犀牛娱乐原创
文|南如珉 编辑|朴芳
2024年即将过去,据中国网络视听协会《中国微短剧行业发展白皮书(2024)》预估,今年我国微短剧市场规模将达504.4亿元,有望超过电影票房总收入。在经济不景气的大环境下,电影市场乏力的小氛围中,一个个冰冷的数字在告诉我们,现在电影行业进入了下行期。然而,电影市场难道就真的没有亮点和增量空间吗?
经济进入新周期
电影还有增量空间吗?
上面的数据对比看似悲观,其实这更多代表的是很多观众用于电影的消费时间被挤压了,因为娱乐时间是此消彼长的,并不一定代表短剧的受众就和电影观众完全重叠。于电影行业来说,它始终是第七艺术,且占据着整个视听领域的制高点,岂会如此黯淡下去。或许用手机观看短剧已然流行,但通过IMAX观看一部大片绝对是另一种完全不同的体验,这便是电影无可取代的价值。
自2002年左右,中国的经济开始腾飞,而这一年正是中国电影起飞的年份,随之而来的便是中国电影恐怖的增长,在过去20多年的野蛮生长之后,快速发展背后势必会给行业带来不利的一面,而伴随着过去几年行业的洗牌,那些忽悠、骗子已经慢慢出局,电影行业在逐渐步入正轨,已经在为下一次腾飞做好准备。
此刻,今年会议中所提到“以经济体制改革为牵引”,接下来将进入新的周期,经济刺激的同时,电影行业能否如同20年前,再度进入到新一轮发展周期,无疑是未来最大的期待。于当下来看,电影市场貌似已经从增量市场变成了存量市场,但随着时间的推进、依托于内容本身的进步、类型多元的发展,未来的增量是无处不在的。
求变和求新是市场增量的方向
(目前2024年票房TOP10)
虽然2024年是电影市场开倒车的年份,可是从当下的票房榜单和趋势,就能够挖掘出未来增量的方向和密码。犀牛娱乐认为,接下来的增量有四点,且藏在今年票房TOP10当中,汇总一句话就在于求变和求新。
首先,回归电影视听的本质。大银幕之所以区别于短剧,正是因为它的视听和沉浸。拿今年市场来说,《哥斯拉大战金刚2》、《异形:夺命舰》这些主打视效属性的电影纷纷进入TOP10。这背后便隐藏着增量的密码,观众对于大特效、强视听是刚需属性。
不论是《阿凡达》将IMAX发扬光大,还是诺兰对于IMAX的坚持,包括国产电影《流浪地球2》亦是采用IMAX特制拍摄,将IMAX拍摄、制作技术投入到电影当中,打造更高水准的视听水准,这将是电影内容未来的一个增量趋势。配合着未来IMAX跟万达强强联合进行IMAX激光系统的升级,这种完全区别于短剧、专为大银幕而生的强视听电影,一定是增量的方向。
或许对于存量市场来说,IMAX厅已经不再稀有,但对于增量市场来说,尤其是三四线以下,强视听电影配套IMAX就是求变和求新,就是增量。只要观众在市场里,就会成长,审美就会提升,观众的迭代导致的结果就是,强视听内容例如IMAX终将会成为观众最终的归宿。
电影评论学会会长饶曙光曾提出,电影院观影的仪式感与沉浸感是线上无法替代的。“在电影院集体观赏电影时,别人在哭和笑,你就跟着一起哭、一起笑,这是一种集体性的情绪反应,可以有效形成情感共同体、审美共同体。”
其次,尺度的突破带动市场的突破。每一个数据背后都对应着一个市场的真相,今年一系列黑马的出现,它们特征出奇的一致不是没有原因的。《周处除三害》豪取6.6亿+体量堪称横空出世,或许行业都在为之惊叹,尺度的门槛只是降了那么一点,竟然就引起了指数级的增长,也证明了未来这个赛道想象空间还很大。
正如前面的榜单,《默杀》跟《异形:夺命舰》以暑期档亚、季军的身份锁定了票房TOP10名额,按照往年的眼光来看,这是完全不可想象的。尤其对于《异形:夺命舰》来说更是buff叠满,成为有史以来IMAX票房最高的恐怖片。《异形:夺命舰》映前媒体普遍预期都在2亿体量,犀牛娱乐认为所有超出部分,都堪称真正的增量。
正是内容端的求变和求新,正是大尺度和猎奇带动了这些增量。当那些中规中矩的、还行的、不差的项目一再亏损时才会发现,观众早已将它们彻底抛弃。同时,求变与求新是多么重要,因为观众始终带着猎奇的心理走进大银幕,他们需要新颖猎奇的内容,需要带给他们情绪波动的内容。
第三,女性电影明显是未来的增量方向。当然目前的电影市场已经是由女性来主导了,贡献着接近三分之二的份额。或许年度冠军《热辣滚烫》不属于纯粹的女性电影,但《出走的决心》跟《好东西》等片告诉我们,越是成熟的存量市场,越是能够从中挖掘出增量,两部电影女性观众的占比已经突破80%,比例失衡的背后,正是因为大量女性观众作为增量进场。
以《出走的决心》的品质、题材、阵容等多方面维度来看,按照常规的眼光去评估,它显然更符合几千万体量的标准,但1.24亿票房就已经证明了是巨大的增量在买单。这批增量或许轻易不会进场,但只要是优秀的女性电影,她们一定就会进场。新用户自然是靠内容端的求变和求新争取来的,相信接下来的女性电影会有一个爆发,不论是数量上还是体量上。
最后,这个增量或许无关票房,但依然至关重要,那便是影院的增量。由于国内院线主要收入来自于票房,因此当票房停滞不前时,院线如何寻求增量便是一个难题。尤其是当消费降级到来,当爆米花、饮料销量下滑时,院线端的压力骤增。
求变和求新依然是增量的核心,很多院线和公司今年已经在进行这样的尝试,首先,从放映内容上开发出了更多类型,《泰勒·斯威夫特:时代巡回演唱会》创下了演唱会电影的票房记录,奥运会直播开始走进影院,电视剧《太阳星辰》在IMAX影院举行超前观剧会,为观众提前放映前两集。
影院终端方面,IMAX也进行了颇为创新的尝试,首先是助力将《皇后乐队蒙特利尔现场演唱会》引进到大陆市场,还包括将NBA总决赛实况直播放在中国香港、中国台湾IMAX院线,以及将英雄联盟S14总决赛放到IMAX直播,上座率高达90%。
将英雄联盟、演唱会等非院线电影内容引入到大银幕,未来的大银幕不单单只有院线电影,所有优质的视频内容都可能成为潜在的产品,尤其是这些非传统型内容,将会彻底打开增量观众群体,突破至乐迷、剧迷、球迷、电竞爱好者等等更多年轻观众圈层,而核心则是提升影院对观众的整体吸引力。正如IMAX CEO孟丹青所介绍:"参加NBA直播活动的80%是三年都没有去过电影院看电影的人,以内容体验的拓展驱动观众群体的拓展,为非传统型内容打开增量观众群体,也打开更广阔的市场前景"。
同时,行业看到了重新定义影院这个消费场景的种种可能,这不仅是IMAX的求变和求新,行业中的头号玩家们也在积极寻找新的突破,万达将打造“三位一体”的超级娱乐空间,CGV也与动画剧集《英雄联盟:双城之战》合作了专场线下观影会,这都为影院指明了增量的方向。
影院不只是放映电影的场所,还承载着社交功能和观众对于“在场感”的需求,这其实也是IMAX在放映多元内容上收获热烈反响的原因——如孟丹青所说,“IMAX以沉浸式体验为核心的价值主张不仅契合了观众对大片的期待,也能赋能更多强调‘参与感’和‘社交性’的全类型娱乐内容,无论是音乐、游戏还是体育,都能让观众身临其境”。我们可以预见,未来将有更多的娱乐方式与影院体验相融合,例如,通过大银幕打游戏、在影院举办脱口秀、体验剧本杀,以及更多“互动”式的电影,通过观众实时与电影互动来增强影院观影体验。
当传统眼光下的好项目卖不动了,就是到了转型和迭代的时候了,当那些求变和求新的项目卖座了,就是转型和迭代成功了。电影行业是时候转型和迭代了,这才是增量涌入的唯一方法。接下来的春节档,不论是《哪吒2》还是《封神2》等片,都带着求变求新的姿态,期待着2025年电影市场取得新的突破。