在，蒋奇明接戏还会紧张，“害怕掉入模式里，毕竟你的面相就在这儿”。

他总结自己长得像动物，“怪怪的、长长的”，观众一看，可能他演个非舒适区的角色，过去那些方法就不管用了。

对于演员来说，一张脸传递出的信息能丰富到什么程度？

从《宇宙探索编辑部》里的那日苏、《漫长的季节》里的傅卫军，到《哈尔滨一九四四》里的田小江、《我的阿勒泰》里的高晓亮……

这一年的大小屏幕上，演员蒋奇明贡献了这些迥然不同的小角色。

在配角的有限体量中，呈现出每个人物的棱角与锋芒。

这位穿梭在话剧剧场和影视片场之间的年轻演员为表演所做的注脚是，这是一门关于理解人和诠释人的艺术。

1992年出生的他眼睛不大，突出的鼻梁和颧骨成就了一张立体的、可塑性极强的面孔，与这些个性鲜明的角色产生微妙的化学反应。

像北方二月的风，带着冰渣子和早春的气息。

很好。