刘炳森弘扬国粹，批“丑书乱书”第一人，时过30年仍受到国人赞扬！

有的人，有资本才狂；而有些无知的人，没资本瞎狂，那是人品有问题；范曾不是说了吗，不服就比，你有比的资本吗？没有，低调点，老实做人，别大言不惭，回家好好学习，有资本了再出来狂。

很多的人，会涂二笔，就是名家了，爹妈都不认识了，评论这个写的不好，那个写的不行，就他自己有水平，用作品说话，你的作品有几人认可？要知道，名家需要具备的硬件是“文化”功底，其次，才是专业功底。

传承国学，弘扬书风，刘炳森是现代揭露“丑书”第一人，刘炳森批“丑书”，时过29年仍然受到正气书风国人的赞扬，很多人对“丑书”深恶痛绝。

人才遭人嫉妒，庸才无人问津。被人嫉妒的人，是人才，甚至是大才，不被人嫉妒的人，是庸才，蠢才，没人关注。遭人嫉妒，是因为地位，财富，成就超越了别人，别人眼红，树大招风，高处不胜寒；

刘炳森写老百姓喜欢的字不行吗？丑书家们让他背上了“俗书”的骂名。难道丑书就不俗吗？

丑书是“丑，恶，俗；脏，乱，差”的体现，是黑暗的一面，“污染书风，污染环境，污染美学，污染道德观，污染审美观”，只有心里黑暗的人才会把“丑”当“美”，以丑为荣，助长邪气，妄想以邪压正。

没有那个人愿意在自己脸上划上几刀，弄上点脏东西。没有那个人把“丑女”，说成是“美女”吧？美女是外形美，心灵美，才称得上美女。字画的美，是“形体美，神韵美”，只有神形美才称得上“艺术美”。“字画本身，字如其人”，从人的字画可看出一个人的人品，本质，这是古代先贤“论书画人品”概述中的结论。可见，字画什么样，书画家的人品也就什么样。

刘炳森批“丑书”

“真行草篆皆入隶，转折顿挫任我行”。从那个时候起的刘炳森，绝对是书法界的骄傲。

数典忘祖！这是刘炳森痛批“流行书风”、“丑书”的四个字。

他直指中国书法与国外艺术瞎接轨，把人家的缺点当补药吃！

书法是华夏的传统文化，根在中国，国外的书法是从中国学去的，祖宗的东西才是精华，精华的东西不学，舍近求远去追求与中国书法无关的东西，就是“文化汉奸”，出卖国学。在29年后丑书盛行的今天，批评“丑书”良好风气一直受到正气书风的赞扬！

丑书盛行时期

丑书，从什么时候开始的？

查阅书法史有两个时间期：一个时期是1989年至2002年，另一个时期是2002年至今。

刘炳森应该是第一位公开批评“丑书”的人，因此，遭人嫉妒。在书坛上没有达到刘炳森地位，成就的一小批人扮演小丑的角色，猛烈的口诛笔伐，但邪不压正，还是眼睛亮的人多。

书法中揭露了美与丑，和书法创作追随“丑书”之风，助长邪气蔓延，出现的“流行书风”——“丑书”盛行。

他都给予了批评，坚持“传统是根本，强调怎么创新都别忘了根本”。

从而引起了“丑书”的不满。

有些人，有点小成就，就忘本了，爹妈都不认识了，也不知道自己姓什么了，为了利益可以认别人当妈了，更不知道自己几斤几两了。

有句古话叫“万变不离其宗”，你怎么变，怎么创新，都是从传统中脱胎出来。

树高千丈，子女才能在大，都是父母所生，没有父母，哪有你？你有才能了，你能不认你父母吗？你长得帅，你能嫌弃你父母长得丑吗？你是才俊，就不是你爹妈生的吗？爹妈可以随便认吗？当然，认贼作父的人大有人在，忘了祖就是忘了本。

刘炳森论“书品，画品，人品”

这篇文章是刘炳森论“书品，画品，人品”的文章，大家细看。古代先贤也很注重“画品，书品，人品”，并多有论述。画如其人，书如其人，一个人的人品优劣可以在书画中体现出来。

对此，国学派则认为，刘炳森坚守民族传统的艺术阵地，“追求真善美，反对假恶丑”，何错之有？

书画界最缺少的就是这种清正之气，弘扬传统国粹之美。

从这本遗墨手迹的落款“时在壬午夏至”，结合刘炳森的资历来看，

“丑术”和“丑书”，应该开始于1990年之前后。

刘炳森是1980年创建中国书法家协会的人之一，任常务理事。

此后他在中国书坛上的地位日渐上升。

尤其在1990年5月荣获了日本“富士美术奖”。

可以说，这个时候正是意气风发之际，

写下《论书画艺术》，弘扬国学书风。

另一个时间，即12年之后的2002年，

抨击书画的丑陋之风，应该是付诸了行动，而不是停留在写写文章的层面。

因为从1991年开始，刘炳森担任中国书法家协会副主席。

而刘炳森是北京艺术学院美术系科班出身，

1994年8月，又加入中国美术家协会。

在美术和书法上，他都一贯坚守民族传统，“尊重民族的欣赏习惯”。

加上传统功力深厚，尤其在隶、楷方面，

书风凝厚稳健而又俊逸潇洒，独树一帜的书风。

在当代中国书坛上称为“刘体隶书”。

到2002年，无论从书坛地位和资历上来看，

都已经到了有很大的话语权，说话分量很大的程度了。

这一点从“丑书”派的观点也得到了印证，

刘炳森早已在弘扬国粹，抵制“丑书”书风的行动上了；至此，得罪了邪恶书风，遭此嫉恨。但碍于刘炳森的学识地位，“丑书”们邪又压不了正，“丑书”们不敢跳出来反驳。直到刘炳森不幸早逝后，丑书们才敢跳出来恶意攻击。好在人民的眼睛是雪亮的，能变“美丑”，正义永远属于多数人。

90年代后，美术界有了形形色色的现代艺术，尤其是一些令人作呕的所谓“流行艺术，创新艺术”，令人感到这不是美术而是丑术。

“书法创作也有追求类似趣味的胡乱涂抹，甚至已经到了不是文字的时代了，几乎不是写出来的，而是有意乱画出来的。这类作品，他既然不是写的文字，也就不能算作书法艺术。”

总管诸多因素来看，中国“丑术”和“丑书”的开始，应该在1990年前后，到2002年已愈演愈烈，已经到丑书泛滥的时代了，被逼得不出手不行的竟地了。

刘炳森的书法观

刘炳森的艺术观点很明确，中国五千年的书法文明“溯本追源，弘扬国学，传统为根，创新为生”，提倡“国学精粹”的“百花齐放”。

书法必须是以文字作为载体的艺术形式，

他要求完美的文字结构，

精妙的运笔方法，

气韵贯通的书体结构，行间气势的连贯，合理完美的整体布局。

而对于国外的文化艺术有很多优秀作品，他的观点也很辩证；

值得我们研究、借鉴、吸收、消化，

用以充实丰富我们自己。

但是要避免照搬硬套，

更不能良莠不分，

把人家的缺点当作补药来吃，

甚至模仿其病态的、疯狂的、颓废的坏东西，

作别人文化的奴隶，

用来麻痹，误导自己的同胞。

尤其是刘炳森提出的五千年的传统书画艺术国粹，没必要与国外文化接轨的观点，

更是振聋发聩；

中国的民族传统书画艺术具有五千年文明，

博大精深的文化底蕴是崇高的，

有其独特完美的艺术思想和表现形式，

尤其独特的艺术规律的民族艺术瑰宝。

我们应为此而感到自豪。

谈不上要与国外寻求所谓的接轨，

中国书画就是中国书画，

不能妄自菲薄，

而到国际上去降格以求。

说得太到位了！数典忘祖，才是“丑书”盛行的关键。

这不正是，我们今天在追求的文化自信，文化自强，文化繁荣吗？

关于刘炳森先生隶书的争论，主要都集中在“雅”或者“俗”上。弘扬国学精粹，正气书风的朋友，说他的隶书，合规合理，植根传统，美观大方。写丑书的人，歪理邪说的人则会说，这种中规中矩的表现，体现出了一种比较精致的“俗气”，谈不上有多高妙。

华夏五千年的文明，书如其人，画如其人，什么样的人品，就写出什么样的字，字画本身，字如其形；做人，做事不就是要中规中矩吗？“德艺双馨”吗？难道要搞“歪门邪道，美丑扬恶”才是高深，高明的东西吗？

刘炳森书画艺术研究学会（2015年1月24日刘炳森书法展）

对刘炳森的书法，争议为何如此大？

因为，刘炳森“弘扬国粹，根植传统”，走的是“正道，大道”；而“丑书”，走的是“邪道，歪门邪道”，触犯了歪门邪道的利益；不管什么行业，走邪道，赚钱来得快，走正道，赚钱难，很可能会饿死。

比如说，当官，靠拿工资，也没多少钱；如果走腐化堕落的路，敛财特别快，钱财用不完，官还升得快。

在当代书坛，刘炳森可谓大名鼎鼎，他以刘体隶书的个人风享誉全国，凭借着录入电脑字库的应用性，深受大众所喜爱。

刘炳森的书法受到人们喜爱，原因在于他的书法符合大众的审美观——结构端庄，行笔稳健，书写规范，俊秀洒脱，神形兼备，适用性广。

然而，对于刘炳森书法也有很多不同的看法，心理扭曲的人，写不出神形具美书体的人，认为刘炳森书法端正中矩，显得呆板，属于“俗书”。

丑书就不俗？心理俗，三观俗的人，看什么都俗，根不正，苗不红。

11月10日，“紫垣秋草•翰墨人生——纪念刘炳森书法作品展”在华夏珍宝博物馆开幕。

2006年，暨南大学曹宝麟对刘炳森“为人”“为艺”的批评曾经在书坛引起激烈反响。

这说明，曹的人品有很大的问题，糟蹋“为人师表”的美名；增广贤文语“闲谈莫论人非，静坐常思己过”；也可以看出曹十分妒忌别人，曹的言论不仅在社会上影响恶劣，更是影响学生的三观。所以，曹不配谈“为人，为艺”。

关于刘炳森“为人”到底如何？从批“丑书”，作品就可以看出。字如其人，从字体就可以看出人品。

刘炳森以隶书成名，当然具有较高的水平。

刘炳森隶书的章法和平正的结构，都显露出一种端庄大气的书风，远远胜过现在某些“国展精英”笔下的“龇牙露齿、邋遢花哨、薄刻歪斜”；“丑，恶，脏，乱”的劣书。

刘炳森在用笔上尝试粗笔和细笔的组合变化，独具有匠心；

刘炳森将行书运笔的连续性融入隶书，其笔断意连，牵丝连带贯穿其中，打破了汉隶的字体结构，使隶书更有灵动性，破除了古隶的呆板格局。

刘炳森隶书

书坛一些人对刘炳森的批评，是刘炳森的地位，成就，浩然正气触犯了一些人的利益，是嫉妒心的蔓延；“君子坦荡荡，小人常叽叽”；还有一些走书道邪路小丑的不满。刘炳森先生生前位居中国书协副主席、中国文联副主席，且广受书法界的赞誉。

对于这样的地位与名气的书法家，不能把标准定得过低。不说拿他的书法与古代经典相比，起码也得与当代优秀的书法家作为参照。那么，书协领导有超过刘炳森书法的人吗？

现代，如果把其他人的隶书与刘炳森的隶书比较，优劣十分明显，一句话“不堪入目， 歪瓜裂枣，歪丑兼备，俗不可耐”。

刘炳森隶书作品

刘炳森 ，字树庵，号海村，幼年自号刘五先生。1937年8月出生于上海，祖籍天津武清，2005年2月15日因病于北京逝世。

刘炳森隶书被国家列为文物保护，未来文物价值无限

刘炳森隶书被国家列为文物保护，实用性广，未来书法艺术，文物价值无限。2013年，国家文物局将刘炳森列为第二批已故著名书画家作品限制出境名单。

而第一批已故书画大家有齐白石、徐悲鸿、李可染等近代艺术大师。可见，刘炳森已是被国家认证的国宝级书法大师，他的存世作品也将成为文物，受到国家的保护！一个艺术家能拥有国家和社会各界的认可，这是对其艺术作品价值的肯定！

刘炳森作品

刘炳森的书法作品艺术到底有多高，到底有多受欢迎？其所作隶书书法作品受到国内外各界人士的喜爱与赞赏。

现在的“北京市百货大楼”和“北京银行”、“民生银行”等牌匾，均是由他书写。今天电脑字库中国内外广泛使用的“华文隶书”也是出自他手。从某种程度上说，全国各地随处可见的刘炳森书法作品，这正是民众对他书法作品的承认与肯定。现代书法家除了启功先生，还有谁能做到。

刘炳森隶书作品（拍卖价）

1997年作 书法对联 立轴 水墨纸本 2018年

尺寸：194*40cm*2，成交价：2070000

拍卖时间：2018-07-01

刘炳森隶书作品

刘炳森是我国当代著名的书法大家，其隶书成就最高，在当代找不出第二位能够创出一体隶书法的大家了。

刘炳森不仅有书法家这一顶桂冠，他还是一名画家，同时，其诗作也得到了无数人的好评，刘先生曾经在一幅山水画上作诗云：

山上幽居白日暇，

云中出没似仙家；

烟波浩渺岚光远，

异景奇观无际涯。

可见其文学造诣也非同寻常。

刘炳森从小就学习书法，临摹古贴，11岁就开始扬名乡里，19岁就被中书协破格吸收为最年轻的会员。当时在处在八十年代，是改革开放的迅猛阶段，全国各大城市新建了很多高楼大厦，刘炳森给好多标志性的高楼题字，大部分都是免费题字的。当时他就说：我写的字受到老百姓的欢迎，老百姓喜欢我的字，就算是我支持新城市建设做贡献。

刘炳森的书法不仅在业内非常出名，在普通老百姓当中享有盛誉，因为他书画作品“形神兼备”。书法作品也是为大众所用的，大众收藏谁的作品，就是肯定谁的作品成就高。

不是像那些“丑书”自我欣赏，自我感觉良好，无人问津。

最初的隶书使用在汉代、是楷书诞生之前的完美书体，是官方文书和科举考试的通用文字。

刘先生的字讲究匀称，飞白，顿挫，笔法稳健；笔墨滋润、饱满，圆润，光洁，不像那些“丑书”“残缺不全，獐头鼠尾，蚊蝇蚯蛇，自我做作”。

刘炳森的隶书规范、标准，其横画较细，竖画粗重，观赏规整，且端庄大气，书气充盈，底蕴深厚。

在字体结构上，刘炳森书法布局平稳，笔画粗细，转折顿挫等变化来带动书法的灵活性。给人的感觉生机勃勃，气象万千，书韵厚重，神美形美。

章法上，刘先生遵循古法“以白当黑，疏密有致，密不透风，疏能跑马，虚实兼备”，整幅书法作品气韵贯通，内藏乾坤，书艺浓厚，气度不凡。

书坛泰斗刘炳森的书法被国家认定为“非物质文化遗产”，被编入教科书，这就是事实，是文化历史。无论那些“跳梁小丑”怎么丑化，都改变不了刘炳森在书坛上的成就与历史地位。

在书法界，刘炳森先生的人格是有口皆碑的。他为人诚朴，正直善良。不论年龄大小，职务高低，他都一视同仁，以诚相待。他从来不妄自尊大、臧否他人；对传统、对前人总是怀着一种虔诚敬佩之情，虽已名满天下，但依然辛勤耕耘于笔墨。他的书法虽然影响巨大，而且私淑者众，但他却经常告诫人们，要多向传统学习，不要直接以他的书法为范本，要根据个人的性情爱好，发挥自己的创造性和主动性。

刘炳森从来不会制造什么“轰动效应”，从不会贬低别人抬高自己。而只是“想在宣纸上有所收获。刘炳森心胸博大。尽管经历了那么多的曲折，忍受了那么多的苦难，但他依然乐观、豁达。他把绝大部分精力用在对书法艺术的探求和创新中，而不是用在对名利，权位的企盼和追逐上。这也是人们对刘炳森的钦佩之处。其晚年作品被范笑歌称为“篆行楷草皆入隶，卧毫铺挑尽自由 ”。

刘炳森也不能算英年早逝，去世时已经67岁。他书法艺术成就主要是在隶书和楷书方面。他的书法是有争议的。反对他的人认为他的字点画太圆滑，结体方正，取意不够高古，章法上又太满。但是隶书就风格上看要分很多种。从成就上看，他创作了符合大众审美的隶书书体，从这一点上看还是比较牛的。整体上来看，也是一流大家。从目前书法“崇尚”创新“丑书”的潮流来看，自然受到“丑书”的诋毁。这也没关系，只有不会写的，没有不会说的。

观刘炳森隶书，可以看出汉隶乙瑛碑的底子，以及清金石书法的影子，刘炳森凭深厚的功底而独成书风。个人书风比较独特。

如果要类比的话，可以和启功进行相比较，他们更追求单个字的写法。二人的书法都有着一股浓厚的书卷气，很有特征的文人书法。同样，启功书法被人诟为“馆阁体书法”，但启功说“他不在乎”。刘体隶书有独特的个人书风，在当代书法家中能自创一体的人凤毛麟角。

刘炳森隶书在当今堪为独具风格。凡深研过他书写的《隶书字帖》的人，都被其作品所体现的形神兼备，与荡气回肠的书风而感染。笔笔入木三分，画画屋漏有痕。其书，源自汉隶诸家，刘以礼器史晨为根基，神游于汉隶巅峰，把管于腕下千钧，掌控于中军之门矣。

其书为大众所接受，而非苍蚊之人所泛谈，其作品实乃“阳春白雪之高古”。正如诸多评价所云，能为广传者终乃神品也。

反观自称众多隶书大家者，能与刘公比肩者又有几人？其隶书法度成就有目共睹，而非“丑书，乱书”数人所评呼！更没资格所评呼，丑书，乱书也无法所比拟；人有文才四射之高光，又难脱平平无奈之岁月，故其书定有精彩绝伦，也有平凡之时，此与古代书圣同此一理。右军兰亭文采飞扬时一挥而就，更待他年佳作何时神韵再现？实属不是常人所及也。故此刘炳森隶体法书之地位，不失流传于千古，名垂竹帛，已被国家所认定。

放大观赏

范增的那句话很实用“不服可以比”，看看你的东西有没有人观赏？

很多人比较反感那些只会说，不会写或是只会涂几笔的所谓“评论家”，整天像苍蝇一样嗡嗡乱叫，污染空气。

凡事，只有拿出好作品，才是硬道理。人民的眼睛是雪亮的，刘炳森的书法得到了广大人民的喜欢肯定有其独特的一面。那些说了这么多的“书法评论家”，“也没见他们写下几个”不俗“的大作，只会像苍蝇一样乱嚼舌根，自己打自己的耳光。

当然，流氓，不知道什么是羞耻。