10 月 20 日晚，第 32 届金鹰奖颁奖典礼在湖南举行，赵丽颖凭借《风吹半夏》再次获得视后殊荣。
就在金鹰奖开奖前两天，由林心如担任制片的家庭群像剧《有生之年》在第59届金钟奖上大获全胜。
以10项提名入围，最终一举包揽包括最佳剧集奖、最佳男主角奖（吴慷仁）、最佳女主角奖（杨贵媚）、最佳导演奖（许肇任、林志儒）、最佳男配角奖（郑元畅）和最具潜力新人奖（谢展荣）在内的六项大奖，是实打实的“横扫”全场。
林心如身着Versace雕塑感黑色长裙，佩戴宝格丽高级珠宝出席颁奖典礼，并上台领取了戏剧节目奖（最佳电视剧）。
9年前站上这个领奖台时，虽然同样担任了纸片人，但林心如的身份是演员，她以《16个夏天》中的唐家妮一角提名戏剧节目女主角奖，最终惜败给朱芷莹的《新丁花开》，不过剧集还是获得了戏剧节目奖。
《有生之年》是一个以男性角色为主视角的故事，林心如之后也表示，自己完全没有想过要参与演出，她刻意的希望能够单纯地担任制作人来完成这部作品。
从《我的男孩》、《华灯初上》、《模仿犯》，到《有生之年》，“林心如”的名字早已和口碑精品剧绑定在一起，从演员到制片，她已经用实力证明了自己影视领域独到的品味、眼光、以及制片人岗位上一骑绝尘的能力。
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《有生之年》是以「高家一家人」为核心，以离家多年、游荡异乡、生活落魄的长子高嘉岳为主人公，以一句“我回来了”揭开序幕。在经历感情与事业双重困境之际，高嘉岳想要与世界告别，而在此之前，他决定回乡探望家人。
而回到家以后，他才惊觉原来每位家人的生活并非如他所预期，高家人各自遭遇着各种难题，家人间的情感与羁绊越陷越深。
饰演男主高嘉岳的演员吴慷仁，经常看台剧的观众一定不陌生。
他演过同志题材电影《沿海岸线征友》、出演过偶像剧电影《沿海岸线征友》，演过职场剧 《麻醉风暴》， 演过年代战争剧《一把青》，近几年引起过热议的台剧《我们与恶的距离》、《她和他的她》、《俗女养成记》等多部剧他都有出演，金马、金钟、金像奖提名获奖总计十余次，专业能力毋庸置疑。
女主杨贵媚是59年生人，从李安的《饮食男女》演到 吴宇森的《太平轮》，演艺生涯超长，但从未落伍，一直在尝试新的角色和新的题材。
获得最佳男配的郑元畅，即使不关注台剧的观众，也很难做到没听过《恶作剧之吻》的大名。此次金钟奖，林依晨也凭借《不够善良的我们》入围，主办方还特意安排两人共同开奖，主题曲一响起，时隔二十年的CP重聚，顿时掀起一波 “回忆杀”。
出道 21 年来首次获得金钟奖，郑元畅显得很激动，他表示自己从得知入围后就开始准备得奖感言，不断修改、练习，生怕当下被提醒时间超时会慌张。如他自己所说， 从台下走上来只需要二十几秒，但自己却走了21年。
从偶像剧小生到现实家庭剧里的男配，郑元畅的演艺之路见证了台剧的变化。就像《有生之年》剧集评论区有位网友的留言，“如果说台偶是当初台剧的余晖，那么现在现实题材的剧集就是台剧重升的朝阳”。
林心如本人也是在偶像剧时代走红的女演员。
1998年《还珠格格》中温婉娇柔的才女紫薇，是很多大陆观众对林心如的最早的印象。
琼瑶阿姨别出心裁，将爱情、喜剧、宫廷等元素巧妙地融合在一起，打破了传统宫廷剧的严肃和沉闷，以轻松幽默的方式展现了宫廷生活和人物情感。
成功把这部以年轻一代为主角的电视剧，变成了上至九十九，下到刚会走都爱看的合家欢式热闹喜剧，为后来的电视剧创作提供了借鉴方向，启发了一系列类似题材电视剧的出现。
剧集的成功不仅让初出茅庐的赵w、林心如、苏有朋、周杰、范bb等一众主演迅速走红，成为家喻户晓的明星。也让制作方和电视台看到了古装偶像剧的市场潜力，推动了古装偶像剧的发展。
此后，越来越多的古装偶像剧被制作和播出，成为电视剧市场的重要类型之一。
《还珠格格》系列走红之后，林心如搭档苏有朋、谢霆锋出演了喜剧电影《大赢家》，与张卫健、谭耀文、朱茵共同主演《小宝与康熙》首播，与张铁林、吴奇隆、郭富城、王力宏、藤原纪香、张智霖、陈坤、陆毅等众多知名演员都有过合作。
虽然剧中温柔婉约、知书达理的紫薇为林心如赢得了不少观众的喜爱，但论起知名度，这个角色远远不及活泼灵动、古灵精怪的小燕子。林心如在开拍之初就是不被看好的“丑演员”，甚至一度险些被换角，即使背靠琼瑶，但在两岸三地的发展依旧频频受挫。
在外形上，与虽然已经难以出现在大众媒体面前，但依然是内娱美神的范bb相比差着一大截不说，连大她两岁的王艳，也有着更为精湛的演技和精致的五官，在《还珠格格》后也有《武林外史》、《聊斋之花姑子 》、《青河绝恋》等脍炙人口的作品。
这大概也与琼瑶早期对她的形象定位有关，很长一段时间里，出演的角色类型都较为单一，大多是类似的温柔、柔弱的女性形象，缺乏突破和创新，观众容易产生审美疲劳。
而小燕子很快有了陆依萍、吉祥、李一凤等性格迥异的经典角色，展现出了较强的角色塑造能力和转型决心；范bb更是从从早期的丫鬟角色逐渐转型，《红尘往事》、《手机》、《小鱼儿与花无缺》等作品形象百变，加之为自己打上了“范爷”这个既有争议又有特点的标签，戏路更宽。
范擅长通过各种话题和时尚造型吸引媒体和公众的关注，赵的一些商业行为和个人生活也经常成为媒体报道的焦点。
而林心如在这方面相对较为低调，缺乏话题性，曝光度和关注度不高，再加上不够清晰的形象定位，难以形成具有代表性的个人特色，在竞争激烈的娱乐圈中自然就容易被忽视。
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2006年，林心如与琼瑶公司约满不续，并于2009年成立个人工作室，开始担任制片人、筹备投资影视剧。
2010年，林心如主演了于正出品的古装宫廷剧《美人心计》，由少女系演员转型饰演了依靠智慧以及当狠则狠的手段，从一个宫女到为吕后做奸细、直至最终成为汉朝皇后的窦漪房。
剧中窦漪房的年龄跨度从16岁直到年过七十去世，十分具有挑战性。该剧成为于正手下的又一爆款作品，林心如也凭借该角色重回观众视野。
1年以后，林心如工作室推出首部古装剧《倾世皇妃》，林心如亲自担任制片人，自己饰演女一号亡国公主马馥雅，并找来严宽、霍建华两大帅哥加盟，上演了一出爱美人不爱江山的玛丽苏戏码。
虽然当时就有不少观众觉得林心如的美貌完全达不到倾国倾城的程度，很多剧情台词也非常“雷人”，但也阻止不了播出效果非常好，全剧全国平均收视率1.69%，平均份额8.18，稳居同时段电视剧全国收视率第一。
如今回看，俊男美女的搭配依旧养眼，被网友称之为“林心如严选”。
不过对于本剧的热播，于正的态度却十分不满。在他看来，林心如是靠着自己的《美人心计》才得以翻红，但《倾世皇妃》不仅借用了自己工作室的梳妆师等人员，连剧情也颇为相似，是对自己作品的拙劣模仿。
但究竟是不是山寨，看看两人后续的作品，相信大家心中自有评判。
2012年，林心如工作室自制的首部电视电影《遗忘》入围第47届金钟奖3项提名；2014年出品的《16个夏天》获得第50届台湾电视金钟奖戏剧节目奖；
《姐姐立正向前走》、《秀丽江山之长歌行》等剧，虽然林心如本人一直面临着大龄出演偶像剧的争议，但剧都取得了不错的收视成绩。
2017年产后，林心如的事业重心从大陆转向台湾。
一方面，在内地发展期间，林心如曾因一些言论和行为引发过争议，比如“舌吻事件”、慈善捐款事件等，导致她在内地的口碑受到了一定影响。
其本人也已经到了上有老下有小的年纪，为了照顾年迈的父母和刚出生不久的女儿，留在台湾发展，才能够有更多的时间和精力陪伴家人；
另一方面，台湾的影视市场虽然相对较小，但同时竞争也较小。林心如有积累的人脉和资源，台湾更有利于她发挥自身优势。
尤其内地市场缺少合适的中女剧本，这也是许多30+、40+女演员仍在偶像剧打转的原因，除了偶像剧女主，就只能演偶像剧女主的妈，林心如对此显然是不甘心的。
《我的男孩》、《迷失安狄》、《她们创业的那些鸟事》、《华灯初上》、《模仿犯》、《此时此刻》、《有生之年》，几乎每年都有一部高质量影视剧产出，口碑金杯都在手，林心如蓬勃的“野心”已经昭然若揭了。
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在许多艺人成立工作室只是为了独立出经纪约，拥有更多自主权，或者仅仅为了避税时，林心如已经开始着手自制剧。
她很早就不满足于作为演员被动地等待角色了，而是主动出击，掌控剧集的制作，以实现自己的艺术理念和创作想法。
她挑选的作品在题材上往往具有独特性和吸引力，不单是女性视角、女性力量、女性成长和女性情感，也有男性困境和家庭、人性、亲情等深刻话题的探讨，能从多角度引起观众的共鸣，因而从众多作品中脱颖而出。
从演员的选角到场景的布置、服装道具的搭配等各方面，林心如都力求做到尽善尽美。对细节和品质的追求，最终体现出的就是创作上的野心。
正是这份“野心”，促使她在演艺事业上不断进取，从演员成功转型为制片人，并制作出了多部优秀的作品。
有眼光、有胆量，更有能力，能与时俱进改编做剧风格，玩得转玛丽苏的浪漫把戏，也拿得住现实题材的厚重。
不骄不躁、厚积薄发，比起欲速而不达的翻车二人组，一个栽倒在税务问题，一个下海经商却罔顾市场规则，落得双双销声匿迹，林心如捧起奖杯的这一瞬，也算是大女主了的荣光照进现实了！
