107亿！

《哪吒2》登顶中国影史票房榜首。

不仅其形象出现在纽约时代广场的大屏幕上，而且还受到了外交部的正面回应！

再见了，陈凯歌！

告别冯小刚，中国正步入“新人导演”时期！

陈凯歌、冯小刚无法与饺子导演匹敌

十年前，他仍是个充满憧憬的年轻人，怀抱对动画的无限热忱，毅然决然地踏上了充满未知的创作之路。

光阴似箭，一晃眼，他已站至聚光灯的闪耀之中，面庞略带成熟，蕴含着微不可见的苍老痕迹，头顶的银丝静静诉说着这十载岁月的风霜与不辍奋斗。

在这十年间，饺子导演（真名杨宇）经历了从影者的成长与转型，这一历程不仅映照了个人的艺术追求，也成为了中国动画电影发展史上的璀璨一页。

由一名平凡的动画爱好者，蜕变成为缔造票房奇迹的大师，他每一步的成长皆蕴含着对梦想矢志不渝的追求以及对每一部作品力求臻于至善的严苛标准。

在2025年，饺子导演引领下，《哪吒之魔童降世》的续集《哪吒之魔童闹海》以震撼之力登临大银幕！

仅以九天之期，票房便迅猛突破，跃过57亿门槛，毫无疑问荣登全球票房冠军宝座，且在中华地区的春节电影市场中独领风骚。

权威电影票务平台猫眼展现出乐观预测，预计该影片的总票房或将突破历史极限，达到惊人的107亿之高。

回顾过去，贺岁档曾为陈凯歌、冯小刚等资深导演提供了激烈竞争的竞技场，然而，如今电影界已展现出全新的面貌！

值得特别指出的是，饺子导演所指导的《哪吒之魔童闹海》电影在中国影史票房排行榜上拔得头筹，这一壮举引人注目。

与此相应，《哪吒2》亦跃上了纽约时代广场的大屏幕，并且引发了外交部的关注与回应！

对于饺子导演而言，这份殊荣无疑是其最为心满意足的。

尽管他鲜为人知，但其匠心独运创造的哪吒角色，已深深烙印于大众的记忆之中。

他的生涯，宛如一部催人泪下的励志史诗，强烈体现了持之以恒、矢志不渝的拼搏理念。

杨宇在其本科阶段的学习生涯中，选择了位于四川省的四川大学华西药学院作为求学的舞台。医学，这一领域向来以其职业的稳定性与社会的尊重度而著称，理所当然地成为了他未来职业道路的首选方向。

命运在他大三那年悄然转变。

饺子导演舍医从漫画

自幼钟情于绘画的他，不经意间涉足了动画创作的领域，潜藏于内心的艺术火花瞬间萌芽，日益繁茂。

他认识到，这是他真正热衷的事业。

因此，他决然地作出了一个令所有人瞠目结舌的决定——舍弃医疗行业，全情投入于动画制作。

这一抉择不仅要求他放弃数载的医学生涯，还需直面家庭与社会所施加的庞大压力。

在导演的父亲辞世后，家庭的财政压力骤增，主要落在了母亲有限的退休金上，这无疑为她面临的选择增添了额外的挑战。

然而值得欣慰的是，家人给予了他全心全意的支持与关怀，成为了他逐梦途中最坚实的支柱。

然而，外界的批评与争议仿佛形影不离，一直困扰着他。

离职后选择居家的他，社会舆论赋予了“寄生虫”的称号，这一评价给其母亲带来了沉重的心理负担。

然而，饺子导演却能将外界的压力内化为创作的热情，通过一系列作品坚定地反驳了所有的质疑。

经过三年的悉心雕琢，于2008年，他推出了首部动画短片《击，击破大西瓜》，该作品以其独到的观察角度和深刻的主题内涵，在国际国内摘得逾30个奖项，迅速使其在动画界崭露头角。

该作品不仅全面体现了其卓越的艺术造诣，更为其后续塑造“哪吒”这一传奇IP打下了稳固的根基。

成功路上充满困难。

在创作的起始阶段，他亦曾面临过疑惑和失败。

饺子导演的成功并非易得。

其作品数次被婉转拒绝，这令他深陷极度的挫败感。

然而，当他将其作品上载至互联网时，却出乎意料地获得了网友们的广泛赞誉和高度评价。

这使他顿然省思，发觉自己构思的核心概念不仅不被忽视，实则能深刻拨动观者的思绪。

于是，他更加笃定于艺术之途，进而致力于构建“哪吒”这一知识产权。

他大胆创新，为哪吒注入了崭新的精神与生机。

在彼之笔下，哪吒脱下了反叛英雄的孤傲外套，变身成带有烟熏妆的“魔童”，内心深处憧憬着爱与被接纳。

角色敖丙的形象亦经历了重塑，不再被刻画为冷漠无情的对立面，反而展现为举止温文、气度不凡的绅士风范。

太乙真人进而变换形象，化身讲四川方言的“亲切大叔”。

这些革新的角色描绘，赋予了故事情节更多元化的发展，触动人心。

不论是在《哪吒之魔童降世》还是其续作《哪吒之魔童闹海》中，导演饺子均展现了对艺术的极致热忱与不懈追求，始终致力于打磨作品的每一处细节，确保其臻于完美。

经过五载不懈努力，这不仅象征着时间的累积，更是蕴含着对艺术深沉的热忱与坚韧的追求。

（饺子导演）的《哪吒1》是一部耗时五年精心打造的杰作，剧本经过了六十多次的精雕细琢，集结了超过六十家特效公司的力量，共同呈现出一场视觉的盛宴。

而“山河社稷图”的绘制过程尤为精妙，历时四个月之久，每个角色形象的细微之处均经过精心打磨和多次修订，最终缔造了票房高达50亿的奇迹。

在制作《哪吒之魔童闹海》期间，导演饺子率领团队再度挑战自我，攀登艺术新高。

面对初战胜利的显赫成就，他们未安于现状，而是自我施压，持续追求卓越。

导演饺子不遗余力地投身于其他制作，全心致力于为《哪吒2》募集更多经费，他那满头白发成为了他辛勤付出的象征。

通过一年的细致打磨，“穿心咒”中的海底妖怪形象生动逼真，个性突出，绝非敷衍之作。

与《封神2》中特效呈现的杂乱无章形成鲜明对比，（饺子导演）的《哪吒之魔童闹海》能够取得巨大成功，主要归功于他对作品细节的精心打磨与严谨管理。

在制作链条特效的过程中，导演饺子曾尝试过国际协作，然而却意外地遇到了文化鸿沟以及合作方的敷衍态度，这使得最终呈现的效果远未达到预期。

基于网络获取的图片，面对此挫败，他进行了深入的自我审视，坚定地选择自力更生。

他率领团队夜以继日地奋战，最终突破了技术上的层层障碍，研发出了既流畅又协调、广受赞誉的链条特效。

饺子导演之所以能收获如此显著的成功，关键在于其将每一部作品视为一次崭新的发掘与挑战，以近乎极致的标准自我鞭策。

他深知，在信息爆炸的年代，观众的鉴赏力异常敏锐，任何制作粗糙的作品都无法幸免于观众挑剔的目光。

（饺子导演）结语

匠心独运，方得人心。