本期推荐 | 杨志鹏
广州国际艺术博览会
2025/01/11
杨志鹏，1979年生于江西樟树，现居浙江杭州，本科硕士均毕业于中国美术学院。
浙江省美术家协会会员、美国密苏里州水彩画协会（MOWS）会员、杭州市美术家协会会员。众多作品参加国内外展览。
作品被中国科学院深海所、中国美术学院、叮咚买菜总裁、分众传媒副总裁等重要机构和众多社会知名人士收藏。
杨志鹏毕业于中国美术学院，主攻水彩画和油画，也用丙烯颜料创作。他的作品屡获国内奖项，被多家社会机构和知名人士收藏。
杨志鹏的作品有三个特点，一，强烈的色彩表现力，二，生动的画面叙事能力，三，注重绘画本体语言的抽象探索。
01
光与色的和谐美感
杨志鹏 《直播间里的晨光之一》
油画 150×120㎝
中国画论里讲究“随类赋彩”，杨志鹏的作品正得此中真味。色彩的质感影响画面的质量，色彩的搭配牵动观者的情绪。
杨志鹏 《直播间里的晨光之二》
油画 150×120㎝
如《直播间里的晨光》，用高饱和的橙色、黄色打造盛满阳光的房间，高光点在演奏家们身上，把金属的质感给了服装，让画面的重心放在演奏者身上而非乐器。背景是虚化的欧式建筑，杨志鹏高超的色彩处理技术，让画面既明亮而有重点，又有纵深感。
杨志鹏 《清溪余味》
纸本水彩 76×54㎝
《清溪余味》入选阿布-拉瓦什第二届国际水彩竞赛单元。杨志鹏用色彩活灵活现地描绘鱼鳞五彩缤纷的反光，显示出画家对生活的精确观察，背景则是清澈的水流和光滑的水底石块，真是“日光下澈，影布石上”，光色和谐，令人联想此清溪之味，必然肉质鲜弹。
杨志鹏 《茶园系列》
纸本水彩 38×13㎝
02
用画面讲述故事
杨志鹏是一个风格多样的画家，尤其体现在他的水彩创作中，可清新，可厚重，可深邃。
杨志鹏 《雪景系列》
纸本水彩 76×54㎝
杨志鹏 《湖景系列》
纸本水彩 53×38㎝
他的以疫情前后为主题的水彩作品，充分彰显其通过画面造型、氛围等绘画语言来叙事记录的功力。
杨志鹏 《人民之心系列之朝日》
纸本水彩 76×27㎝
从《驰援》到《疫后复工系列》，杨志鹏用怀旧的泛黄色调来实现绘画记录的功能。
杨志鹏 《驰援》
纸本水彩 76×43㎝
《驰援》是风雪中奔赴前线的医护工作人员，画面定格了登机前紧张而有序的一幕，纯用棕褐色和白色刻画现场，给画面带来历史的厚重感，同时，水彩的水色溶溶特点，也烘托出风雪夜的冰冷气氛。
杨志鹏 《疫后复工系列之流光溢彩》
水彩 160×110㎝
杨志鹏以画家的敏锐度和现实主义情怀，记录下农渔业、工业等不同行业的复苏，类似的棕褐色调在《疫后复工系列》中变得熠熠闪光，色彩情感从凝重过渡为平静隽永，充满画家对未来生活的希冀与祝福。
杨志鹏 《疫后复工系列之雨过天晴》
水彩 160×110㎝
03
绘画本体语言的抽象探索
杨志鹏的创作不拘泥于媒材，个人风格十分鲜明，在许多作品中可以看到绘画语言的抽象探索：色彩、造型、构图意图形成统一的旋律，宛如交响乐的融合。
杨志鹏 《圣山系列》
布面油画 80×60㎝
杨志鹏 《晨光之二》
布面油画 150×100㎝
概括，提炼，打碎形体，分解色彩，再度拼合，让抽象的语汇重新定义现实的物象，扩展绘画艺术表达的边界，杨志鹏的探索彰显其作为艺术家面对世界的独特视角与深度思考。
杨志鹏 《夜未央系列之一》
布面油画 80×160㎝
杨志鹏 《淡妆浓抹总相宜系列之一》
布面油画 180×120㎝
杨志鹏 《搏克节上的汉子》
纸本水彩 160×110㎝
杨志鹏 《晨光》
纸本水彩 76×54㎝
杨志鹏 《母与子系列之不惑之年》
布面油画 180×120㎝
杨志鹏 《一花一世界系列》
布面丙烯 40×40㎝
杨志鹏 《一花一世界系列》
布面丙烯 40×40㎝
杨志鹏 《一花一世界系列》
布面丙烯 40×40㎝
杨志鹏 《一花一世界系列》
布面丙烯 40×40㎝
参展经历：
水彩《人民之心系列之朝日》入选“艺术与海洋”主题绘画大赛并获特等奖（最高奖）并被中国科学院深海所收藏 2021
水彩《疫后复工系列之雨后天晴》入选“乡村振兴-和美奉化”2020 年浙江省美术作品展 2020
水彩《朝日》入选“乡村振兴•美丽路桥”2019 年浙江省美术作品展 2019
油画《淡妆浓抹总相宜之一》入选“传承与多元”-2018 江西省油画年展 2018
油画《苍云轸暮色》入选“新浙江•新时代”2018 浙江省油画作品展 2018
水彩《三潭印月》入选（IWS） 2018 第二届尼泊尔国际水彩节 2018
水彩《古宅正午》入选 2018 （IWS）第一届马来西亚国际水彩展 2018
水彩《清溪余味》入选阿布-拉瓦什第二届国际水彩竞赛单元 2018
水彩《晨光》入选美国密苏里水彩画协会（MOWS） 2018 国际水彩青岛年度大赛并获罗斯梅奖 2018
水彩《清溪余味》入选杭州市第六届青年新秀选拔赛 获银奖 2018
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