「易雅•美术人物志」黄胜贤|向人民汇报——深入生活、扎根人民

易雅艺拍 2018-12-24 12:01:53

黄胜贤,1974年出生于湖南益阳,就读于中央美术学院油画系第十六届硕士研究生助教班,中俄油画创作高研班成员,中国美术家协会会员,现在中国艺术研究院中国油画院课题研究组研究员、中国70公社社员、广州画院签约画家、四川美院外聘教师。

作品被中国美术馆、中国国家画院、中央电视台、江苏省美术馆、北京时代美术馆、上海美术馆、河北省美术馆、太原美术馆、上海刚泰集团、中国人民解放军总政治部、鄂尔多斯人民政府等收藏。

 ▲《西川夕照》60cm x 90cm (本次展览作品之一)

情愫如今——­黄胜贤《塬上人家系列—秋阳》印象文 / 丁宁(北京大学副院长)

▲《蕉坑村口》100cm x 80cm (本次展览作品之一) 

黄胜贤的力作《塬上人家系列——­秋阳》可以毫无愧色地归入那种让人看后依然久久不忘的好作品,作为2010年举办的“现实·超越——­2010中国百家金陵画展(油画)”中的佼佼者,此画脱颖而出,并进而几无悬念地成为金奖作品之一,可谓实至名归。

《塬上人家系列——秋阳》可圈可点的地方委实不少。

 ▲《西藏风情--迁徙》220cm x 200cm

首先,就是艺术家的那股关注现实的态度取向。任何艺术都会或多或少地与现实有各种各样的联系,但是,艺术家是否足够自觉的关注现实,会有判若云泥的差别。黄胜贤所具现的现实面尽管只是一个普通的劳动者而已,不能不说是当代中国最应该直面和体悟的一个群体——“民工”。

▲《西藏老人》100cm x 80cm 

一方面,他们的生存已经不再单纯地和更为广阔的农村联系在一起,而且几乎在目前中国的所有城镇里都可以找见他们劳动和生活的身影;另一方面,事实上,中国的所有城镇已经须臾离不开他们的存在。每到年关,当他们回去乡村故土,与亲人团圆小聚,此刻的城镇离开了他们,仿佛像一台待修的机器,无法正常地运转了。

▲《西藏风情--烈日》196cm x 180cm 

问题恰恰就在于,一个对今天的中国城镇如此举足轻重的人群却并未顺理成章地得到社会普遍而又充分的重视,在道义和制度两方面均还有惊人的提升空间。艺术家是社会群体中最为洞察和具有同情感的人,黄胜贤则尤为突出,他的《秋阳》仅仅是其感悟和反思现实的一个个例而已。

▲《高原祈福》150cm x 150cm 

他无疑把人们关心的一个社会问题转化成了视觉的叩问:我们对这样的劳动者了解几多?怎样才能真正没有偏见而是真诚地厚待他们?难能可贵的是,即便是《秋阳》这一单个的作品也让我们深切地体会到了艺术家对所描绘的对象的深刻观察程度。

▲《德吉》30cm x 30cm 

在画面上,我们看不到任何人为矫饰的成分,因为艺术家根本不想就范于时下通俗文化中常有的喧嚣、夸张甚至拜金的路子,却执着于那种扑面而来的真实感。作品看似平实,却不乏耐人寻味的意味。所有的细节都在不折不扣地昭示真实的固有力量,令人深思而三。

 ▲《法会》30cm x 40cm

其次,就是艺术家倾注在画中人物身上的真挚情感。在艺术中,写实往往有可能趋向于客观的冷静意味。不过黄胜贤似乎走了另一种的体验之径:与其说画中的人物是一个被观察的对象,毋宁说是一个兄长或者父亲般的慈祥形象,随时会和你推心置腹地聊天,伸出其乐于助人的大手。如果再加端详,我们也能发现,画中人物虽然一身劳动服,脸上写满了劳动的艰辛和疲惫,但是,又有一种热爱生活的幸福感和洋溢出来的相当乐天的达观。

 ▲《高原春雪》80cm x 80cm

也许,他就在贫困的生活线上。一点也不富有,但是,他绝对是活得有尊严的,而且还似乎充满了一种对艰辛生活的承受准备和向往未来更美好生活的拳拳期待。这就是作品令人为之动容的所在。情愫如金,洵非虚言矣!假如艺术家没有一种出自内心的冲动,没有对被描绘的人物的体认、同情和赞许的心意,那么,诞生这样的画面真是一件难以想象的事。

 ▲《披红头巾的卓玛》 32cm x 32cm

第三,就是艺术家对形式的自如而又老到的经营。初看起来,《秋阳》全然是一种没有设计痕迹的构图处理,仿佛无异于相机举起时的取景一般。可是,就在一切仿佛瓜熟蒂落或水到渠成般的画面上却依然可以找见艺术家自觉或不自觉的匠心体现之处。

 ▲《炊烟》20cm x 25cm

譬如,画中人物与观者的实现显然是平视的关系,意在强调两者的平等和拉近两者的距离?画中人物置于明显的前景位置上,同时又给予了硕大的体量,可谓先声夺人,这是否暗寓或放大了艺术家对描绘对象的一份由衷敬意?远景上绵延起伏的山峦或可看做艺术家对描绘对象身上体现的坚韧不屈的品质的一种转喻?弥满整个画面的土地颜色是否也是另一种意蕴的提示,即这样的劳动者本身正是我们这个社会的基础大地?这些可以一直提问下去的念想何尝不是作品的形式力量的体现?

▲《西藏风情--暖阳》 210cm x 160cm 

我尚未有机会看到艺术家的《塬上人家系列》,不过,我有信心期待这组画一定更为全景、更为震撼和感人。而且,我也希望作者一直这样深入地画下去,或可为当代中国油画留下一份重要的视觉文献。

黄胜贤依然年轻,并且拥有极大的创作潜力,假以时日,当有无可估量的发展前景。

▲《西藏风情--牧歌》 196cm x 180cm 

对有坚定信仰人的一份敬畏文/黄胜贤

▲《沐浴阳光》 30cm x 30cm 

藏民是个纯朴善良的民族。在这个占中国领土地八分之一的雪域大地上,神秘地居住着260多万藏、汉、回、满、蒙、门巴、珞巴、夏尔巴等民族。这里的天湛蓝,云洁白、水纯净,人虔诚,这里农村生活近乎原始。广袤无垠的草原上,随处都能见到牦牛、羊群和放牧的帐棚,这里不像城市里高楼大厦林立,没有交通拥堵,没有世俗喧嚣;有的只是亘古悠远的风和天高云淡,有的只是闲庭信步和淡定从容,有的只是虔诚的信仰和內心的那份纯净,有的只是令我难于忘却的藏民族的那份超越物质追求的精神。这里的一切都让我感动,毎一次的进藏都会让我心灵得到一次洗礼!洗去那些世俗的尘埃,让自己沉静下来。

▲《西藏风情之八》196cm x 180cm 

近些年,虽然西藏人民的生活水平有了很大的改善和提高,但总的来说,普通藏民的生活还是相对贫穷的。藏民是纯朴的,在那些偏远的地方,对远方来的客人友善而充满好奇;藏民是善良的,秉承“不为今生,只求来世”的信念,充分展现他们对佛教的虔诚!

▲《正午阳光》 

在各地涌往拉萨的道路上,时不时地见到朝拜的信徒们从遥远的家乡开始,手戴护具,膝着护膝,尘灰满面,长发及肩,不惧辛苦,口诵六字真言“啊嘛呢叭咪哞”,三步一磕,五步一叩,直至拉萨圣地。在藏区的寺院、玛尼堆、神山神湖等宗教圣地,藏传佛教信徒手摇转经筒,顺时针方向步行转圈,以示对神佛的虔诚。

▲黄胜贤作品 

在西藏,那洁白的哈达、高扬的经幡、林立的玛尼堆、佛塔下的经轮、神秘的天葬,还有那些永远磕不完的长头,用胸膛丈量信仰的信徒……此情此景,行进在广袤高原,内心有一种从未有过的惊奇与震撼!这是对一切未知事物,对有坚定信仰人的一份敬畏。如今经雪域高原洗礼的我,似乎已经顿悟,心里多了一片清宁,多了一份平和、纯洁、善良的心。

 ▲《巴登拉姆》90cm x 115cm

在寺院里,看着虔诚的信徒,仿佛走进了另一个天地,不得不令人敬畏三分。 在某种机缘下,突然遇见自己或朦胧向往或苦苦追求而又始终未能获得的美好事物,往往需要一生的时间和精力。

▲《旺姆》30cm x 30cm 

西藏令我心灵震撼的不是圣洁的雪山,不是庄严的佛殿,也不是茫茫荒野上的藏羚羊和数不尽的雪域高原牦牛,而是那些虔诚的朝圣者。在布达拉宫下,在大昭寺门前,许许多多的朝圣者……五体投地的叩拜,是藏传佛教徒对佛的祈祷方式。叩拜时,双手合掌高举,触额部、口部和心部各一次,然后双膝跪地,全身俯伏,两手前伸,额触地面。在这里,合掌代表领受了佛的旨意和教诲;触额、触口、触心窝代表心、口、意与佛相融汇,与佛成为一体了。

 ▲《白玛》30cm x 40cm

朝圣者吃住行都在路上,拉上全部的家当,带上全部的积蓄,磕到哪儿,住到哪儿,吃到哪儿。不论从何方开始至要去朝拜的目的地,一路都要一步一叩首地磕拜,一生要磕十万个长头,用念珠或石子计数,磕一下,拨一颗念珠。无论磕到哪里,休息后都要回到休息前的原地接着磕,一路磕到目的地,在原地接着磕余下的,直到十万个长头。真要是一气儿磕下来,少说也得磕上三五个月吧,有千里之外长徒拔涉的可能要一年多。

 ▲《塬上系列--秋收》180cm x 196cm

他们中有七、八十岁的老年人,有三、四十岁的中年人,也有十来岁的小孩。 有的是一家人选出体力最好的,代表全家人磕这十万个长头。需要体力支撑自不用说,这份虔诚里面蕴藏着多少对儿女未来前程、家人福乐安康和光明生活的祈盼?许多藏民舍尽一生的积蓄都是为了这一步一叩首地去寺院祈祷捐赠,在长明灯里添增属于自己供奉佛主的一份酥油。我们不知道该如何纯洁自己的心灵……在我们熟悉了的物欲横流的所谓现代文明,哪里还能找到这样信仰虔诚和心灵的纯净……!

▲《家园守望者》180cm x 180cm 

主要参展及获奖情况

2018 《西藏风情—迁徙》入选第六届全国青年美展

2017 《西藏风情—迁徙》入选第七届中国北京国际美术双年展

2017 《1942—晋察冀军区部队过洋河大桥》入选庆祝中国人民解放军90周年全国美展

2016 《塬上系列—赤土》入选中国精神第四届中国油画展

 ▲《塬上系列--赤土》180cm x 180cm

2016 《1942—晋察冀军区部队过洋河大桥》入选庆祝中国共产党成立95周年全国美术作品展

2015 《塬上系列—修车》入选第五届全国青年美术作品展

2014 《塬上人家系列—暖阳》入选第十二届全国美展综合绘画展

2013《黄土人家系列—立春》入选第十届中国艺术节全国优秀美术作品展

 ▲《即将消失的村庄-西川》80cm x 60cm

2011《黄土人家系列—立春》入选庆祝中国共产党成立90周年美术作品展

2011《塬上人家系列-暖阳》入选第四届全国青年美展

2011《塬上人家系列—冬至》获艺术家眼中的当代中国全国油画展—----艺术奖

2010《塬上人家系列—秋阳》获现实与超越2010中国百家金陵油画展-金奖

▲《曲子镇晨曦》80cm x 100cm 

2010《塬上人家》获生存•和谐•美好上海世博会中国美术作品展---优秀奖

2009《秋染高原》获第十届亚洲艺术节国际美术大展----优秀奖

2007 《黄土人家二》获CCTV中国当代优秀油画作品展―――获奖作品

2006 《黄土人家》获第三届北京国际双年展提名展提名

 ▲《大坡村写生》80cm x 100cm

▲《曲子镇南街口》100cm x 80cm 

 ▲《威坪堡写生》80cm x 100cm

▲《塬上风景》100cm x 80cm 

扩展阅读向人民汇报——30位中青年美术家“深入生活、扎根人民”主题实践活动作品展

 ▲开幕式嘉宾合影

由中国文联、中国美术家协会、中国文学艺术基金会共同主办的“向人民汇报——30位中青年美术家‘深入生活、扎根人民’主题实践活动作品展”,19日在北京炎黄艺术馆拉开帷幕,展出了30位美术家的260幅作品。

▲中国美术家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长徐里讲话 

为践行“绿水青山就是金山银山”理念,中国美协统一部署,多部门协力,组织多期多批美术家集中到浙江丽水、古堰画乡采风写生。参展的这30位中青年美术家,就是其中极具特点的一批。

 ▲开幕式现场

 ▲开幕式现场

“30位参展作者具有鲜明的共性,他们长期扎根生活,所表现的对象是经过长久观察后对生命、生活的一种提炼,在情感上是质朴而丰厚的,在创作语言上是独到而多元的。”中国美术家协会分党组书记徐里说,“时代在变迁,社会在发展,但以人民为中心的创作准则没有变。没有人民的源头活水,没有生活的滋养启发,不可能催生优秀的作品。”

 ▲领导及嘉宾参观展览

 ▲展览现场

 ▲展览现场

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