香港电影金像奖颁奖典礼现场。吴镇宇站在台上,目光扫过台下星光熠熠的观众。他嘴角微微上扬,眼神却透着几分无奈。
作为颁奖嘉宾,他即将宣布今年的影帝得主。
"大家都在说港片现在青黄不接,"吴镇宇开口了,语气轻松却带着一丝嘲讽,"但今年刘青云和另一位黄姓男演员都获得了提名,这俩老家伙还在,可不得'青''黄'不接嘛。
全场哄堂大笑,但笑声中却暗藏玄机。吴镇宇这个看似玩笑的谐音梗,实则暗示了香港电影圈的尴尬现状。
颁奖结束后不久,一条社交媒体动态引起了轩然大波。吴镇宇的儿子吴费曼,这个不到15岁的小伙子,居然艾特了66岁的金像奖主席尔冬升。
他提议金像奖加设一个"最佳陪跑奖",给《浊水漂流》这样的电影一个奖项。
这个建议看似无厘头,却道出了父亲多年来的心酸。《浊水漂流》是吴镇宇2021年主演的电影,凭借这部作品,他再次提名金像奖影帝,却最终输给了85岁的谢贤。
这已经是吴镇宇第6次陪跑了。
回顾吴镇宇的演艺生涯,"陪跑"二字贯穿始终。2003年,他在《无间道2》中塑造的倪永孝堪称经典,观众们本以为他终于要摘得影帝桂冠,却又输给了《大只佬》中的刘德华。
一次次与金像奖影帝擦肩而过,吴镇宇似乎成了香港电影圈的"牺牲品"。
但是,你们可能不知道,这个男人曾经在台湾打败过梁朝伟啊!
没错,就是那个被誉为"视帝"的梁朝伟。2000年,吴镇宇凭借《枪火》在金马奖上击败了刚拍完《花样年华》的梁朝伟,夺得影帝。
当时的评委给出的理由是:"吴镇宇虽然只是五个主角之一,但他的眼神,与众不同。
那时的吴镇宇,风光无限,仿佛要成为下一个梁家辉。谁曾想,这竟成了他演艺生涯的巅峰时刻。回到香港后,他因为自己的毒舌言论,得罪了金像奖评委。
从此,他在金像奖上屡屡陪跑,成为了一个吊诡的存在。
吴费曼的这条动态,不仅是为老爸鸣不平,更像是对整个香港电影圈现状的一记重拳。15岁的小伙子,直接点名66岁的尔冬升,在讲究辈分的演艺圈,这无疑是一种"失礼"。
但在当下的港片环境中,这种"失礼"或许正是整个行业所需要的清醒剂。
人们不禁要问:曾经辉煌的香港电影,如今怎么成了这副模样?那个在台湾打败过梁朝伟的男人,为什么会沦落成香港电影圈的"牺牲品"?要回答这些问题,我们得从头说起。
让时光倒流到2000年的金马奖颁奖典礼。那一年,吴镇宇凭借《枪火》入围影帝提名,他的对手是刚拍完《花样年华》的梁朝伟。
两人票数相同,僵持不下。最后一轮,评委们坐在一起讨论后,将金马影帝的桂冠戴在了吴镇宇头上。
就是这双眼睛,让吴镇宇在群像戏中脱颖而出。《枪火》这部电影,杜琪峰导演只用了19天就拍摄完成,全片没有剧本,全靠演员自我发挥,大部分镜头都是一遍过。
吴镇宇、吕颂贤、张耀扬和林雪等五人共同演了一出好戏。吴镇宇就是在这样的条件下,用眼神征服了评委。
彼时的吴镇宇,风光无限,仿佛要成为下一个梁家辉。谁曾想,这竟成了他演艺生涯的巅峰时刻。
回到香港,吴镇宇却因为自己的毒舌言论,得罪了金像奖评委。他曾直言不讳地说:"在香港娱乐圈,实力是放在最后的,人际关系放在第一,自己不会搞关系,所以没法得奖。
"这番话为他招来了"无妄之灾",从此,他在金像奖上屡屡陪跑,成为了一个吊诡的存在。
2003年,吴镇宇参演了《无间道2》。这部影片群星璀璨,很多观众是冲着陈冠希和余文乐去看的,但最后却被吴镇宇饰演的倪永孝给折服了。
吴镇宇在塑造这个角色时,参考了《教父》系列中阿尔·帕西诺的表演方法,又加入了自己的理解,演绎了一个有血有肉的"香港教父"。
这个角色被认为是吴镇宇塑造过的最成功的角色。今年爆红的《狂飙》里,张颂文在饰演高启强时,一定程度上借鉴了偶像吴镇宇的表演,起到了绝妙的效果。
然而,在最后的评选中,吴镇宇却输给了《大只佬》中的刘德华,成为金像奖史上一大"冤案"。
讽刺的是,吴镇宇并非在金像奖上颗粒无收。早在2000年,他拍摄《公元2000AD》就拿过金像奖最佳男配。
更讽刺的是,这部戏他只拍了一天。自己辛辛苦苦拍的好戏没人赏识,随便拍一天就得奖,这种黑色幽默让人哭笑不得。
吴镇宇的遭遇,某种程度上折射出了香港电影业的衰落。曾经光彩夺目的金像奖,如今却频频出现争议。今年的颁奖典礼更像是一场"皇帝的新衣",入围作品乏善可陈,《风再起时》这样的平庸之作却大放异彩。
最佳影片居然给了一部纪录片,而《正义回廊》这种口碑力作却获奖寥寥。
面对这样的局面,吴镇宇选择用玩笑的方式说出真相。他就像那个童话里敢说真话的小孩,揭穿了金像奖"青黄不接"的尴尬现实。
然而,吴镇宇并未就此消沉。相反,他用自己的方式,继续在这个行业中坚持着。而这种坚持,不仅体现在他的演艺事业上,更体现在他与儿子吴费曼的独特互动中。
这对父子,用他们的方式,为沉闷的香港电影圈注入了一股新鲜空气。
说起吴镇宇,就不得不提他那个"网络段子手"儿子吴费曼。还记得《爸爸去哪儿》里那个高冷的小港仔吗?谁能想到,他现在成了吴镇宇的"头号黑粉"。
15岁的费曼,身高182,体重190,活脱脱一个小胖墩。但这个小胖墩可不简单,他长期在内地高强度上网冲浪,懂得大量内地网络梗,说起普通话来一套一套的。
用简体字发微博,俨然一副内地网友的架势。
费曼最拿手的活儿就是"黑"老爸。老爸敷面膜,他说是在"玩屎"。老爸过生日,他不忘调侃发际线得小心了。
网友问他喜欢爸爸还是妈妈,他耿直回复:"都不喜欢。"他还把吴镇宇戏称为"无蒸鱼"。
最狠的是,费曼还跑到吴镇宇的贴吧挑事,给吧主发文:"吴镇宇好丑。"结果被吧主直接拉黑了。
但吴镇宇也不是吃素的。在某次访谈中,被问到儿子人气爆棚会不会抢他风头,他毫不客气地说:"他胖得认不出来了,还能抢我风头。
"还补刀说儿子现在胖得"没有脖子"。
吴镇宇还爆料了一个趣事:费曼小时候去游泳要穿泳衣,结果人家把他当成小女孩,给了他一件比基尼。
看似"羞辱"儿子,吴镇宇其实是用自己的方式在保护费曼。他透露,费曼在学校遭遇过语言暴力,周围的同学会指着他说一些很难听的话。
他说:"学校里骂他的都是小学生,我可是大学生,我经常说他胖,别人再说他他就不在意了。
就这样,吴镇宇父子成了最佳损友,靠着"相爱相杀"频频登上热搜。在这种环境下长大的费曼,不但没跑偏,反而培养出了惊人的幽默感。
这或许就是吴镇宇教育的成功之处。
网友问费曼为啥当初的帅boy变成了现在的段子手。这其实在揭费曼的伤口。但费曼巧妙回应道:"自从我得了精神病,整个人精神多了。
"这是一个流传已久的网络梗,费曼把它当成了对抗伤害的铠甲。
有一次节目中,吴镇宇当着众人的面问费曼,为什么我不打你?费曼脱口而出:"因为中国人不打中国人。"又一个网络梗被吴费曼用神了。
既巧妙回答了老爸的问题,又帮老爸表明了爱国立场,这个回答赢得了满堂彩。
吴费曼看似说话没大没小,其实三观很正。看似经常毒舌吴镇宇,但我们都能看出他对老爸的爱。在网络上,他也深受大家喜欢,粉丝短期内破了百万。
这对父子的互动,不仅为沉闷的香港娱乐圈注入了一股新鲜空气,也让我们看到了吴镇宇作为演员之外的另一面。
而这种幽默感和直率,其实正是吴镇宇在娱乐圈立足的秘诀。
在娱乐圈,吴镇宇是个另类。他的毒舌言论,让人又爱又恨。但仔细品味,你会发现这些看似尖锐的话语背后,藏着一个清醒的灵魂。
参加《非常静距离》,被李静问为啥要当明星,他直言不讳:"穿好看的衣服,看美女,还不用早起上班。"为艺术献身?不存在的。
这回答让人哭笑不得,却道出了娱乐圈的真实一面。
有学生问他长相一般想当明星需要整容吗?他回答:"当明星不需要好看啊,你看刘青云长那样还当男主角。"这话虽然得罪了刘青云,但也指出了演技比外貌更重要的事实。
在《无线训练班》上,他对赵樱子的"迪幂孟扎"人设直接怼道:"这不是四不像吗?"还质问她红毯摔跤"为什么摔得那么假"。
虽然话糙理不糙,点出了娱乐圈过度包装的弊端。
面对偶像出身不愿拍吻戏的周柯宇,吴镇宇更是直接开怼:"连你妈妈都不关心你拍吻戏,粉丝算什么?都是你们这些演员,才让我们还能继续演戏。
"这番话虽然刺耳,却道出了演员应该专注表演的本质。
吴镇宇的话可能难听,但他却是娱乐圈少有的清醒者。早在港片还没彻底落寞时,他就指出了金像奖的弊病:"在香港娱乐圈,实力是放在最后的,人际关系放在第一,自己不会搞关系,所以没法得奖。
这番言论为他招来了"无妄之灾",也让他成为了香港电影圈的一个特殊存在。但正是这种直言不讳的态度,让吴镇宇在娱乐圈中保持了独立的人格和清醒的头脑。
在一个日益浮躁的行业里,吴镇宇的存在就像一面镜子,照出了许多不愿面对的真相。他的毒舌,是对行业乱象的抗议;他的坦率,是对艺术本质的坚持。
这样的吴镇宇,虽然可能得罪了不少人,但也赢得了观众的尊重。因为在一个充满虚假的世界里,真实反而成了最稀缺的品质。
如今的香港电影,早已不复往日辉煌。但在这片萧条的影坛上,吴镇宇依然坚持着自己的态度,成为了香港电影的一面旗帜。
他用玩笑揭示真相,用毒舌传递清醒。在今年的金像奖颁奖典礼上,当众人为金像奖鼓掌喝彩时,他当了那个说真话的小孩,用一个"青黄不接"的谐音梗,让香港电影圈现出了原形。
吴镇宇的存在,就像是一面镜子,映照出香港电影业的种种问题。他的坦率,他的不妥协,或许正是香港电影重振旗鼓所需要的。
正如他在《无间道2》中塑造的倪永孝角色,吴镇宇在现实中也成为了一个有血有肉的"香港电影教父"。他的影响力,远远超出了银幕的界限。
今年爆红的《狂飙》中,张颂文在饰演高启强时,就在一定程度上借鉴了偶像吴镇宇的表演,取得了绝佳效果。
香港电影如果能多一些像吴镇宇这样的"刺头",或许还有救。因为只有敢于直面问题,才能找到突破的方向。比如今年的金像奖,最佳影片给了一部纪录片,《风再起时》这种平庸之作斩获多个奖项,而《正义回廊》这种口碑力作却获奖寥寥。
面对这样的结果,我们需要更多像吴镇宇这样敢说真话的人。
吴镇宇,这个在台湾打败过梁朝伟的男人,虽然成为了香港电影圈的"牺牲品",但他依然是这个行业的良心,也是它未来的希望。
他的存在,提醒着我们不要忘记香港电影曾经的辉煌,也激励着新一代电影人继续前行。
君子但行无愧于心,吴镇宇不需要遮遮掩掩。他用自己的方式,诠释着什么是真正的演员,什么是对电影的热爱。
在这个意义上,吴镇宇不是香港电影的"牺牲品",而是它的守护者。