文 | 零壹

近年来，悬疑剧是国剧精品化中一股不可忽视的力量。2017年《白夜追凶》开启精品悬疑剧的创作热潮后，国产悬疑剧制作水平持续提升，也在故事情节上力求创新。随着观众审美水平不断提高，悬疑剧日渐成为了质感、口碑的代名词，作为最具出彩机会的国剧类型越来越被行业所看重。

时至2024年4月，优酷宣布将悬疑剧场升级为“白夜剧场”，开头就接连抛出了两个“王炸”。

打头阵的《微暗之火》目前即将收官，《微暗之火》故事聚焦熟人社会里的人性黑白和女性困境，以高水准的视听语言、诗意的细节审美定下了高质感的作品基调。自开播以来，《微暗之火》不仅持续热播引发社交平台热议，甚至还带动了拍摄地江西婺源在五一期间的文旅热，大量游客点名要打卡“剧里张新成的家、童瑶的家”……

《微暗之火》引发的热潮尚在高峰期，5月6日，优酷白夜剧场第二部作品《新生》又来了一波“新浪叠旧浪”。由《孤注一掷》导演申奥执导《新生》是一部特征极为鲜明的“新悬疑”：“开局死男主”的反常规展开，扣人心弦的情节、对多面诈骗局全景丝丝入扣的拆解，对社会人性解读……《新生》仅有短短10集的长度，故事的悬念感却仍在持续升高，在社交网络上得到观众热烈讨论。

作为优酷白夜剧场的先锋部队，《微暗之火》和《新生》不仅在“悬疑+”的探索中成功拓宽边界，也为国剧精品化新篇章书写了一个惊艳的开篇。

综合观众的评价反馈来看，《新生》之所以一经开播就话题度拉满，最直接的原因或许是紧扣了“骗局”这一关键奇观元素，在人设、叙事到结构上不落俗套，形成高度新颖的整体观感。

如导演申奥所言，“不同于以往拍电影，拍剧可以娓娓道来地、潜移默化地与观众进行艺术交流，给创作者提供了充分的表达空间”。《新生》充分发挥了剧集形式的优势来深入聚焦“反诈骗”社会议题，将主角的“信息差犯罪”以拼图叙事呈现，渲染了极具悬念感的追剧体验。

剧中，井柏然饰演的费可在五个人面前有五个不同的身份，令观众啧啧称奇。他之所以能够骗过众人并非因为智商碾压，更多是抓住人性深处的弱点和欲望：

面对贪婪的老板陈树发和他的乖乖女，费可是成熟得体的隐形“官二代”；面对金融精英程浩时，费可又成了上进心十足的后辈，操持家务会照顾人，在精心营造的关系中给程浩带来强烈的心理满足；而在年上白领苏倩面前，费可又成了青春、真诚的痴心小奶狗，让苏倩仿佛回到了年少恋爱的时光里……

《新生》的精彩并非停留在骗局揭示的那一刻，而是这多重骗局的交汇背后对社会议题的紧扣。费可的骗局基于对于人性的深刻洞察，其故事中所具备的情感张力既让观众后背发凉，也能激起观众足够强烈的情绪共鸣——这种共鸣并非局限在悬念和骗局本身，而是关乎婚姻、职场、财富、身份等诸多议题背后更深层的思考。

而更令观众欲罢不能的，是《新生》始终保持的悬疑感。虽然四集以来几位当事人大都讲述了自己的受骗经历，但其中的细节又隐约藏有不少伏笔和出入，观众会察觉到这些讲述就像剧本杀游戏一样很可能并非是故事的原貌。

《新生》的悬疑感并非来自故弄玄虚或吊胃口，而是紧扣着“信息差悬疑”这一定位主题，让观众有强烈动力与剧中人物一起参与到“解谜”的过程中。

主创作为院线电影班底，还赋予了《新生》极佳的影像质感，在光影运用、色彩搭配、场景布置等方面展现出了不俗的审美品质。这进一步强化了剧情快节奏、高反转的悬疑氛围感，让观众沉浸其中。

截至目前，从开局那典型的“暴风雪山庄”式的追思会，到伴随剧情进展费可和“受骗者”们的形象越发复杂，碎片化叙事拼凑出的真相仍未完整。独特的“游戏感”设定和剧情推进保证了即使在揭秘部分谜题后，仍有新的悬念接踵而至，继续拉高着观众对后续剧情的期待值。

回望国产悬疑剧发展，会发现观众对悬疑剧品质评判标准是更“复合”的。曾经一段时间大众的焦点集中在尺度、视觉冲击，又或是情节的曲折和精彩程度上，而随着国产剧整体制作水平的提升，悬疑剧日渐成为创作者探索影像语言进阶和深刻主题表达的先锋题材，同时也导致了观众对悬疑剧要求远高于其他类型，所以越是升级，越是内卷。

读娱认为，不同国产悬疑佳作在不同维度的升级，发力方向是存在一些共性的——首先是故事在悬疑谜团本身上的水平，这一原点不够有力，其他表现手法往往会沦为故弄玄虚；其二是影视艺术表达上的不断精进和创新，如镜头语言、色彩质感、美学理念与不同细分题材的深刻融合；其三是紧扣社会议题，与大众有所感、有所体会的事物话题更近；其四是注重挖掘人性深处的暗与光，这也是悬疑剧永不枯竭的情感共鸣力来源。

这些元素并非独立地决定剧集水平的高低，而是相辅相成的关系，就像影像质感再高并不能掩盖作品悬疑感不足或价值观问题，这在过去几年里有不少案例。一部悬疑佳作往往需要同时具备多个优点，且在某一点上尤为突出，而在目前国剧整体制作水平大幅提升的情况下，悬疑剧能否紧扣社会议题、挖掘人性关怀会越来越成为“一争高下”的关键点。

再回过头解读白夜剧场的两部新作，《新生》对诈骗社会议题的聚焦催生了高讨论度，而刚刚收官的《微暗之火》的质感根源，则在于多重创新元素融汇之下所构建的全新图景，以此为观众带来感官和情绪高度融合的沉浸式体验。

在导演的镜头中，外表宁静、温柔的清水镇有其自然质朴的一面，但剧集的色调和镜头也同时暗喻着熟人社会的压抑和闭塞。在这场世纪末的杀夫案件中，剧中的群像人物有着来自世俗和人性的贪嗔之恶、无知之恶，也有着来自诗意世界与少年意气的光明与之对抗，不同的情绪糅杂其间，勾勒出案件谜团背后那些人性的深深刻痕。

据媒体报道，《人民日报》文艺部副主任刘琼这样评价《微暗之火》：“悬疑是总体外壳，貌似线索清楚的凶杀案，在刑侦干警的细致查凶推理下，令人意外地还原出一系列包含其中的社会问题，如婚姻内的长期家暴、应试教育、小城青年出路，等等，所有的变故背后都是对压力的反抗。《微暗之火》将一切都包裹于生活流当中，盘根错节的人情世故，迷雾重重的女性议题、青春期潜滋暗长的情感，谣言围困的真相……都在貌似日常的叙述中徐徐发展。”

确实，多重的社会议题凝结，高度悬疑的情节递进，饱含诗意审美的质感格调，《微暗之火》在精品频出的国产悬疑剧中也称得上是一部出彩之作。而如片名《微暗之火》所暗示的那样，故事中的“光明”所传递出的希望力量既微小而又坚定。《微暗之火》不仅是一部悬疑剧，更是一场关于人性深度探索的哲学对话，在悬疑的冷峻中不失温度，在悬疑赛道中引领了艺术创作革新的方向之一。

优酷曾提及，白夜剧场将“在类型化的镜头语言之上，探讨更深刻的社会议题、展现更深邃的人性关照、提供更有沉浸感的观剧体验”。而从前两部作品来看，《微暗之火》在小镇命案背后呈现的人性百态，是聚焦了“展现更深邃的人性关照”，《新生》对诈骗现象的别样呈现则是在“探讨更深刻的社会议题”。

与《新生》的游戏感悬念营造不同，《微暗之火》是一部更偏向情感表达、艺术表达来营造氛围感的作品，但两者的共同特点是选择“趟出新路”。虽然风格题材大不相同，但两部作品均是少见的集高度悬疑感、影像质感、思想深度于一体的“王炸”级悬疑剧，白夜剧场这个开局堪称惊艳。

移动互联网时代下，围绕在长视频内容价值的讨论经历了几波起伏，多元内容形态兴起争夺流量，用户需求也日渐多元化。不过近年来大剧、综艺爆款影响力有增无减，长视频精品内容的不可替代性也被反复证实。但这一行业共识形成的过程中，也对视频平台以及精品内容创作者提出了更多要求。那么国剧创作具体应该怎么做？结合近两年精品剧的发展趋势，读娱认为至少可以总结出三个重要方向：

其一，创作者和平台要更懂用户，内容要与用户的生活和情感更近，要让观众体会到与我相关，而不是在议题基石上就追求“曲高和寡”；其二，在艺术质感上要继续求精，与其他多元娱乐形态拉开差距，更“卷”审美和观众体验；其三，要进一步提高作品在思想层面的水平和触达广度。整体来说，需要离观众更近，同时也离艺术更近，向上突破而非往下沉底。

据此前优酷发布的片单，白夜剧场还储备有多部悬疑大剧：《雪迷宫》由张艺谋首次担任网剧监制，曾执导《无证之罪》的吕行执导，黄景瑜、章宇、王子奇主演，聚焦东北雪域缉毒警的故事；《沙尘暴》由著名电影导演高群书执导，赵冬苓编剧，段奕宏、王锵等主演，讲述边塞小城的连环命案；《边水往事》由曹保平监制，郭麒麟和吴镇宇主演，两人在热带异域中与多方势力斗智斗勇……

不难发现，白夜剧场待播片单的共同特点是集结了电影级匠心班底和实力派演员，剧集的质感底色有所保障，而在题材和类型上不断求新，并未局限在过往常见的刑侦故事语境之中。在保持高品质制作的同时，紧密联系社会现实，挖掘人性深度，以此满足观众日益提升内容审美需求，通过差异化路径实现国剧发展的精品化、多元化。

在悬疑剧这个不断内卷的赛道中，从《白夜追凶》《长安十二时辰》到如今的“白夜剧场”，优酷所引领的发展历程正是从“微暗之火”到“新生”的过程。如今国剧精品之路正在持续拓宽，而优酷仍是领航者。

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