编者按 | 蓝鹰书画总编辑陈放：“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。” 画家杨林以其独特视角，带我们走进秋日的诗意世界。在塔川，他沉醉于木子树的斑斓，感受秋意如诗，体悟 “秋天是第二个春天” 的美好。于查济，他钟情板栗树的苍劲，领略 “十里查村九里烟” 的悠然。
秋景如画，亦如人生。在杨林的笔下，秋不仅是自然景色的呈现，更是心灵的映照。他在写生中思索艺术的传承与创新，感叹古人诗画意境之高远，又在创作中寻找自我的表达。
正如 “外师造化，中得心源”，杨林从自然中汲取灵感，将对秋的感悟凝于笔端。希望读者能跟随他的笔触，在这秋意阑珊处，探寻艺术与生活的交融之美，收获属于自己的心灵启迪 。
著名画家杨林：感悟秋日的画语
文图\杨林
一、诗意塔川秋意浓郁之时，世间处处皆被秋景装点，色彩绚丽缤纷，而塔川秋色，是我每年秋日必赴的寻秋佳处。一来我画院与塔川相距不远，二来此地秋景堪称周边最为经典且具代表性的景致。
塔川有自然山川与徽州古民居相互映衬，独具特色的塔川秋树“木子树”更是一绝。木子树造型奇异古朴，树叶变色时层次丰富。正如“秋天是第二个春天，每一片秋叶皆是一朵花”所言，面对辽阔山河，以及秋色连绵起伏的山峦，令人沉醉。而我愿做那心境宁静之人，倾听树叶轻颤，聆听秋日物语。每年秋天，携带画笔追寻秋意，已成为我雷打不动的习惯。
人们常说秋色如画，谈及古人描绘秋天的画卷，元赵孟頫的《鹊华秋色图》令我印象深刻。此画描绘齐州（今山东济南）华不注山和鹊山的秋日景色，画中场景至今仍有迹可循，画中长汀层叠，渔舟时隐时现，林木与村舍相互遮掩，两山遥相对望，中间为开阔平原，疏林屋舍、洲渚芦荻错落分布，红树芦竹与渔舟相伴，青山翠树间红叶似火，层层叠叠，跃然纸上。赵孟頫以水墨晕染山石树木，开创性地将水墨山水与青绿山水融为一体，初看平淡，实则蕴含质朴、淡泊意趣，笔墨韵味十足。在没有照相机的古代，画家的画笔成了记录这般美景的唯一工具。
当然，古人诗句中的秋色，又是另一番动人景象。像元代马致远的《天净沙·秋思》，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”，寥寥数语，勾勒出深秋的寂寥与游子的愁绪，至今让人反复吟诵，难以忘怀。
如今，记录秋色的手段多样，拍照和摄影最为常见，手机更是让记录变得方便至极。但在我看来，照片和摄影过于直接，少了含蓄，更缺乏艺术家的创作情感。诗意含蓄，对欣赏者修养要求颇高。而我，依旧偏爱用绘画的形式，记录下我眼中独特的秋色。
十一月的塔川，秋高气爽，云淡风轻，迎来了秋色的鼎盛时节。漫山遍野的秋叶五彩斑斓，沟壑纵横间，层林尽染，白墙青瓦点缀其中，构成一幅绚丽多彩的皖美画卷。其实，观赏塔川秋色的范围并非局限于塔川村，周边的山川乡野，同样美得令人陶醉，如卢村、协里、木坑竹海、奇墅湖等。今年我在塔川写生，便未踏入塔川村，而是选择周边更自然鲜活的乡野间。
在塔川写生时，恰逢一夜秋雨后的清晨，暑气消散，凉风拂面，远山雨雾迷蒙，烟云缥缈，尽显秋天的寂静旷远，这与中国文人画的精神不谋而合。在这样的秋色中，与自然对话，将向往之地都变成走过的路、笔下的画，记录塔川之秋，实乃难得。雨后的山野，在晨光映照下，云雾缥缈，意境十足，不仅吸引了众多像我这样的画者，全国各地的摄影爱好者也奔波于塔川周边山野田间，不停按下快门，生怕错过这稍纵即逝的美景。
即将凋零的山野树木，在这即将落幕的秋天，绽放着最后的璀璨。深沉墨绿、灿烂金黄、热烈火红，这些相互冲突的颜色，被大自然巧妙调和，令人心醉神迷。寻秋之旅，不仅是一场视觉盛宴，更是一次心灵洗礼。今年，我从南至北走过诸多地方，太行山、雁荡山、杨家堂等都留下我写生的足迹，但塔川于我而言，年年令人向往，常画常新。塔川秋天的美，静谧、沉淀又火热，让人敬畏。
唐虞世南的诗“垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风”，意境悠远，饱含诗人秋日感怀。此时，最易激起怀古情愫，让我们感受古人的优雅，以及对自然认知的深邃，他们为我们留下了丰富多彩的诗文书画。在这方面，不得不承认，古人远超我们。古人写秋，妙句频出。唐代诗人刘禹锡的“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”，将秋的清远空旷与诗人的豪情抒发得淋漓尽致。南宋僧人玉涧，既是诗人也是画家，他的题画诗“西边刹景入毫端，怕落秋江隐暮岚。残照未改渔火动，老翁闲自说江南”，蕴含浓厚禅意与空灵之感。
写生中的秋景美不胜收，可一旦涂抹于宣纸之上，我总觉得画面与诗意韵味难以企及古人诗画中的意境，今天的写生，更多是写实性的厚重与浑浊，更别说禅意与超越自然的境界了，当然是有得也必有失。这或许与中国画重笔墨轻色彩，以及意象造型与形神的取舍等有关，优点有时也成了缺点，当然写生中不可缺少的是生动与鲜活，真是鱼和熊掌不可兼得也。秋天的山野，若没有色彩烘托，实在难以展现热烈、浪漫与荒寒远淡、秋风萧瑟相互交错的意境，倪元林和八大山人的墨笔秋山便是例证。而赵孟頫和王蒙的秋色山水，则别有一番风情，秋的韵味愈发浓郁。每日在塔川写生，凉风渐起时，观山观水，都能感受到秋的晴岚之气。看天际下的山峰，透着淡淡的悠远；观远近之水，皆有绵绵的静谧。从塔川宏村隧道的观景台，观奇墅湖秋色，悠远绵静之美尽显。清波映照，沙净天宽，秋气高爽，空灵迷离的景象，对我这个意欲作画的人来说，诱惑难以抗拒。
目睹如此美妙的秋景，我总有描绘下来我总有描绘下来的冲动。可一旦动笔，又总觉不够尽兴，仿佛笔墨未能留存有分量的东西。即便如此，我依旧一张接一张地画着秋天，怀揣愉悦心情，沉醉于每一个秋色之中，这便是我最大的收获。正如明代诗人和画家李日华写秋景的佳句“梦回不信秋期近，水影苹香正入窗。不须更染芙蓉粉，只取秋来淡淡峰”，以及 “落日万山紫，虚亭一叶秋。山中无一事，石上坐秋水。水静云彩空，我心正如许”，这般诗情画意的秋色，怎能不让我心正如许，四季轮回的秋天每年如期而至，我也年年如期寻秋而来。
二、十里查村九里烟坐落于泾川的查济，我已记不清来过多少次了。闲暇时，我总爱驾车来此画上几日。一来这里离家近，二来人文与自然景观绝佳，尤其是查村周边乡野风光，有山、有树、有田园、有民居，更为人难得的是有一种散淡的乡野之气，极适宜中国画的表现。古诗有云：“十里查村九里烟，三溪汇流万户间，寺庙亭台塔影下，小桥流水杏花天”，描绘出查济古村如诗如画的意境。
查济古村历史悠久，始建于唐武德八年，至今已有一千三百多年。古村落沿岑溪、许溪、石溪而建，环村四门三塔，三水流淌其中，特别是沿许溪数公里两岸，河岸景观丰富自然，民居错落有致，堪称山水画写生的绝佳之地。
唐代大诗人李白的《山中问答》“问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水窅然去，别有天地非人间”，便是唐天宝十四年，李白受查师谟之邀，来到查济碧山时所作。李白的《赠汪伦》“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，让泾县桃花潭声名远扬，如今的查济村便在桃花潭镇范围内。近日，我在秋日残阳下，再次追寻李白曾到访的桃花潭，感怀良多。
《淮南子·说山训》有言：“一叶落知天下秋”“以小见大，见一叶落而知岁之将暮”。可见秋天，树的变化最具代表性，在塔川主要是木子树、三角枫等，而在查济，我认为板栗树最具代表性，因为这里是板栗之乡。过去，板栗树是经济型林木，百姓家中多有栽种。查济村的板栗树数量众多，从许溪画家村的溪岸边，到沿山公路两旁，再到农家的庭前院后，随处可见高大挺拔的板栗树。查村人视板栗树为幸福树、吉祥树，它也是过去查村人的主要经济来源。
板栗树生长迅速，查济许多板栗树都有几十年乃至上百年历史，古朴自然。其四季变化明显，春夏时节，板栗开花，漫山遍野仿佛散落无数翡翠，白墙黑瓦间，似串起颗颗熠熠闪光的绿宝石；板栗扬花时，一串串栗子花如玉珠挂帘，鹅黄粉黛，风吹帘动，清香四溢。
我尤其钟情于板栗树的造型，树干粗壮高大，根系发达，牢牢抓住土壤汲取养分。枝条繁多修长，叶子繁茂，两树之间叶子相互交织，展现出沉稳又充满生机的美。落叶后的枝干愈发苍劲挺拔，树干呈深褐色，秋风拂过，纹理清晰可辨。秋天的板栗树干脆利落，许多大树上能看到被折断的粗枝，透着宁折不弯的倔强。这些折断的树枝，有的可能是打板栗时折断的，有的是被自然折断，但第二年，新的枝桠又在老枝上茁壮成长，预示着新的生命轮回。
在中国画的表现中，板栗树更显粗犷大气，我十分喜爱这样的树之造型。每次到查济村写生，看到有板栗树映衬的古民居，我都兴奋不已，迫不及待想要描绘下来。深秋时，板栗树大部分叶子落尽，未掉落的也卷曲干枯，愈发凸显秋色的苍枯之气，还有几片绿中带黄的叶子，在阳光照耀下，显得从容又富有生机。板栗树叶片较大，用中国画的笔墨表现，极为潇洒畅快，画得多了、熟了，有时再爬上一些自由伸展的藤蔓，枯藤老枝相互交错，用干苍而又湿润的笔墨去表现，更有一种野逸之气，自然能收获难得的愉悦与满足。
查济不仅是画家村，生活在查村的人，亦是画中人。秋日里，查村的山里人家在秋山深处，迎着阳光，沐浴秋色，聆听鸟鸣，水岸荻花萧瑟，怡然自得。村民辛勤劳作，稚童嬉戏玩耍，厅堂之上高士踞坐榻上展卷阅读，一派祥和。这样的场景在查济已延续了1300多年。我钟情于这里山的静谧、水的灵动，以及古村中祥和的生活场景，动静相宜，契合中国人的哲学思想。在这里浓缩了中华民族五千年厚重的文化传承，探寻思索圣贤对天、地、人三者的宇宙观，以及笔墨情趣的辩证关系，以笔墨感悟自然，将真实景物转化为意象的点线。山石、树木、建筑、花草等自然物象皆具灵性，以观物写心的状态写生创作，践行“外师造化，中得心源”的理念，在自然中方能寻觅到属于自己的精神世界。
我始终觉得，观赏山水、欣赏秋景、描绘秋景时，若能捕捉古人对山水实景和山水画作品的艺术理解，用来诠释现实眼中和画中的景象，再结合自己对自然的感悟，定是一种美妙的精神享受。从眼前之景，到指尖笔触，再跃然纸上，让漫山秋色与灵感碰撞，幻化成美丽画卷，便是对秋色最美的答卷。查济，正是这样一处能寄托情思、幻化成美丽画卷的地方，所以今年3月底，开春写生的第一站，我们便选择了查济，不久后的查济我们又会再一次的相见 。
杨 林，中国美术家协会会员，安徽黄岳画院院长、徽州碑林艺术馆馆长，零界点：朱零山水画研究会副会长。曾获全国首届扬州八怪杯书画大奖赛一等奖，尚意2017全国美展最高奖（中国美协）、入选2017泾上丹青全国美展（中国美协），2017年安徽省美术大赛最高奖，2018中国福州海上丝绸之路中国画展最高奖（中国美协）。入选2018山水砚都多彩肇庆全国美展（中国美协）、2019年弄潮杯全国中国画大赛优秀奖（西冷印社主办）、2019首届吴昌硕国际艺术大奖赛二等奖（西冷印社主办）、建国70周年安徽省美术大赛优秀奖（安徽省美协主办）、2020"中国美术世界行"成果汇报展最高奖（中国美协）、第四届"弄潮杯"钱塘江金石竹木拓片展二等奖（西冷印社）等。
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