《流水迢迢》已经是任嘉伦今年的第二部作品，然而与《流水迢迢》类似的同质化作品，我已经数不清是第几个了。

当然，我并非是说《流水迢迢》演员演技和服化道是下乘，我只是以任嘉伦这几年的作品，得出来这么一个道理。

先看《流水迢迢》的四大看点：

一、双男主双身份

卫昭（任嘉伦饰）表面上是梁王的走狗，专门为梁王干见不得人的事。其实卫昭本是月落族高贵的王子，却背负着深厚的国仇家恨。

裴琰（徐正溪饰）本是一人之下万人之上的当朝宰相，也是江湖中赫赫有名的长风山庄的少庄主，肩负着武林盟主的重任。

从江湖到朝堂，从国仇到家恨，两位男主双重身份。

二、极致虐恋

若是按照原著小说的剧情线发展，大仇得报的卫昭选择牺牲自我保全族人，独留爱人江慈（李兰迪饰）与遗腹子，等着永远回不来的人。

三、三男一女的极限拉扯

裴琰和卫昭既是朝堂上的死对头，也是爱情里的死对头，他们亦敌亦友、势均力敌。男三号崔亮在官场上对裴琰忠心耿耿，却在爱情中撬墙角。

江慈本无意纠缠，却为了保命不得不周旋于他们双方的势力中，这忍气吞声又两面讨好的模样，倒是有点看头。

打着“任嘉伦落地古装”旗号，《流水迢迢》可是赚足了网友的好评。

只是，我从漫天的好评中找到了一丝清醒，任嘉伦作品的同质化似乎过于严重，甚至连头套都懒得换一个。

在2020年-2022年一番主演超百亿播放量的名单中，任嘉伦靠着八部作品排行第三，然而排第二的是仅仅靠着三部作品上榜的张若昀，而你再分析任嘉伦的作品，你会发现这里面的共同点“深情”。

“深情”本身没什么错，这也是迎合女性观众市场需求的，但是深情多了、爱而不得的虐恋多了，就可以一个公式乱套了。

任嘉伦吃惯了这个人设带来的红利，只是连头套都懒得换一个的高冷人设，是不是多少有点敷衍。

《周生如故》意难平、《大唐荣耀》生死不见，又来了个《流水迢迢》情却难中。

更糟糕的是，任嘉伦出演个高冷、没有多少面部表情的人设还对得起观众眼睛，但是像今年的《武庚纪》刚开播，任嘉伦以34岁的年龄扮演14岁的少年，整张脸把活泼表现得就像是颠锅一般，实在是有点对不起“古偶美男”的称呼。

目前任嘉伦的代播作品还有与彭小苒合作的《凤凰台上》，反目成仇、虐恋、逼婚，又是这几个因素的贯穿，我已经审美疲劳，眼泪流干再也哭不出来，只剩下傻笑了。

当然不仅是任嘉伦作品同质化严重，张晚意也没好到哪儿去。

只是相比于任嘉伦扎在古偶里无法自拔，张晚意还是在正剧上闯出一条赛道，只不过古偶作品有些许的欠缺，尤其是《柳舟记》和王楚然站在一起，更像是弟弟。

所以，任嘉伦该考虑转型了！