“小破站”似乎又回到了最初的模样——在“搬运工”的协助下，不少观众已经抢先观看了《OVERLORD 不死者之王》圣王国篇剧场版。那么，各位看得还满意吗？

作为曾经热度爆棚的作品，《OVERLORD》第四季已经是近三年前（2022年7月）的内容，而原作小说也因作者丸山的“停笔”多年未更。粉丝们盼了又盼，这部剧场版终于与国内观众见面，原本应是值得庆贺的时刻。

但随着播放量迅速攀升，讨论的声音也随之而来——剧场版在观众群体中引发了不小争议，评价呈现明显的两极分化。

争议并不止于剧情本身，更延伸到了对角色定位、叙事伦理乃至整个动画制作逻辑的深层质疑。

该剧场版不仅强化了原作中令人不适的“反人类行为”，也因删减了大量关键的内心戏与配角成长线，引发粉丝之间的巨大分歧。

剧情删减是最大的争议之一，“圣王国篇”在原著小说中着墨颇多，足足用了两卷的内容来书写剧场版却将原著两卷内容压缩为2小时左右，导致关键心理戏和剧情逻辑严重缺失。

原著中，安兹作为“不死者之王”的复杂心理活动是角色魅力的核心。他在权衡利益、测试属下忠诚度时的矛盾与算计，以及伪装“君主威严”时的滑稽感，均被大幅压缩。

例如，安兹以魔导国国王身份与恶魔战斗时，对属下迪米乌哥斯计划的暗中观察与不安，在剧场版中仅保留了战斗场景，缺乏心理博弈的铺垫。此外，安兹“败北”并被宣布死亡之际，其他各国首领的反应也被简化，削弱了剧情的复杂性和角色互动的深度。

同时篇幅较多的圣骑士团团长圣骑士蕾梅蒂欧丝·卡斯特奥迪、宁亚的内心戏也基本全无，同时也缺乏细节展现。原著中她因国家陷入危机寻求魔王国帮助，对安兹既依赖又恐惧的矛盾心理、以及亲眼看着圣女死亡的心理崩溃过程，在剧场版中被简化为“无能狂怒”的刻板形象。

宁亚被安兹帮助其从虔诚圣骑士到对安兹产生盲目崇拜的心路历程被压缩得极为生硬，导致角色转变突兀缺乏铺垫。

最后则是魔导国与圣王国之间的政治角力，安兹“双面计划”（表面救援、实际操纵迪米乌哥斯发动战争）的复杂性被弱化，亚人族的处境等设定也被一笔带过，使得整个战争显得“轻飘飘”，成了一场没有政治厚度的视觉奇观。仅有一点拯救篮蛆王子的戏份，而这戏份多半还是由于需要可爱女仆希姿·德尔塔出场一边展现安兹的“人性”。

这种删减策略，使原著中最具魅力的“装x背后的滑稽”“强权背后的算计”消失殆尽，角色也从立体走向工具化。“爽番剪辑”虽服务了轻度观众，却割裂了原作的核心魅力，让一部有厚度的作品沦为“暴力包装的皮相”。

丸山曾表示希望展现“异种族的生存逻辑”，但剧场版的简化叙事使主题偏向“力量至上”，背离了原著对“统治伦理”的辩证思考。

《圣王国篇》几乎是将安兹的“非人类”身份发挥到了极致。为了测试复活道具，他默许迪米乌哥斯对圣王国发动袭击，间接导致数十万平民死亡，并制造出“圣女剑”等道德崩坏的惨剧。

相比前几季，这一篇章首次在“战斗胜利”之上，引爆了观众对主角行为的强烈反感。

然而，部分粉丝却试图用“理性统治者”“非人类逻辑”来为安兹洗白，强调他的行为是因为“不死族”人性缺失的体现，同时借由对宁亚和女仆希姿的态度展现“人性”。这种辩护逻辑与观众普遍基于人类立场的道德评判构成了撕裂，形成了高度两极的舆论场。

在《JOJO的奇妙冒险》中，dio虽然罪恶滔天，但他不是主角，观众很少代入；而安兹作为主角，其“恶”却成为观众必须直视的问题。这种设定上的反差，强化了观众内心的道德冲突。

对此制作组在剧场版中强化了血腥战斗（如“圣女剑”虐杀平民），却删减了安兹对此类行为的反思。这种处理放大了“反人类”观感，却未传递原著对“非人伦理”的探讨，引发观众道德不适。

《Overlord》的最核心设定是“非人类主角的异质思维”，从大坟墓纳萨力克公会组成就能看出，必须是“异形”才可。同时公会在游戏中也是属于某种程度的“恶人”公会也就是所谓的反派。

尽管丸山在作品中多次借由安兹的口述强调安兹的“不死者思维”和人性的逐渐淡漠，但观众仍以人类价值观评判其行为。

对此喜爱“反套路黑深残”的观众，认为圣王国篇展现了“真正的异世界弱肉强食法则”，尤其是迪米乌哥斯的“迪化”（过度脑补）和安兹的“装x”桥段，符合他们对权力叙事的期待以及《overload》本身就是爽文作品，无脑爽就行了。

然而动画化后，受众变多的情况下普通观众难以接受主角团的反人类行为，尤其是相比文字动画化后的视觉冲击进一步放大了道德不适感。

《圣王国篇》剧场版无论是因为压缩、删减剧情，还是观众不同角度的过激解读，口碑已经两极分化——爱的极爱，恨的极恨。

未来，《OVERLORD》的动画化若继续以此模式推进，或将面临更加激烈的分化。当然原著小说更新暂缓，剩余的内容即便是剧场版内容也不够，谁叫丸山如今摆烂呢。