孟子义、李昀锐新剧《九重紫》地狱式开局,这剧究竟有什么魅力?

南风影 2024-12-09 09:27:18

《九重紫》开播2天,就收获好评如潮,平台评分高达9.5分,站内热度快速突破了2.7万。

当然,本身这个热度也不算最优的,比它的评分热度还要高的剧比比皆是。

两位主演并非大流量的明星,孟子义靠着黑红逆转的女演员,而李昀锐也只是选秀舞台出身的偶像派。

所以说,在小成本S级剧行列里,而男女主又无流量加持的情况,两天能够达到如此高度,证明剧情内容本身的质量是不错的。

在刚刚播出几集中,尽管男女主角有着为数不多的同框画面,但CP感简直要拉爆,让观众恨不得官方加更加点把剧情全放出来了。

在2024年最后一个月里,该剧也有望成为大火的古装剧了,而随着剧情热度飙升,两位主演也同样有待晋升。

可见,它的热度势头有点猛,这也说明观众对这部剧的期待值都非常高。

那么,该剧热度如此之高究竟有什么看点呢?

PART01重生文影视化的创改

该剧改编自作者吱吱的同名小说《九重紫》,剧情是男女主双重生的设定。

相信,有不少观众都看过“关于重生文改编的影视剧”,印象比较深刻的几部剧:白鹿、张凌赫饰演的《宁安如梦》;吴谨言、王星越饰演的《墨雨云间》;赵今麦、张凌赫饰演的《度华年》;‌邢菲、‌翟子路饰演的‌《‌覆流年》,等等。

因为过审的原因,所以每部剧改编的重生情节都不同。但是,几乎剧情都万变不离其宗,不是在报仇的路上,就是在改变与亲人、命定之人所发生的轨迹。

然而,《九重紫》对重生设定有了创新:主角只走自己的路。

与其说它是重生改写过去发生之事,还是不如说是在未发生之事上寻找出路。

尽管与《度华年》里大梦一场的情节相似,但是《九重紫》是借着《昭示录》这本书为依托展开的重生设定。

女主窦昭和男主宋墨第一世所发生事情,只是庄周梦蝶罢了。

对于他们来说,现在活着的这二世才是真实存在,而第一世发生的事情反而才是未来要发生的。

而《昭示录》所记载的东西,只是可以让女主掌握改变自己命运的先机。她能做够做到的,也只是在事情发生之时或者是发生之后,再随机应变地给出应对之策。

因为她没有撼动山河的能力,也改变不了别人的性格与所遇之事。因此,在第一世本该死去的人,依然会死去,她能改变只有自己的生活的轨迹。

女主救不了她的母亲,男主也救不了他的舅舅,但还是因女主的强行介入所产生的蝴蝶效应。

虽然这个结果只有一尺浪花之高,但却也让定公府免了满门被抄斩的命运。

所以说,这部剧与以往的重生剧不同的是,并非是追求复仇爽点,反而是倾向于主角改变自己的命运,获得自己想要的人生。

对此,有观众是这样评论的:不要去美化那条自己没有选择的路,因为你的选择在那时已经是你能选择的最优解了。

PART02历史元素与文学底蕴的植入

最近,两个多月来都播出了不少古装剧,但相对来说,《九重紫》比较像古装剧一点。

今年,除了《庆余年》《长相思》这两部大制作表现出古装色彩浓厚一点,其他的古装剧的风格都比较偏向现代风。

从剧情来看,“现代化”风格并没有那么突出,整体上都透露出一股浓厚的“封建色彩”,形象地给观众还原了古人们生活的场景。

文学色彩从开篇那一幕就可以看出,导演对这部的每一个画面有经过精心设计,并且植入了历史文化要素——戏剧。

台上在唱昆剧《千钟禄·惨睹》,台下是由叶祖新饰演的太子朱佑晟被男主宋墨威胁。

该戏剧由清初作家李玉所写,以明朝初年的“靖难之役”为背景,讲述的是燕王朱棣起兵造反后,建文帝朱允炆在逃亡途中目睹了诸多惨状的故事。

导演借用这出戏交代了宋墨造反的经过与结果,同样用来映射宋墨的舅舅定国公蒋梅荪被害的惨状。

在这短短一集里,导演更是借用了丰富的历史元素和文学内涵,将“国破家亡”的凄惨场景生动再现。

而女主角窦昭在“休夫”后所发出的感慨“山河破碎,国将不国,世事难料,此番薄命长辞,已是诀别”,更是将女子个人悲欢与国家兴衰的凄凉命运紧密联系并赋予剧情,呈现出了古典诗词般的历史感和文学之美。

此外,还借用了唐代崔珏悼念李商隐的诗句“虚负凌云万丈才,一生衣襟未曾开”,来描述像蒋梅荪等有理想抱负的能人却得不到重用。

由这里可以看得出,编剧在本剧中可以说是引经据典,运用了大量的名言诗句来刻画剧情,甚至人物的台词也掺杂了“文言文”的风格,并借助诗句抒情承托人物的悲哀命运。

所以,在看到《九重紫》时,从它的滤镜色彩和台词都感觉到一股浓浓的古风韵味,特别是人物在说话时文绉绉的,带着几分古人的腔调。

PART03古代女子的前瞻性文学思想

随着女性觉醒的热潮,不少影视化作品也植入了这种“大女主”的思想,但往往由于剧情半古半现的架空风格,导致主角的行为给观众一种心口不一的感觉。

主要原因是剧情的“现代风”浓厚,从而使得观众看剧时会忽略剧情的封建性背景设定。

这也是不少观众在看“大女主”古装剧时,会吐槽女主人设不够独立的原因。

而在《九重紫》中,同样植入了这种女性觉醒的思想,但不同的是该剧引用古文典故来讲述女子的不易,并以借物言志的方式展现她们的觉醒过程,所以显得没有那么生搬硬套。

比如,借用《诗经·氓》中的诗句:士之耽兮犹可说也,女之耽兮不可说。

这句话的意思是:男子若爱上女子,可以随时脱身;而女子爱上男子,则无法摆脱。

它一直作为台词反复出现,可见编剧时刻在强调着女主的清醒认知。

而在窦昭结束第一世时,同样出现了几句诗:人生莫作妇人身,百年苦乐由他人。不独人间夫与妻,近代君臣亦如此。朝承恩,暮赐死。

该诗句出自唐代白居易的《太行路·借夫妇以讽君臣之不终也》,讲述的是妇人在封建社会下的不易和受到压迫的状况。

因此,在梦醒来后,窦昭决定改写自己的命运,不再做困于后宅的妇人。

当然,窦昭的思想并非一蹴而就地形成的,除去她由梦境里凄惨下场的醒悟,还有祖母血泪般的教导。

在她用“伤敌一千,自损八百”的法子报复继母时,祖母对她说过“若困于后宅争斗只会长歪长窄,来日只会算计四方天地,再看不到天地广阔。”

而祖母要她做的是一个有远见的女子:我要让你的聪慧走出家宅内院,投向山川湖海,乃至家国天下,那才是你真正绽放光彩的地方。

在本剧中,写了多种不同女子的命运,比如像王映雪困于内宅争斗依附男人而活的女子;或像崔奶奶这样“君若无情我便休”的洒脱女子;或者像女主娘亲这样哀莫大于心死而悬梁自尽的女子,或像男主母亲和舅母操劳家务等待丈夫而归的女子。

而在女主身上所体现的女子思想,就如同她祖母崔奶奶那般具有前瞻性:不再做名花娇蕊,而是像九重紫那般自强坚韧,耐得住风吹雨打。

这种不做困于四方院墙的深宅妇人,而是去寻天地之广阔,见众生之不同的“大女主”设定,如同好男儿走四方那样有着同等的魅力。

也正是这样的人设,比起植入现代思维泛泛而谈的女主人设,反而获得了观众认可:认为这才是古装剧该有的大女主形象。

PART04

什么是《九重紫》?

在剧中第2集的时候,导演就作了点题。

原来九重紫本身是一种不入流的野花,虽没有牡丹那般鲜艳娇美,但是它却无须天时地利的环境,却可随意生长。

女主窦昭出身于官宦世家窦家,如果她仅仅满足于做一个被娇养在深宅大院中的贵族女子,那么她的命运将会是像商品一样被迫嫁给不爱的人,成为联姻的牺牲品。

因此,她要做像九重紫那般有韧性的女子,经得风霜雨雪的拷打,受得主干旱酷热的摧残,不需要别人呵护,自我成长。

这就是本剧《九重紫》的魅力,把女性角色塑造成独立坚强、不再被规矩世俗束缚的形象,展现了她们对抗命运的勇气和眼界。

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