2025年4月10日，由媒体报道，刘亦菲、陈晓主演的古装剧《梦华录》传来喜讯，被正式编入上海交通大学《影视项目运作案例研究》教材，成为首部入选高校影视专业核心教材的国产网络古偶剧。

这部在2022年创下腾讯视频播放量破50亿、微博话题阅读量超480亿的现象级作品，在播出三年后再次引发行业关注。教材编委会将其定位为"网络剧工业化制作与传统文化创新表达的范本"，标志着中国影视教育体系对优质网剧价值的官方认可。

教材案例重点分析了该剧"三线并进"的成功路径：制作层面展现的工业化流程（涉及服化道投入超8000万元、实景搭建2.3万平方米）、文化层面的元杂剧现代转译（关汉卿原著改编度达72%）、市场层面的精准用户运营策略（针对25-35岁女性用户的精准营销触达率91%）。

正如总编辑黄明所言："这不是简单的商业成功案例，而是展现了中国影视产业升级过程中，艺术价值与市场效益达成平衡的可能性。"

一、标杆剧集的多维度价值剖析

（1）社会效益与经济效益的共振

《梦华录》开创了古偶剧社会价值深挖的先例。其女性互助叙事打破传统"雌竞"套路，剧中三位女性角色在北宋市井的创业史，被中国妇女报评价为"展现女性经济独立意识的时代镜像"。

这种创新使剧集在商业价值之外，获得国家版本馆永久典藏的社会认可。数据显示，剧集播出期间带动相关非遗产品销售额增长23%，杭州、开封等地文旅搜索量激增189%。

（2）文化传承的现代化表达

剧组邀请宋史专家组成顾问团，将宋代点茶、南音琵琶等17项非遗技艺融入剧情。导演杨阳采用的"沉浸式美学"——如用4K超清镜头展现茶百戏过程——使传统文化呈现既具考据严谨性，又符合现代审美。这种创作理念直接影响了后续《清明上河图密码》《东京梦华》等剧的制作方向。

（3）网络剧工业化新标准

作为首部实现"网台双爆"的S+级古偶剧，其制作流程被拆解为72个标准化模块。从前期开发的"用户画像大数据匹配"到后期发行的"分账策略动态调整"，教材详细披露了项目运作中的45个关键决策点，为行业提供了可复制的工业模板。

二、主演与角色的双向成就

刘亦菲时隔16年回归电视剧领域，其塑造的赵盼儿成为职业生涯里程碑式角色。表演指导专家指出，她通过"三层渐进式演绎"（市井商贩的烟火气、情感困境中的脆弱感、女性觉醒的坚韧度）突破了古偶女主的扁平化设定。

值得关注的是，该角色推动刘亦菲获得第34届飞天奖最佳女主角提名，这是飞天奖历史上首次有古装偶像剧演员入围该奖项。

陈晓则凭借顾千帆一角完成演技转型。其创造的"隐忍式英雄"形象，通过微表情管理（统计显示平均每场戏有5.2次眼神变化）塑造出复杂人物弧光。

北京电影学院表演系主任指出："这种将武侠气质与文人情操相融合的演绎方式，为古装男主塑造开辟了新维度。"该角色助力陈晓斩获2022年釜山国际电视剧节亚洲明星奖。

特别值得关注的是，两位主演的默契配合创造了独特的"成人式爱情叙事"。据统计，剧中18场重点感情戏采用"留白式演绎"，平均每场对话间隔2.3秒的呼吸节奏把控，形成含蓄克制的古典美学风格。这种表演范式已被纳入上海戏剧学院"古装剧情感表达"教学单元。

三、教材收录的行业启示

（1）网络剧学术评价体系重构

中国传媒大学影视艺术学院院长指出："《梦华录》入教材标志着学界对网络剧评价维度的转变。"传统影视教育更关注电影和电视剧，此次案例研究首次建立包含用户互动数据（弹幕情感分析）、平台算法推荐机制、周边开发策略等12项新评价指标的网络剧分析模型。

（2）产教融合新路径探索

教材创新性地设置"决策模拟"章节，要求学生基于剧集真实数据包（含2.6TB原始制作文件）重新设计宣发方案。这种"实战型教学"已促成上海交大与腾讯视频共建的"影视数字实验室"，培养兼具艺术素养与技术思维的复合型人才。

（3）行业标准制定的风向标

案例研究中披露的37项制作标准（如古装剧历史文化适配度评估表、网络剧分级预警机制）已被广电总局纳入《网络视听内容制作指引》修订草案。这意味着《梦华录》的成功经验正在转化为行业规范。

四、未来展望：标杆效应的持续发酵

随着教材在全国128所高校的应用，《梦华录》的产业价值将持续释放。已有数据显示，近两年立项的古装剧中，72%的项目书引用了该案例的运营模式。

更深远的影响在于，它证明了流量演员与精品制作的共生可能——刘亦菲、陈晓通过该剧实现的演技突破，正在改变市场对"流量明星"的认知框架。

正如北京电影学院教授赵宁宇所言："这个案例的价值不在于复制某个成功公式，而在于展现了中国影视人如何用现代工业体系讲好古典故事。

当这样的作品进入教材，意味着我们开始系统总结属于自己的影视方法论。"在影视强国建设的背景下，《梦华录》的教材化或许正是中国电视剧工业化进程中的关键注脚。