在当代书法展上，一大批年轻书法家的出现，是书法兴盛的一个体现。但同时，一般书法爱好者和国展书法家之间的审美差异也在不断扩大。

究竟什么字是好字？看来书法家和业余爱好者都无法说服对方。今日看到一幅全国书法展的获奖作品，我想还是会引起相当大的争议。

《兰亭序》是一位年轻的书法家，李鉴峰，多次参加全国书法展，并多次获得大奖。

他的这首诗，取自陈继儒的《小窗幽记》中的一句话，文笔飘逸，与他的文笔相得益彰。

多种字体的融合应该提倡

李鉴峰的字，既继承了唐楷的神韵，又继承了魏碑的神韵，融诸家之长，其成功的关键，是以“取法”为“取法”。在历史上，弘一大师，徐生翁，都是如此。

他们的书法都是从北碑学来的，而且都是极简的，最重要的是要打动人心。李鉴峰肯定是效仿了这几位大师，所以才会有这样的效果。

在这些大师之中，弘一大师的造诣是最深的，他的字看似朴实无华，没有任何章法，但却能随心所欲，随心所欲，看似不食人间烟火，却能将世间万物尽收眼底。

当然，李鉴峰的书法也有问题，比如他的字体，说是隶书，但有些笔画却是很明显的。而且，他的书法也是楷书，而且还带着一些隶书的痕迹。这种将几种风格结合在一起的方法，是一种非常高深的技巧，也是一种非常困难的方法。

李鉴峰的字，看起来有些僵硬，既不是楷书，也不是楷书，给人一种“四不像”的感觉。李鉴峰明显不如弘一大师，而且他的心境，也远不如他。

应该重视技巧方面的不足

从技巧上来看，笔者的创作仍然存在着一些不足之处：

一、线条略有臃肿，缺少内在力量。他的笔势绵里藏针，刚劲浑厚，入木三分，力透纸背。

二、墨虽可称“活”，却缺少鲜明的明暗变化，色彩较为单调。历代大家都擅长用墨，笔墨的浓淡变化很大，表现出一种酣畅淋漓的感觉。

三、用笔圆润，但不够圆润，缺少了一种迟缓的变化，失去了灵动。

四、字的势都偏向右上方，字体单一，千篇一律，缺乏变化。应字势欹侧相生，字形大小相间，欹正相适。

五、作品中仍有“繁”、“简”、“杂”等问题，只要我们重视，是可以加以克服的。

李鉴峰的字，一般人是不会喜欢的，因为他的字，实在是太奇怪了，就像是“荒腔走板”一样。

不过李鉴峰的书法，在这一点上，倒是做的很好，特别是他的字体，给人一种空灵、平淡、古朴、内敛的感觉。

据说，书法大家和一般人的审美有了很大的差距，要解决这个问题，首先要让书法爱好者们更加恪守传统，其次要增强审美积累。只有这样，两人之间的审美鸿沟，才能逐渐弥合。