吴牧野的国家大剧院24首李斯特超技点评

2025年2月9日晚，在国家大剧院音乐厅内，国家钢琴艺术家吴牧野完成了他的“李斯特24首超级技巧练习曲”，为现场听众和乐迷送上元宵节最真挚的礼物。当吴牧野双手合十膜拜琴键那一刻，就知道他为何要选这么一套“虐”钢琴家的作品做为给自己40岁的生日礼物了，他在致敬一生的伙伴——钢琴，这套作品，这份诚意足矣表达大师的真情。纵观整场表演效果，专业乐评人也为这套作品诚意圈出四大亮点。

触键方式

多少人表达李斯特超技练习曲“炫技”一定张牙舞爪、表情激烈。如此强大的作品，吴牧野的手始终轻松自如，每一首作品从指尖传递出的音符如水珠坠落的颗粒感饱满、通透，声音圆润柔情。他的身体始终笔直、优雅。很多业内人士都在研究吴牧野的触键方式，“这套作品能把手弹废！他怎么做到的全程身体笔直、优雅”。他的触键方式深得法兰西钢琴血统训练，融合法派音色美学与德式结构把控，展示了作品超凡的诗意和贵族式触键。昨晚在国家大剧院音乐厅舞台上再次见证他的手指在键盘上如同低空飞行的燕子，手腕压的很低很轻松搭在琴键下方，凸显修长且有力量的手指滑行，所以吴牧野被誉为“金手指”也是与他触键方式紧密相连。

情感表达

李斯特超技很多人都能做到炫技，同时表达好“最优美”非常难了。这种平衡才是极致。吴牧野音乐表达兼具理性架构与感性张力。他不是一味的情绪轰炸观众，而是有“呼吸”的渗透。像看一部史诗集电影一样，似灵魂出窍般跟随着他的节奏，展开一个世界，仿佛音乐厅里只有我和他。他的演奏给观众很多自我留白与审视，在世界音乐巨匠的作品里“呼吸”是多么强大的情感表达。我喜欢他克制的音乐情绪，更喜欢他用音乐深沉的述说爱的故事。

作品理解

有很好的作品理解功力，才能在琴键上做出完美的情感表达。甚至有几首作品打破了其他钢琴家之前带给我的对作品的固有认知。比如《追雪》，多少钢琴家一味的炫技把这首作品带进了“迷雾剧场”，如同进入悬疑现场。而吴牧野为我呈现的是一个最苦难人的命运与信念：在呼啸的雪夜，身无分文的他只有一个信念，在这条大雪封城的路上走下去的信念。这样的作品力量让昨晚多少观众落泪。

体能与造型

昨晚见到吴牧野，对比春节前他在上海首演感觉他又瘦了，别人过了肥年他反而身材更精壮了。钢琴家的自律性一定是职业素养的一部分，我相信脱下西装他的手臂一定更具性张力。亲眼目睹吴牧野全部演奏完成李斯特24首练习曲，被能量加持!走出国家大剧院感觉灵动，轻盈，世界美好。