作者|顾    韩

编辑|李春晖

相对平淡的2024年剧集市场，终于有了《追风者》这个值得一说的作品。

《追风者》是由中央电视台、爱奇艺出品，儒意影业、启蒙影业、东方全景、万达影业联合出品的民国金融谍战剧。截至收官，《追风者》爱奇艺热度峰值达10017，是爱奇艺今年首部热度破万的剧集，央视实时收视率峰值突破2.66%，全网正片播放市场占有率超过21.6%。在话题传播上，更是引发金融圈、历史圈、文旅圈等多个领域的破圈现象。

民国谍战是国剧的经典品类，经过从《潜伏》到《黎明之前》那一轮大爆发后，近几年重新有平台、资本、大导、明星投入其中，颇有一些卖相不俗的项目。然而直到去年，谍战剧的困局都还相当明显：电视收视稳定甚至优良，新媒体端却热度平庸，少有讨论，更难谈口碑。

而《追风者》却话题出圈、口碑强劲，它是如何做到的？在硬糖君看来，民国、谍战这样的大品类标签，很容易掩盖《追风者》本质还是一部金融剧。事实上，正是“民国+金融”这样一个罕见视角，让其脱颖而出、带来了不一样的观感与启发，也体现出儒意影业的独特匠心。

首先我们需要解答：为何大量谍战剧、民国剧难以重现昔日盛况？

一来，类型一度霸屏往往意味着产量高、质量却参差不齐。一方面留下了太多佳作难以逾越，另一方面，也有许多劣质跟风之作带累整个品类的风评，导致观众对后来新作兴趣缺缺。二来，眼下的观众要么需要极致的幻梦，要么需要真切的共情。平庸的民国剧容易两边都不沾，以至欠缺竞争力。

而《追风者》正是久违的不平庸、不“沉默”的那个。在耀眼的播放数据之外，线上线下的体感也能令人感觉到，这部剧实火。

作为一部新剧，它实现了在抖音、豆瓣、小红书等主流社交娱乐平台的“泛出圈”。既有女性塑造与职场细节引发年轻人共情讨论，又有生动的历史图景、浓重的家国情怀倾倒中小学生，更有台词金句激发短视频二创热情，甚至被各地文旅宣传引用。

更难得的是，它的辐射范围已经超越了剧集用户与文娱领域。大量的金融元素令该剧被高校金融专业关注，在财经媒体与投资社区雪球均存在感十足，甚至被文化名人樊登、经济学家任泽平发博安利。

播放数据也能佐证这种“拉新”式出圈。根据德塔文观察，该剧吸引到不少熟龄、轻熟龄观众入场，在发达城市收获极高关注度。

一旦好看，八方点赞。为何《追风者》能打破谍战剧长久的“沉默”？在硬糖君看来，其“民国+金融”的类型创新是关键。

首先，对于剧集市场来说，“民国+金融”是非常有效的新卖点。近年来市面上涌现了一些金融剧，大众对金融的兴趣也与日俱增。但与此同时，民国背景的金融剧罕有人做，《追风者》既适应需求，又足够新颖。

其次，“+金融”在一定程度上吸纳了行业剧、职场剧模式，令《追风者》得以将民国剧从军阀太太式的虚空想象“拽”到地面上，去建构与刻画当时的芸芸众生、社会百态，从而能够吸引年轻人，发酵出一些低门槛、高共鸣的话题点。

最后，“+金融”也将该剧的定位刻画得更加明晰，显示出主创对专业、口碑的野心、对观众智商的尊重，令该剧与抗战神剧、抗战偶像剧区分开来，更容易吸引非典型剧集用户。

非典型剧集用户不易争取，但他们的认可往往是剧集出圈封神、跻身全民爆款的关键。而通常来说，职业人士是看不了相关职业剧的，《追风者》却获得大量金融专业学生、金融从业者的追剧点赞。因此，相比谍战，硬糖君更想探讨《追风者》是如何拍好金融的。

首先当然还是其“民国+金融”的题材选择，这就打开了金融的历史纵深，可谓告诸往而知来者。

市面上很少有金融年代剧，那些炒股上市P2P总是发生在当下的。但当《追风者》将央行斗法私营银行、收回关税保管权等民国著名金融事件一一呈现，我们才真正理解什么叫做“打仗，拼的是经济”，也重新思考今天的种种金融现状曾经是什么问题的解决方案。

即便深谙今天金融市场操作的人，也未必了解现代金融是如何在民国起步发展的。这样的《追风者》很容易让人联想到儒意影业早年的另一部民国金融谍战大剧——《北平无战事》。该剧讲述的正是1948年国共两党搏杀的最后时刻，围绕中央银行北平分行展开的一系列明争暗战。

事实上，正是先有《追风者》里国民政府央行步步为营吞并多家私营银行、完成“金融统治”；其1935年才能顺利实行法币改革、取消“银本位”；也才有了1948年《北平无战事》中，因国民政府滥发法币导致的国统区经济崩溃、失却民心。

银行、金融，并不只是一种商业模式，更是一套整合了政治经济的社会组织结构。可以说，通过控股通商银行、收购兴夏银行、上海假币案等一系列惊心动魄的剧情，《追风者》用本土化的方式讲清了现代金融的本质——没有国家参与，就没有现代金融。没有现代金融，就没有现代民族国家。金融，让民国、谍战与爱国信仰有了充满陌生感的审美新角度。

也正是因为将金融放在一个过去的、较长的历史时期去观察，《追风者》让观众看到了金融的广度，讲清了金融“系统”是怎样运作的。

通常，金融剧都是向我们呈现一个市场截面，《追风者》却立足国民政府央行和苏区金融实践，试图告诉我们整个金融系统、乃至金融-政府体系是怎样运作的。经济的规律、个人的意志、时代的浪潮在怎样左右金融系统，并通过其影响社会民生。

这既满足了人们对强戏剧性的追求，宏观视角也让人们可以更好地审视当下的金融现象。现代金融虽然是市场经济的枢纽，但它本身并非自由市场经济的产物。当更多当代金融剧在展现股神的纵横捭阖、投资人的挥斥方遒时，《追风者》让人们看到了那只“看不见的手”是如何工作的。

而在罕见的金融宏大叙事之下，《追风者》又选择了一名草根小会计的崛起与觉醒为“跟随视角”，让人充满代入感。

王一博饰演的主人公魏若来是一名来自江西的“沪漂”青年，在求职、打拼、升职、辞职的成长过程中，他接触的人物从倾家荡产的股民到搅动风云的高层，引领观众见识到民国体系残忍的金字塔。

抛开年代、救国造就的特殊性，他的故事也让万千金融学子或从业者看到自己：竞争激烈的面试环节，步步惊心的职场相处；容错率低、稍有不慎就牵连广泛的工作内容，高压的工作环境；比其他行业面临更多诱惑时如何坚守是非黑白、本心清明，以及在见证过太多金融表象背后的残酷规则之后，如何消化幻灭与迷茫……历史并不重复，但总在押韵。

类型创新有助于让项目一眼吸睛，但《追风者》从头到尾稳定热播、观众粘性极强、长尾效应明显，如此，出色的创意、扎实的剧情与过硬的品质缺一不可。在这背后，是儒意影业独家的内容方法论与资源竞争力。

据悉，《追风者》的剧本早在2018年就到了导演姚晓峰手上，直到儒意影业入局，才得以启动拍摄。

一方面，金牌制片人陈祉希向来以“在原有类型上实现突破”为原则，她的肯定为这部创新剧集提供了强大的背书。更重要的是，儒意影业打通电影与电视剧两边的优质资源，在项目组盘上提供了不少助力，这是该剧得到平台重视、杀青不到一年就与观众见面的重要原因。

资料显示，该剧主创班底中电影人含量颇高：导演姚晓峰毕业于北电摄影系，此前是黄建新、李少红等名导的摄影师。剪辑指导曹伟杰多次与姜文合作，曾凭借《让子弹飞》获得金像奖最佳剪辑提名。美术指导吴嘉葵、造型指导马德帆也都参与过许多知名年代大片。

这样的班底造就了《追风者》超出传统电视剧的画面质感与艺术水准，在前期出圈上发挥了不小的作用。

经过了热钱破灭与降本增效，国剧目前正处于全新的竞争阶段，需要拓展题材宽度，挖掘内容深度，提升艺术高度，以及争取传播广度。于是长视频平台一面潜心培养年轻人，一面积极拥抱电影公司与电影人。儒意影业目前在电影界势头猛烈，在剧集这边也颇有资历，可谓对症下药。

一个典型案例是日前在戛纳亮相的《我的阿勒泰》。它由同名散文集改编，陈祉希担任总监制、大鹏担任监制，集高级感、实验性与本土性于一体，并且因此成功与国际接轨，是真正有助于抬高国剧天花板的内容。

总而言之，以长期主义之道，做守正创新作品。拍《追风者》的儒意，才是那个“造风者”。