不知道大家年少轻狂时都偏爱哪类网文？我是晋江文的受众。

比如，忠犬仆人&落魄千金、腹黑冰山爱上笨蛋美人、破镜重圆、“带球跑”、先婚后爱、替身文学、竹马VS天降……越羞耻越上头。最近让我找回这种羞耻感的，竟然是韩剧。不受宠的豪门养女，一集遭亲夫背弃，被恶毒继母和妹妹陷害，冤死重生；二集跟财阀男主开房，气死所有人；三集正式展开复仇并完成全剧初吻……

韩剧《完美婚姻的定式》真的让人梦回N年前在晋江文学城熬夜看的古早言情小说，集霸总+豪门+双重生+复仇+先婚后爱等狗血元素于一身，土到令人欲罢不能。如果说去年宋仲基的重生复仇剧《财阀家的小儿子》、以暴制暴的《弱小英雄》出现，我们说韩剧开始有中国网文基因，那近期以《完美婚姻的定式》为代表的一众韩剧，则充分说明韩剧“偷师”中国网文初见成效。

近期韩剧，晋江融梗大作

最近热播的几部爱情韩剧影影绰绰都能看到晋江的影子，甚至每一部都能提炼晋江风格的tag。“前世今生”和鬼怪元素在韩剧里不是新鲜梗，但前世今生+宿命虐恋+男女主互为仇人，就很有晋江味儿了，《白昼之月》便是如此。一千五百年前，身为大将军的男主成为女主的杀父仇人，但两人相恋，最后男主被女主杀害。尔后，男主成为了女主的地缚灵，生生世世跟随她，直到现在男主取得凡人肉身，需亲手斩杀女主才能继续投胎……一个前世爱上杀父仇人，一个今生不忍报复杀过自己的恋人。“苦果亦是果”，韩国人有自己的《宁安如梦》。

《烈女朴氏契约结婚传》，从剧名就能看出它叠了多少buff：古穿今+契约结婚+先婚后爱+命中注定前世老公。生活在十九世纪的朝鲜少女，大婚当夜丈夫猝死，随后她被投入水井，身穿到2023年，为与前世夫君长得一模一样的男主所救，然后与男主上演先婚后爱的戏码。古穿今也是韩剧老梗，十年前的《仁显王后的男人》《屋塔房王世子》都是代表，但前作古人穿越到现代后的恋爱对象都与自身过去毫无关系，《烈女》是第一部叠加这种设定的剧。

《与恶魔有约》，“无情恶魔×高冷人类女继承人”“财阀千金爱上帅气魅魔”。男主是专门与人类签订契约、收走灵魂的恶魔，女主则是霸气的豪门养女，男主遇到女主后超自然能力全无，只能与女主契约结婚。与魔鬼签订契约，很容易让人联想到《第8号当铺》。而人魔恋在晋江已发展为一种成熟类型，叫“魔恋”，且不局限于BG，能叠加的元素更为丰富，异世界异能、灵魂互换、末世生存……契约结婚已是最不值一提的设定。

《婚礼大捷》，鳏夫与寡妇阴差阳错的爱情。女主是生活在朝鲜时代的天定媒婆，喜欢给人作媒，身为寡妇的她本不可以对其他人动心，直到遇见了孤僻又“龟毛”的驸马鳏夫。讲寡妇与鳏夫相爱的网文，在晋江上一搜一大把。为世人所背弃的两个天煞孤星，不畏世俗眼光走到一起，很适合歌颂真爱。

至于正在国产剧里流行的重生复仇+金手指，韩剧自然也不会落下。朴敏英的新剧《请和我的老公结婚》，就是患癌女主被老公和闺蜜联手害死，重生到十年前，展开报复的爽剧。去年还有一部小成本网剧《你陷入的世界》，经典穿书文，顶流女爱豆穿越到小说中成为恶毒女配。将于12月15日首播的《死期将至》，男主将经历十二次重生。看来，快穿题材也走进韩剧了。

韩剧的“挪用”和“混杂”策略

刚才提到了许多“晋江风格”，那么晋江是什么风格？作为国内最早的女性向原创文学网站之一，最早的晋江上写什么的都有，主打一个“新”字：每篇文都能看到新的脑洞、新的行文、新的人设、新的虐点、新的起承转合。后来，套路逐渐固化，现在放眼望去，大部分文都是相似的，文案像只是换了名字地点的复制粘贴，闭着眼都能想到下一章要干什么。从某种程度上来说，韩剧经历着和晋江一样的命运，这也是为什么近些年很多人觉得“韩剧在走下坡路”。但韩国在流行文化领域里有个百试不厌的招数，挪用与混杂。

《死期将至》

最简单的例子，就是K-pop（韩国流行音乐）的成功。有学者认为，善于借用外国风格、进行语言混杂，是K-pop在全球流行的关键。

一方面，它混杂与模仿了西方的音乐风格，尤其是对美式音乐风格的成功应用；另一方面，它融合了日本电子、视觉系流行音乐特质，甚至还模仿日本“花美男”包装风格。“多元语言”策略表现为，在歌词中加入了较多英语词汇，减少了海外粉丝群体的潜在语言障碍。你在当红韩文歌的副歌里确实找不到一句完完整整的韩文歌词。它试图以一种无法辨识其输出国身份的方式，让文化商品顺利进入到全球市场并吸引更多的国外粉丝。韩国学者Sun将韩国流行文化领域吸收了全球流行文化元素之后，再经过韩国娱乐经济公司重新包装的过程，称作流行文化的“全球本土化”运作。

《请和我的老公结婚》女主重生前

这种策略在影视剧领域发挥的主观能动性，不止“韩国编剧卧底晋江”这么简单。

去年12月，韩国已经仿造紫禁城和横店影视城，建起了一座“拟横店”的古装影视拍摄基地。今年3月，韩国化妆艺术人协会派人来到横店，专门学习国产古装剧的化妆技术。一旦他们学有所成，内娱或许就再看不到洪氏姐妹《还魂》的笑话，而是要目睹“韩国仙侠”的崛起了。

严格意义上来讲，很多网文梗其实很难从学理方面追根溯源，到底是哪年诞生的，但可以肯定的是，即使前文提到的几部韩剧都改编自韩国国内的漫画/小说，中文互联网对这些设定套路肯定不是第一次见。不过，很多梗也确实是第一次在荧屏上亮相，晋江文学难以原汁原味影视化的题材元素，都在韩剧得到了立体呈现。

羞耻训练&风格先行

为众多网文梗提供影视化土壤的，还有微短剧。为何韩剧频频出圈，微短剧却有点“不足挂齿”？这固然有微短剧普遍成本低、制作糙的因素在，韩剧在自己的舒适区内进一步融合晋江风味也是重要原因。大多数人都同意，韩剧“拍得好”。为什么让人觉得“拍得好”？这与韩剧编剧和导演的路数有关。

一来，韩剧编剧十分擅长打造爱情戏，尤其是亲热戏名场面。写起富有性张力的推拉和强迫，充满浪漫和欲望的氛围，韩剧编剧从不含糊。这些戏份既是推动剧情的关键，也是让观众快速上头的捷径。一位在韩务工的中国人@珍珠23 曾在社交媒体上分享自己当韩剧编剧的从业经历，一开始她对性描写有羞耻感，写亲热戏总是被痛批“不疼不痒，不如不写”，后来前辈看出了她的性羞耻，启发她：身为编剧，要坚信性表达的力量，挖掘一个眼神、表达一声喘息并不丢人，含蓄可能是一种表现手法，但编剧在输出想法时决不能藏着掖着。“编剧写出的内容一定要烫，要么烫到观众痛哭，要么烫到心痒，最后烫到燃起观众的梦想。”

最后她放下羞耻心，写出了构思很久但羞于说出口的创意，不但全组通过，还要在剧本会上讲给全体主创听……这位同胞的“社死”工作经历充分说明，在写爱情戏方面，韩剧编剧早已抛弃了羞耻感，很有以自己为中心的信念感，推崇坦然展现内心想象并夸大表达。他们不会为写小情小爱感到羞耻，也乐于挖掘荷尔蒙和最深处的欲望。晋江网文里对于爱情的书写本就大胆和羞耻，韩剧编剧对设定、场景和发生过程加以细致润色，好嗑的程度就翻倍了。《完美婚姻的定式》男女主第一次圆房，男主循序渐进的试探，演员不断外溢的感情张力，以及管中窥豹的手部特写都给观众留下了充分的想象空间。当孔武有力的男主按住小家碧玉的女主时，观众清晰地看到了男主手腕上的倒计时，恍然：男主也重生了！

二来，韩剧导演在叙事、摄影、剪辑、埋包袱、音乐、审美把控上，很坚持“风格先行”。“即便故事是坨翔，韩剧导演都能雕出花来。”这是我看韩剧十多年的真切感受。韩剧导演也出“行活儿”，但他们总是在自己擅长的技艺上调动观众的感官去感受故事，为故事本身增加趣味和魅力。比如《与恶魔有约》，从目前已播剧集看，它虽叙事节奏有些松散，但因为极致的视觉表达频频出圈。人类少女与恶魔，被夕阳下的粉色海浪团团围住，当BGM响起的那一刻，宿命轮回感顿时拉满了，“土狗”的少女心也寻到了安放之处。

国产剧则常常讲究“概念先行”“话题先行”，以高概念设定、某个真实事件或社会热点话题为先，带动故事，撬动热度。

如此来看，“晋江韩剧”占领土狗高地不是偶然，而是必然。韩剧正在“韩剧已经不行了”的声音里，逆向生长着。【文/时一】