【声明:本文内容均引用权威资料结合个人观点进行撰写】
文|大国鉴史
编辑|大国鉴史
娱乐圈,一个名利场,一个修罗场。有人一夜爆红,有人沉寂多年。
翻红,难于上青天。马苏,曾经的“三料视后”,也曾跌落谷底,几乎查无此人。但她回来了,带着一部叫好又叫座的剧,带着教科书级别的演技,杀回来了。
没有铺天盖地的营销,没有买热搜,仅仅凭借实力,她再次证明:演员,最终还是要靠作品说话。
最近国产剧界热闹非凡,各路大剧争奇斗艳。爆款频出,观众看得眼花缭乱。
各种类型的影视作品,从家庭伦理剧到年代史诗,从古装奇幻到现代情感故事,种类丰富,应有尽有。然而,真正能引发全民热议,并且口碑炸裂的,却往往是那些能够触及观众内心深处,引发强烈共鸣的作品。
近期的两部剧,《小巷人家》和《我是刑警》,正是如此。小巷里的人家生活被生动描绘,勾起了大家对过去美好时光的回忆。
后者则以90年代为背景,将镜头对准了刑警队伍,凭借紧张刺激的剧情和对时代氛围的精准还原,迅速点燃了观众的热情。《我是刑警》的成功,并非偶然。
从开播伊始,它就展现出一种不同于其他刑侦剧的独特气质。这部剧的场景布置挺接地气,不追求什么豪华时髦,就是想要重现90年代的普通样子。
斑驳的墙壁,掉漆的红木审讯桌,甚至连厨房里摆放的铝茶壶,都带着那个年代特有的印记。
这些细节,或许在某些人看来微不足道,但却恰恰是它们,构成了整部剧的灵魂,让观众仿佛穿越时空,回到了那个充满回忆的年代。
对细节的极致打磨,从布置场景到剧情每个细节,都体现得淋漓尽致。
没有狗血的爱情戏码,没有故弄玄虚的推理桥段,有的只是刑警们日复一日的侦破工作,以及他们面对罪恶时的坚定和勇敢。
这种贴近现实的质感,让《我是刑警》在众多剧集里格外显眼。
上线仅仅三天,其热度就直逼榜首,甚至有超越之势。这部剧的豆瓣评分高达8.2,这充分说明了它的品质相当不错。
这剧有点老派刑侦风格,感觉挺入心的,看得很带劲。它简单自然,让人很放松,挺吸引人的。这些评价,显然是对剧组辛苦付出的最好肯定。“农村妇女”这个角色,在影视作品中并不少见。
但如何将这个角色演绎得真实可信,却是一门学问。很多演员,即使穿上符合时代背景的服装,也难以摆脱自身的光环,给人一种“演”的感觉。
例如,杨幂在《生万物》中的造型,虽然服装符合年代设定,但过于白皙精致的妆容,却与农村妇女的形象格格不入,让人瞬间出戏。
佟丽娅演过“村姑”,就算不化妆,皮肤好、胳膊细,跟咱们印象里的农村大姐差挺多。
与之形成鲜明对比的是,马苏在《我是刑警》中对“农村妇女”白玲的演绎。
她一出场,就让人眼前一亮。厚重的深红色棉衣、臃肿的棉裤,完全遮盖了她的明星气质,让她与当地的小摊贩融为一体。
与顾客交谈时的自然神情,更是让人感觉她已经在这里生活了很久,完全没有表演的痕迹。而当她亮出手的那一刻,观众才真正被她的细节所震撼。
双手通红,布满冻疮,甚至还有洗不干净的冻伤痕迹,这哪里是一个女明星的手,分明就是一个常年劳作的农村妇女的手。
马苏在家门口正忙着给鸡拔毛。
佝偻的背影,用力伸长的脖子,以及手上戴着的橡胶手套,无一不展现出一个农村妇女的辛劳和不易。
周围那些破败的房屋和木桌,让她的困境显得格外明显。
网友们纷纷表示,“这是演员马苏?真没认出她来,马苏演得太像农村妇女了,感觉她就是那个角色。白玲这个人物,可不是那种简单的“农村妇女”哦。
她的丈夫宋小军是鹤岗1.28特大武装抢劫案的主要嫌疑人,这个案件造成11人伤亡,手段极其残忍,甚至连儿童都不放过。
白玲和刑警队长秦川是老街坊,俩人关系特别好。
当秦川带着证据来到白玲家抓捕宋小军时,白玲的世界瞬间崩塌。她简直不敢相信,自己一直深爱的丈夫竟然犯了这么严重的错。
演哭戏是衡量演员演技的一个重要标准。
演员演哭戏,不是哭不出来,就是哭得特别做作,让人看着不舒服,感觉不到真的悲伤。比如陈伟霆,在某些剧中的哭戏,摇头晃脑,眼泪却怎么也流不下来,让人摸不着头脑。
杨颖的哭戏虽然比陈伟霆稍好一些,但也只是流于表面,眼泪像是硬挤出来的一样,缺乏真实的情感。
甚至,廖凡的一个微笑,都比某些演员的哭戏更让人动容。他将一个为了正义委曲求全,十几年后才被人看透的刑警内心的心酸,演绎得淋漓尽致。
而马苏的哭戏,则完全是另一个层次。
听说丈夫杀人了,她先是愣住了,接着眼泪就止不住地流,哭得眼睛都睁不开了,嘴巴微微张开,显得特别无助。
她越说越激动,脸都红透了,眼里的青筋直跳,感觉心里有好多委屈没人知道。
她的哭戏不单是难过,还有好多层次。从最初的不敢相信,到后来的痛苦挣扎,再到想到孩子时的绝望,每一个情绪的转变都自然流畅,让人感同身受。
尤其值得一提的是,在得知丈夫的罪行后,马苏抱着孩子的哭戏更是催人泪下。对于一个农村妇女来说,丈夫是她的天,孩子是她的命。
她面临二选一,那种纠结和难受,马苏表现得特别到位。孩子一被抱走,看不见了,立刻就崩溃了,哭得小脸发抖,眼泪鼻涕横飞。那种痛苦、自责、绝望,让人一下就能感受到。
一个每天起早贪黑赚钱养家,为了更好的生活而努力奋斗的女人,却遭遇了这样的打击,怎能不让人心酸?
她手上的冻疮,仿佛也成为了她悲惨命运的象征。
网友们纷纷感叹:“马苏的演技也太强了”,“不愧是得过大奖的女演员”,“就凭这场哭戏,真的可以去冲奖了”。
这评论真心不是装,纯粹是真心觉得好。马苏的演技在哭戏上比那些“流量小花”显得更自然,更能打动人心。
她不是故意卖弄,也不是装模作样,她的情感全都在眼神、表情、动作里流露出来。这种表演很润,就像细雨无声滋润大地,很容易让人动情,引起大家的共鸣。
正如网友所说,她不是在演“农村妇女”,她就是“农村妇女”本人。有些小年轻演员演哭戏时太用力,看着反而让人感觉不自然,有点做作,结果就是哭戏该有的感动效果没了。
《我是刑警》的成功,并非偶然。除了马苏的精彩演绎外,该剧的整体质量也相当过硬。剧情紧凑,没有拖泥带水。
改编自1995年鹤岗1.28特大武装抢劫案,一开场就以紧张刺激的枪战戏份牢牢抓住了观众的眼球。
全程高能,没有注水剧情,没有狗血爱情,专注于案件侦破,让观众看得过瘾。拍摄手法也相当出色。
采用纪实风格,力求还原案件的真实情况,没有过多的滤镜和美化,给观众一种身临其境的感觉。
这部剧里东北的冬天和警察局里那间办公室,都表现得挺像真的,感觉特别贴近生活。此外,演员阵容也相当强大。除了马苏,剧里还有于和伟、富大龙等演技派,给剧集增色不少。
秦川,由于和伟扮演,他是个稳重老道的刑警队长;另一位刑警,由富大龙出演,显得年轻有冲劲。这两位演员在戏里对戏,那叫一个火花碰撞,戏码一个比一个好看。
这些实力派演员的加盟,保证了剧集的整体表演水准,也为马苏的表演提供了良好的衬托。
马苏的演技在这部剧中真是出类拔萃。原以为她只是个不起眼的小角色,却意外给观众带来了惊喜。
她的演出不仅让观众叫好,还得到了央视的点赞。央视电视剧微博分享了马苏在剧里的精彩镜头,对她的哭戏表现赞不绝口。
这也从侧面证明了马苏演技的实力。马苏的演艺之路,并非一帆风顺。她曾是备受瞩目的“三料视后”,拥有姣好的容貌和精湛的演技。
因为《铁人》这部电影,她获得了金鸡奖最佳女主角的提名,当时可谓是星途一片光明。因为被卷入李小璐“做头发”风波,她的演艺事业遭受重创,名声也受到了不小的打击。
很长一段时间,她几乎接不到戏,甚至被拍到不修边幅、身材走样的照片,星光黯淡。
今年3月,她在漫改剧《烈焰》中饰演任嘉伦的母亲,这个角色与她以往的形象大相径庭,也引发了不少争议。
有人觉得她长得不如以前漂亮,演戏也不像以前那么好了。
43岁的她,在这个对女演员年龄极其苛刻的市场环境下,似乎只能接受一些边缘化的角色。同龄男演员还能和比自己小二十岁的女演员谈情说爱,在偶像剧里当主角呢。
这种“双标”,也反映了娱乐圈的残酷现实。然而,《我是刑警》的出现,彻底扭转了马苏的颓势。
她用实际行动告诉大家,年龄和长相不能决定一个演员的身价。她没有沉溺于过去的辉煌,也没有被低谷打败,而是默默地磨练演技,等待机会。
在《我是刑警》中,她不惜素颜出镜,甚至为了角色需要,展现了满手的冻疮,这种敬业精神,值得所有演员学习。
正因为她对角色的认真揣摩和对细节的精准把握,她才能将“农村妇女”白玲这个小角色演绎得如此出彩,甚至盖过了主角的光芒。
她对角色投入得深,能真真切切地体会到角色的心情变化。最终,她的努力得到了回报。
在《我是刑警》里她演得出色,于是又火了一把,观众们又重新爱上了她。
《我是刑警》的成功,不仅仅在于其对90年代的真实还原,更在于它为像马苏这样的实力派演员提供了一个展示自我的平台。
在这个流量当道的时代,这部剧用实际行动证明了,真实的力量,以及好演员的价值。
马苏在剧中的表演,不仅是对角色的完美诠释,也是对她自身演技的最好证明。
她靠实力成功逆袭,给其他演员带来了正面影响。
真正的好演员,从来不会被年龄、外貌等因素所限制,他们会用作品说话,用实力证明自己。
这篇文章的核心,在于探讨真实主义在影视作品中的重要性,以及优秀演员对角色的塑造和自我价值的实现。
马苏和《我是刑警》的故事告诉我们,只要用心去创作,用心去演绎,即使身处低谷,也终有拨云见日的一天。
诚信是艺术的生命线,而优秀的演员终会被人记住。