白鹿原，这个以白家和鹿家为核心的陕西小乡村，盛产小麦。

白家的白嘉轩担任族 长，他有儿子白孝文，家中长工是鹿三，鹿三之子为黑娃。

鹿家的鹿子霖为乡约，虽有职位却无实权，其儿子是鹿兆鹏。

影片以白嘉轩在白鹿原的权威影响力作为主线，田小娥的爱情故事为副线逐步展开。故事的时间跨度从清末、民国，历经日军侵华、抗战初期。台词采用陕西方言，关中秦腔适时穿插其中，如同每一小节的精彩序幕。

本片精彩场景众多：俯瞰广袤的西北黄土高原，麦客们激昂高吼秦腔，火烧麦场的惊心动魄，田小娥所住窑洞的轰然倒塌，以及白孝文与田小娥在烟雾缭绕中秦腔迂回曲折的片段，让人不禁想起《胭脂扣》，同样的纸醉金迷，同样弥漫着穷途末路的悲怆。

本片大量运用广角镜头和俯瞰视角，冷静地见证了白鹿原在历史长河中的顽强生命力，生动地还原了陕北民风和壮丽风光。

本片汇聚了张丰毅、段奕宏、巍子、张雨绮等一众实力演员，他们演技精湛，一水儿的陕西话毫无违和感。片长超过两个小时，仿佛以“上帝之眼”观看着白鹿原的发展变迁，从抗战结束到建国之初，再到改革开放。

然而，我们也不禁扪心自问，随着电影情节的推进，人性斗争逐渐显现，若在更为混乱的年代，人性的挣扎与险恶，现代人能够承受吗？

田小娥与《西西里的美丽传说》

张雨绮的美曾三次令我惊艳，分别在《女人不坏》《亲爱的》和《白鹿原》中。

她天生丽质，是个十足的美人胚子，就如同我对张曼玉的认知一般。在《白鹿原》中，张雨绮饰演的田小娥，最初是武举人的五姨太，奈何武举人虽擅长舞枪弄棒，却无法满足她的性需求。她与麦客黑娃（段奕宏饰）偷情后被武举人在麦垛捉奸，后因麦客相助侥幸存活，被黑娃带回白鹿原。

然而，由于来历不明，她不被族长白嘉轩（张丰毅饰）接纳进祠堂拜堂成亲，且被鹿三查清底细，从此黑娃与父亲产生隔阂。黑娃因闹革命入狱，侥幸逃脱后，田小娥被鹿子霖强奸未遂，后又被鹿子霖挑拨去勾引白孝文。

最后，她与白孝文纸醉金迷、风花雪月后濒临饿死，白孝文为了生计卖命参军。恰逢前来替父救济的鹿三，鹿三新仇旧恨涌上心头，将田小娥杀死在窑洞。

田小娥这一角色，有点像《红高粱》中的九儿和《西西里的美丽传说》的综合版。

田小娥生得妖艳，充满欲望，向往自由，渴望爱情。然而在乱世之中，她必须依附一个男人才能存活。或许是命运不济，她的每一个男人终究都无法与她相守终身。田小娥与九儿不同，她空有美貌，却缺乏智慧，不懂得如何挑选男人以及如何成就一个男人，这也酿成了她的悲剧。

她长相美艳，习惯 “奢靡”，一个月离不了二两大烟，却一心要跟胸无大志、徒有一身蛮劲的黑娃双宿双飞。

明明是被 “伯” 字辈的鹿子霖强奸未遂，却偏偏对他言听计从。

白孝文虽有丰厚家产，她却带着他纵情享乐，落得个卖命换粮的下场。

一个女人，如果长相平平也就罢了，但若天生丽质，必定内心生起欲念。倘若她的头脑不足以匹配她的美貌，那么她的美貌势必会反噬自己，牵连他人。张雨绮出彩的三个角色，都是这种外强中干、美艳动人的女性。张雨绮长相骨架偏硬气，却缺乏杀伐决断的灵气，所以她演这类角色非常合适。

剧中的张雨绮，哪怕穿着大棉袄配二棉裤，也是美得出奇。她那沙哑嗓音说着陕西话，别有一番风情。最值得称赞的是她的哭戏，分为两种：一种是两眼含泪，却不掉一滴，充分展现了人物性格的敏感、坚韧，惹人怜惜；另一种是声泪俱下，用手绢拭泪，让观众分不清真假，契合了田小娥本身那种不知是诱惑还是动人的魅力。许多人认为田小娥是时代的悲剧，实则不然，这是性格的悲剧。

白孝文是否是棍棒教育的恶果

白孝文前半生唯父命是从，认鹿三为干爸，与黑娃成为干兄弟；他的婚事、继承家业以及成为下届族长等，无不是听从父亲安排。

然而，这样一个听话的孩子，却患有性功能障碍，这或许也是包办婚姻的弊端之一。他对田小娥应该也是喜欢的，只是碍于兄弟情谊和礼仪道德，不敢表露一丝一毫。

然而在小娥的撩拨下，他难以自控，特别是小娥解决了他不举的问题后，他便不顾一切，卖家鬻地，也要与小娥厮守。

在我看来，这便是棍棒教育的结果。

正所谓“小时了了，大未必佳”，童年叛逆的小孩也许长大以后成熟顾家；而童年压抑的小孩，一旦解除束缚，叛逆起来则一发不可收拾。

白孝文后来的所作所为完全是 “叛逆” 的表现。

他自尊心作祟，若一心图钱，完全可以拿了父亲出的两倍价钱卖给他；若纯粹是为了救儿救妻，哪怕上门跪求，也可要求父亲救济钱粮。

而他却选择卖命从军，将 “身体发肤受之父母” 抛诸脑后，这是他对父母的叛逆。

什么是成长？我认为成长是人性的完善。大家长式的教育和闭塞的环境，容易造成人性缺损，过于偏激，非黑即白。

白孝文如此，黑娃如此，鹿兆鹏如此，鹿三亦如此。

白嘉轩——族长的威严与守护

白嘉轩，白鹿原的族长，是这片土地真正的领袖和守护者。

扮演者张丰毅，正如他的名字一样，有着坚毅的轮廓。他饰演过许多直男角色，最为经典的当属《霸王别姬》中的师兄。

白嘉轩这个人，不能简单地用忠奸是非来评判。最初，他坚定地上交 “皇粮”，维护白鹿原的秩序。得知 “皇上” 不在了，世道变为民国后，他虽慌乱，但很快镇定下来。国民军抢军粮时，他从坚决拒缴皇粮转变为敲锣动员全村，并提醒乡党保护女眷，可见他是 “识时务者为俊杰”。他自己剪去辫子后，仍敬重留辫的鹿三，让儿子拜其为干爸，可见他心中的血性。

他因田小娥来路不明而拒绝其入族，评价小娥不是黑娃养得起的女人，当时便让人感叹老人说话虽武断却也有识人之明。儿子与小娥通奸后，他打得毫不留情。在面对鹿子霖的挑衅时，他谈笑间唇齿交战，尽显倨傲与圆融。面对全乡胁迫他同意为小娥鬼魂修庙时，他退而求其次建塔压鬼，既维护了自己的面子，也顺应了乡党心意。

在得知小娥怀有儿子骨肉，若继续建塔可能会自断血脉时，他仍执意为之。最后，黑娃报仇之时，他临危不惧，族长的威严展现得淋漓尽致。

鹿三的上吊自尽，预示着白嘉轩所代表的这个时代的消亡。

鹿三是白嘉轩最忠实的拥趸。

白嘉轩这个主角人物形象丰满，他无疑是这块土地的守护者。守护并不意味着刀枪不入，也不是俯首称臣，而是无论风云如何变幻，他始终心系这片土地，见证这片土地的变迁，维护这片土地的尊严。

电影的缺失

《白鹿原》最大的不足之处在于取舍不当。

电影以大场面、大视角以及时间的纵向跨度为线索，导演王全安无疑有着拍摄历史大片的野心。然而，作为一部历史大片，田小娥的感情戏分量过重。

时间跨度虽从清末至1938年，本可跨越三代人、讲清两代人的故事，但实际上只能勉强讲清白嘉轩这一代人，而且他这一代人的来处不明、去处未知。白孝文、黑娃、鹿兆鹏的成长经历不详，后面可想而知他们分别从军国民党、沦为土匪、投身共产主义，矛盾冲突、感情冲突、阶级冲突本可发展成一部大戏，但电影却已然结尾。

如果导演想以田小娥的视角出发，以小见大，见证历史变迁，拍成女性题材的大戏，那就应该增加戏份，也不是没有可能成为《西西里的美丽传说》那样的作品。

田小娥与黑娃是真爱，段奕宏这样一个生猛、黝黑、性感的男演员，张雨绮这样一个美颜、性感、清纯的女演员，在麦田这个原始的场景中，以偷情这个禁忌的前提展开故事，然而情爱镜头并不算香艳诱人。这样一群好演员，一部优秀的小说，拍成这样一部电影，就如同成都麻将里手握一把好牌却只胡了个小胡，实在是有点遗憾和尴尬。

电影之希望

电影虽有不足，但与同期甚至至今的国产院线电影相比，仍是上乘之作。电影以白鹿原的牌坊为时间轴，高高的牌坊下，麦田、太阳、光线的变化寓意着时光流转、岁月变迁，画面恢弘悠远，表现形式既文艺又大气。电影还原了关中秦腔，大量运用秦腔，如同话剧切换幕布一样，每一次秦腔出现，都提示着剧情的转折。

片中麦客们吃饱以后高唱秦腔的一小段，简直还原了秦腔这一劳动人民音乐的精髓！

本片场景真实，收麦时不绝于耳的 “滋滋” 声，让观众仿佛身临其境；隔着屏幕都能感觉到尘土的厚重。

祠堂前的鞭打戏，看得出打得很重、很用力。

两场爆破戏：田小娥窑洞坍塌和日军飞机轰炸，真实而不突兀。这些都是导演的良心之作。

好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。

《白鹿原》这样的电影，虽有不足，但诚意满满，看后令人回味无穷。我想以后都把票钱贡献给这样的良心之作！