海派空间|王品康：《千里江山图》应有正确的画法解析

《艺周刊》上海站负责人、「海派空间」主编：张雅歌

文/王品康在二零零八年北京奥运会开幕式上，曾展现一段宋代王希孟《千里江山图》长卷巨幅背景画面。这件深藏北京故宫博物院的恢宏瑰丽山水长卷，激发了炎黄子孙对中国古代传统经典绘画强烈的自豪感和兴趣。二零一七年以来电视台多次介绍王希孟《千里江山图》卷，并请画家以水墨打底画出全卷山石，再着青绿石色，示范此图的画法。《千里江山图》以水墨打底色技法解析，最早见于陈传席先生《中国山水画史》（1988年6月第一版）“其（指《千里江山图》）画法尤明。画山石先用浓、淡墨线勾出轮廓和大概形体，再用柔软圆润的长短线条加皴，然后再用淡墨加赭石或者花青渲染……”以后其他画家学者及浙江大学编辑出版的《宋画全集》也有类似解析。以水墨打山石底色再着青绿石色，解析王希孟《千里江山图》画法对不对呢？笔者认为是错误的。这样的方法是宋以降绝大多数青绿山水用的小青绿山水画法，即便厚涂石色，亦并非王希孟没骨山水画法。在上世纪八十年代以前，稍了觧青绿山水画史者皆知此卷为没骨法山水画，見《中国美术辞典》（上海辞书出版社）。似乎没有学者认为它是小青绿山水画。张大千1946至1948年三仿此图，作《峒关蒲雪图》曾题“此吾家僧繇也，继其法者，（指没骨法山水画）唐有杨昇，宋有王希孟……”。长期担任北宋故宫博物院研究员的徐邦达，无疑深入研究过原作，1981年在《中国绘画史图录》中介绍称此图“大青绿设色，山石不见钩皴墨骨。”当然，前辈学者之言并非全是金科玉律，但也不能随意推翻前人可靠的研究成果。早在二零一零年之前，色彩或精度非常接近原作的王希孟《千里江山图》高仿真艺术品已问世。当时笔者购置并反复临摹局部，细审其法，可知第一层全卷山石底色（除远山）纯以赭色、褐色勾皴染成，勾皴笔法写意老道，结构几乎一步到位（并非如个别学者所说“王希孟年轻画法稚嫩”）。第二层在赭色山石底色上，从上到下，由浓到淡两三遍着有遮盖力的石绿，石色上厚下薄，显露山脚赭色的结构及底色。第三层是在部分绿色山石上，同法按需多遍着石青。然后在石青上以花青皴染，在石绿上以深绿或花青皴染。山石上部结构勾皴笔法细致而准确。部分远山以淡墨画出，留白处以四绿、五绿、四青染出。至此以赭色及三青三绿为主的山石结构造型基本形成。第四层，按需在青绿山石局部，以水色（花青等）或淡墨罩染，淡墨底色水面以汁绿染就。第五层山石之间按需以深花青、褐色勾线或皴擦，以分远近前后。宋以降小青绿山水大多薄涂青绿。水墨底色即使罩过朱砂着浓重青绿石色，还是会降低画面明度和饱和度。《千里江山图》青绿石色厚重，山石结构细致入微又不失明艳，绝非小青绿山水画法所能表现。重彩青绿山水画法，明詹景凤《东图玄览编》云：李昭道画山水上加青绿，青上加靛花分皱，绿上则用苦绿分皱。张大千《华山云海图》卷上题记亦可供参考：“此卷初师僧繇既而略加勾勒遂似李将军矣”。可见无论南朝张僧繇，或唐李将军虽风格不一，但画重彩青绿山石结构技法有类同之处，皆善用色彩。笔者认为用同性色相不同色阶颜色绘制，是没骨法青绿山水山石造型原则，這也是《千里江山图》之所以不同于水墨底色小青绿山水画，而显示明净鲜洁华丽艳逸之关键所在。这一脉唐前盛行，宋明以来时现璀璨光芒没骨山水画的优秀传统，决不能在吾辈画人手中丢失，而应该得到继承和发展。在中国一千多年山水画史上，王希孟《千里江山图》以其场面宏大，精美繁复，气象万千，色彩绚丽独步古今，是宋代大青绿没骨山水画巅峰之作，幅面几于台北故宫博物院藏宋范宽《溪山行旅图》、郭熙《早春图》、李唐《万壑松风图》三大幅面积相当，如将范宽郭熙比作文学史上之李白杜甫，那么王希孟就是宋代的曹雪芹。拙文为个人一得之见，希望有见识之士指正。唯望学术界对《千里江山图》有正确的画法解析，以免国宝蒙尘，误导学生。王品康作品：