如果在微博搜索框里输入花瓶一词，你会看见一些不堪入目的词条。如果再把花瓶和女性联系在一起。花瓶，则会让人联想到徒有其表、脑袋荒芜等否定意味的印象。
尤其是在声色犬马的娱乐圈。“她是一个花瓶”，则是女艺人们生命中不能承受之重。没有人会喜欢被称为花瓶，就像是没有人愿意接受，被人忽视努力的配角人生一样。
但老实讲，在这个颜值即正义的世界，谁还没点儿世俗的欲望——我想做一个安安静静的花瓶，是每个人梦寐以求的白日梦想。连那个通过脱口秀实现阶级跨越的演员Ali Wong，对于鸡血也表露疲倦，直言不讳表达了“政治不正确”的心思：“长久以来，我的志向就是当一个花瓶老婆。”
醒一醒，朋友们。你想放下砖，只想躺平当“花瓶”？“花瓶”也是有要有点颜艺，才会被人珍惜供上案头。那个机敏的Ali Wong早早明白了这一现实，她又说了“接着我发现要做花瓶老婆，你得先成为花瓶。”
所以，尘归尘、土归土，搬砖青年的归途还是漫漫通勤路。关于成为一个美丽花瓶的梦想，还是交给花瓶来做吧。
·Ruutu雨水丰满，花朵绚烂。“下雨天的毛玻璃”，看到Ruutu的花瓶，在我脑海里冒出的第一个想法。法国设计师Ronan和Erwan Bouroullec为Iittala创作的Ruutu，它的流动感，引人注目。
巧妙的是，这种流动性，并非来自水。而是在烧制过程中，滚烫的玻璃触碰到湿润的木头模具产生的痕迹。正因自然而然，所以每个花瓶的痕迹都是独一无二的。正如它名字的寓意，Ruutu在芬兰语中表示“钻石”。
有时候，越是离奇的物体类别组合在一起，越能产生出其不意的效果。如同眼前的JuliusVærnes的花瓶。每一个金属管上，都有一个手工织成的套袖，珍珠，亮片和马毛流苏。金属色打底，与温暖的羊毛碰撞出一种更加柔软和甜腻的质感。
我不知道日本设计工作室we+是不是从“镜花水月”里得到了创作的灵感，他们将腊一层层裹在花瓶身，便把月亮的纹理偷来放置在花瓶上。当花瓶装满水，扭开花瓶下的LED灯，花满瓶月朦胧的效果就出现了。
初看这个叫做“ introverso 2”的大理石花瓶，它实在是太过棱角分明，而显得不近人情。创作者保罗·乌里安和莫雷诺·拉蒂交给你一把小锤子。锤起石落，随着石块渐渐剥落，我们的眼光也随着融化在花瓶的有声戏之中。经过手工打磨，花瓶也就此展现出它另一面的个性，也投射出制造者当时的心情。
我想，一年365天，西班牙鬼才设计师Jamie Hayon大概有366天都在和内心的小孩打交道。在他的设计里，物品变得有情绪和个性。在他设计的陶器上，出现最多的元素是会笑的人脸。
我总怀疑，当人们离开屋子，这些陶器会躲在房间里窃窃私语。我最喜欢的还是他设计的SUSTO花瓶。它双手欢呼，举着心爱的花朵，朝你跑过来，小心翼翼地要塞给你一个夏天。它让我想到每一个和欢喜撞怀的瞬间。
对于手残养花党来说，乐高的《天堂鸟bird of paradise》简直就是福音。这个花盆连盆和泥土都是零件组成的，你根本就不用担心什么时候换水通风，什么时候修剪枝桠，需不需要添加营养剂，你只需把它放置在书桌边，就可以收获一个不会消逝的夏天。
孤芳自赏，其实也需要氛围陪衬，否则那就是无病呻吟的中二梦。Valeria vasi的花瓶就太合适喜欢solo出道的花枝了。它的花瓶皆是生活中最普通的几何形状，清晰简约的造型，更容易让人把注意力放在温润厚重如泥土的质感上面。Valeria vasi花瓶，倒是完美平衡了实用和美观两方，和花朵做搭配也可，单独作为摆件也不失排场。
